王巧星 (貴州廣播電視大學 550000)
文創設計推動旅游產品開發的新思考
——以貴州苗繡為例
王巧星 (貴州廣播電視大學 550000)
文創產品的核心就是“文化創意”,產品是文化的有效載體,這些創意要根植于苗族的文化,具備獨特性、原創性、效益性,能夠依托產品融入的文化創意創造出市場的附加價值。苗繡是從生活中積淀出來的民間藝術,現在要在保護苗繡藝術的同時將其藝術之美推向市場,在有效傳承的同時,讓苗族獲得經濟效益。什么樣的創意設計產品最適合開發,那就是把苗繡還原到生活中去,做好商業載體的開發選擇。
貴州苗繡;文化創意;旅游產品;設計;融合
苗繡被譽為“無字史書”,其蘊含的內容折射出苗族的歷史文化和變遷過程,具有極高的文化品味。
傳說苗族刺繡與苗民南遷有關,在遷徙途中被長江、黃河的大水淹沒,怎樣才能記住家園和回家的路呢?一位苗族女首領蘭娟用彩線記事的辦法,離開黃河時在左袖子上縫一條黃線,渡長江時在右袖子上繡條藍線,過洞庭湖時在胸口處繡一個湖泊圖案。以后,翻山越嶺也繡個符號,最后落腳居地時,從衣領到褲腳,已繡滿密密麻麻的圖案記號。從此,苗家女兒出嫁都要穿上一身親手繡制的“蘭娟衣”。
刺繡還描述著苗族的起源——蚩尤的血變成紅楓葉,蝴蝶在上面產了十二個卵,其中一顆就是苗族的祖先,祖先帶著苗人喂養牛羊,耕種土地,用火和刀反抗惡龍的掠奪。苗繡中還表達了對中原故土的眷念。苗族生活的西南地區沒有牡丹花,而牡丹卻是苗繡中常繡的主題,這是來自中原的符號。沒有見過洛陽牡丹的苗族婦女,憑借祖輩口傳的記憶,在針線下烙上牡丹圖案的痕跡,透著苗家人的思鄉情感。
可見苗族雖然沒有文字,卻以針為筆,以線為墨,在服裝上刺繡出本民族的歷史文化,據說每一個刺繡圖案和紋樣都有歷史傳說,都深具苗族的民族文化內含。2006年經國務院批準苗族刺繡被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。近年,日本、美國、英國等相繼組隊走進貴州大山深處,探尋苗繡這一傳統工藝,用影片和文字的方式記錄下中國古老而旖旎的刺繡藝術。
苗家有句話“人比人,花比花”是說女孩要手巧才人美,所以苗寨里刺繡手藝精良的婦女總能贏得更多的尊重。歷來苗族女孩出嫁前,都要親手繡一套自己的嫁妝。繡樣都十分漂亮,心靈手巧的苗族女孩們從繡作到完成要四五年的時間,每一件繡品都凝聚著她們高超的手藝和心血。她們總是一邊歌唱著,一邊把自己夢想與生活一針一線地“書寫”在美麗的盛裝上。
苗繡現已發現有30多種不同的刺繡技法,常見的包括平繡、挑花、堆繡、鎖繡、貼布繡、打籽繡、破線繡、釘線繡、縐繡、辮繡、纏繡、錫繡、蠶絲繡等。
苗繡針法多樣而獨特,如“鎖繡”就有雙針鎖和單針鎖;“破線”繡有破粗線和破細線;“打籽繡”是一種點繡的方法,亦稱“打籽”。用線條繞成粒狀小圈,繡一針,形成一粒“子”;“錫繡”在材料上使用金屬“錫”來完成一件刺繡品,它改變了人們傳統刺繡用料觀念,苗族錫秀在全國乃至世界的挑花刺繡工藝用料上都具有特殊的地位和工藝價值。
