試論筆法之書寫意識和墨法之氣韻精神

【摘 要】當代文人畫的發(fā)展如火如荼，當代文人畫家在繼承前人“筆墨”形式的基礎(chǔ)之上，開展了一系列的理論探尋與繪畫實踐，本文追本溯源，從當代文人畫的興起進行闡述，并提出“筆墨”革新的出路問題，結(jié)合當代文人畫家的獨特身份特征，分析他們在題材范圍、技法語言等方面所做的筆墨探索，總結(jié)出當代文人畫的革新可以借鑒西方油畫藝術(shù)革新的成功經(jīng)驗，為實現(xiàn)我們的文化強國之夢而奮斗。

【關(guān)鍵詞】文人畫；創(chuàng)新；筆墨

中圖分類號：J222 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）11-0178-02

一、當代文人畫的興起及對“筆墨”的思考

追本溯源，當代文人畫起源于傳統(tǒng)文人畫，傳統(tǒng)文人畫作為中國畫藝術(shù)寶庫中的組成部分，其創(chuàng)作者的身份以文人士大夫為主，比如王維、趙孟頫、董其昌、徐渭等，這些文人士大夫都有很深的哲學(xué)、文學(xué)造詣，詩、書、畫、印的修養(yǎng)也頗為高深，往往在一幅作品中將詩、書、畫、印融合得天衣無縫。他們深厚的書法功底在其繪畫作品中表現(xiàn)為用筆的“金石之力”，其力道與筆鋒的變化完全融入了書法用筆的神韻，彰顯了筆法的書寫意識。他們悲天憫人的思想境界與本土古典哲學(xué)理念相融合，催生出對生命的重視與崇敬，這也體現(xiàn)在傳統(tǒng)文人畫的墨法之中。而當代文人畫還未形成固定的流派，處于百花齊放、百家爭鳴的歷史時期，伴隨著改革開放的步伐，中國畫界的理論家和畫家開始對傳統(tǒng)展開反思，這是一個轉(zhuǎn)型期文化中的特殊階段，還未形成比較鮮明、統(tǒng)一的風(fēng)格，卻體現(xiàn)了當代中國畫的一個無法回避的事實——必須進行創(chuàng)新才有新的生機。

當代文人畫的創(chuàng)新經(jīng)歷了多個發(fā)展階段，也產(chǎn)生了一些有一定影響力的領(lǐng)軍人物。首先是20世紀40年代的高劍父，提出了文人畫的創(chuàng)新問題，到20世紀70年代，后繼者中也有力主創(chuàng)新的人物，但是沒有引起強烈的社會反響。20世紀80年代，借著改革的東風(fēng)，美術(shù)界開始認真思索文人畫的創(chuàng)新問題，其中以南京和北京等地的畫家為首，他們舉辦了“南北方畫展”“中國新文人畫展”等一系列的文化藝術(shù)活動，旨在宣揚繼承經(jīng)典傳統(tǒng)——筆墨與尚意的同時，提倡重新抽取與融合傳統(tǒng)文人畫的精髓。這是一股不可忽視的當代水墨畫界的革新思潮，集中展現(xiàn)了當代文人畫家對于筆墨創(chuàng)新的思考；從其本質(zhì)意義上講，還不能將其歸為一種定型、成熟的“畫種”或者“風(fēng)格”，但是從某種意義上說，當代文人畫及其所主導(dǎo)的各種形式的筆墨“實驗”，都是中國畫領(lǐng)域舉足輕重的力量。

二、當代文人畫的筆法和墨法的革新嘗試

（一）積極拓展傳統(tǒng)文人畫的題材范疇，從生活中搜集筆墨元素。傳統(tǒng)文人畫家主要以山川、花鳥、魚蟲為主要題材，充分表達自己內(nèi)心感受，筆墨元素也成為了一種表達內(nèi)心情感和哲理的符號與語言，這樣的筆墨元素呈現(xiàn)出相對程式化和固定的特點。而當代文人畫家，大多結(jié)合自己生活的現(xiàn)代化、城市化環(huán)境，結(jié)合當代的風(fēng)俗民情和時代特征，將傳統(tǒng)的仕女文人雅士的題材拓展到了城市時尚女性和市井民眾；開始從傳統(tǒng)文化畫家的直抒胸臆、主觀情感表述轉(zhuǎn)變?yōu)楸憩F(xiàn)生活情趣與意味。一般認為，傳統(tǒng)文人畫家借物抒情，注重將自己的內(nèi)心精神世界物化為具體的視覺形象，而現(xiàn)代文人畫家逐步將高度個性化和情感化的形象通過現(xiàn)代意味濃郁的筆墨表述出來。現(xiàn)代文人畫家大大拓展了題材選擇的廣度，不但能夠?qū)鹘y(tǒng)的山水、花鳥以及人物等題材通過現(xiàn)代水墨技法、材料表現(xiàn)出來，而且能夠運用現(xiàn)代都市生活元素營造出一片夢幻、絢麗、充滿想象的畫面意境。

