蘇國明 祝宇星 王 帥 李 靜 (四川傳媒學院音樂舞蹈系 610000)
音樂舞臺表演新探索
蘇國明 祝宇星 王 帥 李 靜 (四川傳媒學院音樂舞蹈系 610000)
音樂舞臺表演在不斷發展成熟基礎上,逐漸進入到新的革新探索階段,文章主要針對音樂舞臺表演探索為根據,從奠定扎實的技巧基礎、保持良好的表演心態、增添肢體語言的補充、重視思想感情的投入幾個方面進行研究分析,目的在于更好的推動音樂舞臺表演的發展進步。
音樂舞臺;技巧基礎;表演心態;肢體語言;思想感情
對于當前音樂舞臺的表演以及技巧,是提升音樂舞臺藝術的重要手段,音樂舞臺表演中,需要表演者真正理解作品的內涵,及時將作品的創作與欣賞之間進行銜接,這樣才能保證音樂作品在舞臺表演中,能夠從平面形態轉變成時空形態。音樂舞臺表演是對音樂表演者實際表演展示的總結,同時也為其提供了展示的舞臺,音樂舞臺表演正在進行新的探索,具體探索內容如下。
音樂舞臺表演期間,需要表演者掌握熟練的表演技巧。從客觀表演角度來講,音樂舞臺表演中,技巧、肢體表演技術等,是音樂表演者展現表演才能的重要途徑,同時也是音樂表演者成熟脫變的主要條件。不斷加強對表演技巧方面的培訓,通過每個細節的鍛煉強化,增強音樂舞臺表演的效果1。比如音樂舞臺表演中,表演者需要注意唇部的變化,手指一定要保持協調。唱歌期間氣息均勻,吐字準確,能夠和舞臺音樂之間產生共鳴,同時注意顫音的高低變化等。以上這些注意都屬于技巧中的內容,音樂舞臺表演新探索中,技巧掌握、培訓是首要探索內容。如表演者在進行音樂舞臺表演期間,受到各種局限性原因的影響,不能很好的表達出表演內容,對音樂舞臺表演者提出更高的技能要求,不斷完善舞臺表演技巧,為舞臺表演創造更多的條件,同時也能夠保證將舞臺作品全面展示出來。
表演者在音樂舞臺表演期間,一定要保持良好的表演心態。心態對表演者至關重要,直接影響著表演者的舞臺表演效果。因為音樂舞臺表演經常會有很多的觀眾,是直接在觀眾面前進行表演,所以很多人的注視下非常容易產生緊張心理,出現心跳加速、精神緊張、手足無措、面無表情等問題,客觀總結其屬于怯場的表現。造成舞臺表演者怯場的原因有很多,但其中最主要原因在于表演心態沒有調整好。怎樣更好的調整舞臺表演者的表演心態,需要積極總結表演者的表演經驗,很多時候舞臺表演者心態的調整方法,都是從表演經驗中總結出來的。音樂舞臺表演者需要注意,在每次表演期間,自身表演心態的變化,重視觀察心態變化的過程,隨著表演次數的不斷增加,表演者心態就會逐漸成熟,表演經驗豐富的表演者,在舞臺表演期間基本不會出現怯場現象。積極鼓勵音樂舞臺表演者,多多參與舞臺表演活動,表演過程中一定要敢于面對觀眾,對于觀眾提出的建議悉心聽取,客觀屏蔽一些刻薄的指責,這樣就會調整怯場的心理,在調整好舞臺表演心態基礎上,還會增強表演者的表演欲望,豐富表演者的表演內容。
音樂舞臺表演期間,需要很多的肢體語言,所以肢體語言也是音樂舞臺表演中重要的表現手法之一2。在音樂的襯托下,觀眾通過音樂的表達,觀察表演者,對表演者的肢體動作進行解讀,從而了解表演的內容。舞臺表演中,適當的肢體動作,能夠發揮出意想不到的舞臺效果。在音樂舞臺創新探索中,將肢體動作表演成為肢體語言。肢體語言能夠增強音樂舞臺表演的豐富性,屬于極特殊的情感表達方式,肢體語言的增添技巧,需要通過基本舞臺表演技巧、舞臺表演音響等方面進行革新,融入感情變化,通過肢體讓觀賞者感受到。肢體語言的表演,能夠將表演者內心對表演內容的感悟展現出來,特別是在音樂舞臺表演上,表演者不僅需要面對在場觀眾,還需要面對攝像機,通過攝像機將自己表演的感情展現出來,需要舉手投足中展示表演的內容,完美詮釋音樂作品。若肢體語言表演不到位,將會減弱舞臺表演的效果。增添肢體語言的補充,這樣能夠更好的為音樂作品提供全面的表演服務,同時音樂舞臺表演的需要。
音樂舞臺表演中表演者情感的投入,也是舞臺表演探索的內容。音樂本身表達的便是一種思想情感,其中的內容包含親情、友情、愛情。音樂舞臺表演中,需要表演者帶有豐富的思想情感,對不同的情感處理得當,這樣才能更全面的展示音樂舞臺表演的內涵。當然在實際音樂舞臺表演期間,表演者過于凸顯自我,不能很好的處理音樂內容情感的展現,將會影響到音樂舞臺表演最終的效果,導致聲音不能滿足音樂舞臺表演的支持,影響表演者的氣息。盡管觀眾能夠通過一些肢體語言等了解表達的內容,但是情感上的缺失,將會影響作品本身的完整性,造成表演失敗等后果。一部完整的音樂舞臺表演,需要將劇本中的喜怒哀樂、酸甜苦辣如數展示出來,這就要求音樂舞臺的表演者需要詳細了解表演內容,帶有感情的熟悉表演的情節設定等。能夠在表演痛苦大哭中,將痛苦的神情表演到位,帶動觀眾進入到其中,這樣才算是成功的思想情感表演。
表演者在思想感情創新期間,需要注意對感情表演尺度的拿捏,不能過于理性的對待表演內容,這樣就會造成表演單調,不夠豐滿。觀眾在看到表演期間,也不會感受到其中的感情變化,不會產生預期的舞臺效果。自身就需要帶有感情的對待需要表演的內容,先將自己代入其中,這樣才能真正感染觀眾。
總而言之,音樂舞臺表演革新涉及到很多的音樂,表演內容、表演者感情變化、肢體語言等,只有不斷優化各種表演因素,將每個表演細節都能夠拿捏到位,才能豐滿舞臺表演效果,同時更好的推動音樂舞臺表演進步。
注釋:
1.湯潔.以舞臺表演式教學激活音樂表演專業課堂——以焦作師范高等??茖W校音樂表演專業為例[J]. 教書育人(高教論壇),2017(15):89-91.
2.邱鑫.試論音樂表演專業舞臺實踐教學的重要性[J]. 戲劇之家,2017(06):206-207.
本文系:四川傳媒學院校級教改項目
蘇國明(第一作者),四川傳媒學院音樂舞蹈系系主任、教授、國家一級演員。祝宇星(第二作者),四川傳媒學院音樂舞蹈系系主任助理講師。王帥(第三作者),四川傳媒學院音樂舞蹈系美聲教研室主任。李靜(第四作者),四川傳媒學院音樂舞蹈系民族教研室,講師。