（二）勇于革新傳統(tǒng)筆法和墨法，大力探索新的藝術(shù)語言和技法，集中體現(xiàn)了當代文人畫家對于筆法與墨法的革新嘗試。假如把“筆法”與“墨法”當成是文人畫藝術(shù)的外在形式，那么中國歷朝歷代的文人畫家都在思考“筆法”與“墨法”的形式創(chuàng)新。當代文人畫家為了從形式上進行創(chuàng)新，從傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)、民間藝術(shù)中吸取養(yǎng)分，同時從西方的寫實繪畫藝術(shù)中借鑒造型、構(gòu)圖等方法，并融入現(xiàn)代構(gòu)成意識的理念與意識，力爭在創(chuàng)作形式、內(nèi)容等方面達到一種全新的境地。例如，在技法創(chuàng)新方面，大膽融合沖、印、拓、擦、壓、灑等技法，集中體現(xiàn)了現(xiàn)代民間工藝的特點；畫面中透露出一種傳統(tǒng)寫意性與現(xiàn)代構(gòu)成感的和諧之美。

（三）當代文人畫家身份與地位的變化決定了筆墨的創(chuàng)新與變革方向。傳統(tǒng)文人畫家大多是一些官宦子弟、封建知識分子，甚至皇親國戚，在封建傳統(tǒng)文化以及禮儀的教化之下，大多抱著出仕為官、輔佐江山社稷的想法，不管這種志向和愿望最終結(jié)果如何，他們都在文人畫藝術(shù)里找到了屬于自己的一方領(lǐng)地，官場得意或者失意都不是自己能主觀把控的，但在書畫的藝術(shù)王國里卻可以自由發(fā)揮與宣泄情感，也唯有如此，才能求得心理平衡與情緒的穩(wěn)定。由此可見，傳統(tǒng)文人畫家特殊的身份、地位，以及所受的封建教育，決定了他們對于筆墨的一種獨特的理解，無論是將古人的筆墨搬前挪后，還是主張筆墨當隨時代，筆墨在傳統(tǒng)文人畫家的眼中都是一個至關(guān)重要的核心問題，甚至把筆墨的地位和文人畫本身等同。

到了近現(xiàn)代，隨著封建經(jīng)濟基礎(chǔ)的瓦解，新興經(jīng)濟體制需要相應(yīng)的上層建筑進行革新，新文人畫家逐步涌現(xiàn)出來。新文人畫家是相對于傳統(tǒng)文人畫家而言的，在新的教育制度、考試制度和社會職業(yè)分化的前提下，新文人畫家的身份與社會地位有了翻天覆地的變化，從而導(dǎo)致了全新的筆墨創(chuàng)新與變革。主要表現(xiàn)在以下幾方面。

首先，新文人畫家基本上都是新式學(xué)院教育制度的受益者，通過全國性的入學(xué)考試進入學(xué)院深造，由于他們大多出身平民，因此能夠從基層勞動人民所喜聞樂見的生活環(huán)境中吸取營養(yǎng)，同時將西方教育體系中的造型、色彩、構(gòu)成等理念融合進來，大膽推進筆墨的革新。

其次，新文人畫家都受過集中、系統(tǒng)、有序的專業(yè)美術(shù)訓(xùn)練，很多都是專業(yè)美術(shù)院校的畢業(yè)生，畢業(yè)后能夠選擇與文人畫創(chuàng)作有關(guān)的工作也是理所當然的。部分文人畫作品能夠與文化藝術(shù)品市場進行接軌，取得較好的經(jīng)濟效益與社會效益，因此作品中的筆墨形式受到市場經(jīng)濟的影響也在所難免。

再次，新文人畫家通常集中在美術(shù)類院校的教學(xué)、科研崗位上，當然也有一部分集中在專業(yè)畫院里，他們大多以教學(xué)、科研以及自由創(chuàng)作作為自己的主業(yè)，而不像傳統(tǒng)文人畫家那樣“心系天下、憂國憂民”。因此，新文人畫家的世界觀、人生觀和價值觀都和傳統(tǒng)文人畫家大不相同，相對來說更加務(wù)實、自由和輕松，這種心境也會自然而然流露在作品的筆墨形式當中。縱觀新文人畫的筆墨風(fēng)格，顯得更加活躍、積極、熱情和生機勃勃。

三、當代文人畫筆墨革新的出路和需要解決的問題

（一）主觀“情感”與社會責(zé)任感的問題。傳統(tǒng)文人畫家以出仕為官、輔佐君王為己任，當這種愿望無法實現(xiàn)的時候，往往產(chǎn)生悲天憫人的情緒，這種主觀的情感自然而然流露在畫作之中，這體現(xiàn)了一種傳統(tǒng)文人的社會責(zé)任感。當代文人畫家生活在中國經(jīng)濟、社會發(fā)展的快速時期，物質(zhì)生活水平的提高促使廣大群眾迫切需要更加豐富多彩的精神生活，同時為了打造與我國政治、經(jīng)濟地位相稱的文化大國地位，也需要當代文人畫家重新定義自己的社會責(zé)任感和歷史使命感，這就迫使當代文人畫家準確把握當前社會的主要政治導(dǎo)向，積極關(guān)注社會現(xiàn)象，重新定義文人畫中的真、善、美，大力彰顯當代群眾積極、活躍、健康、奮進的精神面貌，從而以全新筆墨形式凸顯當代文人畫之美。

（二）“技”與“道”的問題。當代文人畫家在技法創(chuàng)新方面已經(jīng)進行了前所未有的實驗與突破，在新興化工、造紙技術(shù)的支持下，能夠運用種類繁多的顏料、紙張以及其他繪畫工具，同時融合其他畫種的技法，呈現(xiàn)重“技”而輕“道”的趨勢。傳統(tǒng)文人畫家因為接受過較為系統(tǒng)的傳統(tǒng)文化熏陶，包括古典文學(xué)、史學(xué)，甚至儒道釋思想的教育，具備了“琴棋書畫”的基本素質(zhì)，能夠駕輕就熟地在畫面中體現(xiàn)一種特有的意境。當代文人畫家應(yīng)該在突破繪畫技法上更多考慮畫面中體現(xiàn)一種怎樣的“道”和全新的“意境”，這需要在吸取傳統(tǒng)文化精髓的基礎(chǔ)上，融入當代人正確而積極的世界觀、人生觀和價值觀，從而探尋全新的“道”。

四、西方油畫藝術(shù)革新之路對當代文人畫的啟示

西方油畫藝術(shù)的革新之路對我國的文人畫改革、創(chuàng)新頗有啟發(fā)，早期印象派對于“光”與“色”的研究與繪畫實踐，推動了西方油畫藝術(shù)的發(fā)展，使其從單一的傳統(tǒng)寫實向著多元化方向發(fā)展。西方近現(xiàn)代工業(yè)革命的完成和自然科學(xué)技術(shù)的突飛猛進，帶動了整個社會變革，其中繪畫藝術(shù)等上層建筑的發(fā)展也被科技進步所牽引。現(xiàn)代攝影術(shù)的出現(xiàn)徹底粉碎了以畫肖像為生的油畫創(chuàng)作者的夢想，而現(xiàn)代色彩學(xué)、光學(xué)、三大構(gòu)成等學(xué)科理論的興起，又為油畫的發(fā)展帶來了新的希望。中國當代文人畫要騰飛和創(chuàng)新，完全可以借鑒西方油畫藝術(shù)的革新歷程，借助新時代中國經(jīng)濟、科技以及政治發(fā)展的強勁勢頭，全方位推進當代文人畫的發(fā)展，為打造強國而不懈努力。

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作者簡介：

沈名杰（1978- ），男，湖南長沙人，碩士，湖南女子學(xué)院藝術(shù)設(shè)計系專任教師，研究方向：美術(shù)技法，哲學(xué)美學(xué)理論教學(xué)、研究。

基金項目：本文系湖南省教育廳2015年湖南省高校科研項目《中國夢背景下清初四僧藝術(shù)對于當代文人畫創(chuàng)新的意義研究》的研究成果，項目編號：15C0699。