苗繡構圖美觀而夸張,通常刺繡不打底稿,圖案靈感來源于自然,所以圖案紋樣造型獨特,色彩豐富,一般不按真實物體的顏色配色,紅配藍,黃配藍,紅配綠,大膽靈活表現自由,形成苗族人傳統獨特的審美特點。
物質文化,即是校園文化的基礎。它的存在與校園的每個角落,環境、設施等等。物質文化比較重點的方面是學校內部的綠化、教學設施、實驗設備等幾個對日常影響較大的方面,物質文化相較于精神文化,更加的直觀,只要進到學校,就能夠對這個學校的物質文化好與壞一覽無遺。
苗繡花樣大致可分為三種類型:
一是幾何圖案——抽象的紋樣,以淺綠、翠綠為主,搭配鮮艷的紅色,構圖簡練,美觀大方;
二是自然形態圖案——無底稿刺繡,靈動的圖案來自繡娘自由的繪制,色調以綠色為主,自由搭配其他相稱顏色;
三是繪畫圖形圖案——以人物、山水、花草、龍、飛鳥、蝴蝶、魚、蝙蝠等形象進行構圖,畫面生動。
苗繡“百鳥衣”被稱為“穿在身上的苗族史詩”,苗族把鳥作為始祖來崇拜,服飾主要有鳥、龍、蝴蝶、花等圖案,圖形結構合理,顏色協調、瑰麗。《苗族古歌》是苗族傳唱的歷史故事,其刺繡通過人物、蝴蝶、龍、飛鳥、魚、圓點花、浮萍花等組合圖案,用色彩鮮艷的冷暖對比,樸實大方的明朗構圖,古樸又絢麗的視覺效果,繡出古歌詩一般壯美意境。
2013年貴州省推出了“錦繡計劃”,以刺繡、蠟染和服飾為重點,突出地方特色,實現民族民間手工產業與婦女事業同步發展。目前在政府大力倡導下,過去粗糙的旅游商品現象有所改觀,但許多來黔游客仍然感嘆找不到合適的文化產品帶走,可見市場上的旅游產品種類少,還是缺乏貼近消費者的創意設計,這些問題確實值得我們重新定位和思考。
文創產品的核心就是“文化創意”,產品是文化的有效載體,這些創意要根植于苗族的文化,具備獨特性、原創性、效益性,能夠依托產品融入的文化創意創造出市場的附加價值。苗繡是從生活中積淀出來的民間藝術,現在要在保護苗繡藝術的同時將其藝術之美推向市場,在有效傳承的同時,讓苗族獲得經濟效益。什么樣的創意設計產品最適合開發,那就是把苗繡還原到生活中去,做好商業載體的開發選擇。
第一種商業載體是——在苗族村寨開設苗繡作坊,創意理念是苗族文化體驗產品開發,DIY苗繡產品制作,讓能留下來的游客、大專院校學生、苗繡愛好者,親自去繡,去感受,去學習,讓苗繡作坊成為傾聽苗族故事的地方、學習苗繡技藝的繡坊、傳承推廣苗繡文化的交流平臺。
第二種商業載體是——實用性旅游商品設計,生活就是藝術,文化要在使用價值中體現出來,來到貴州苗寨,帶走的是烙上苗文化元素的產品,所以可以將苗繡圖案元素如蝴蝶、龍、飛鳥、花卉等紋樣設計到生活物品上。同時提煉出苗族特色圖案用機繡方式批量化生產,用于制作苗族文化元素的大批量產品,降低制作成本和時間。滿足大量短期游客對紀念品的消費需求。
第三種商業載體是——地方土特產品包裝的設計,要講求有創意的人性化設計。苗族土特產品種類多,包裝設計已經成為游客的直觀評價和饋贈親友的重要選擇標準之一。將地域性和民族特色苗繡布藝或紋樣用于土特產品包裝,巧妙將實用性與民族藝術融合在一起進行設計開發,拓展設計思路以提升包裝品位。
更新設計理念,提起苗繡圖案元素,生活與藝術并存,時尚與傳統共融才是今天文創設計提升苗繡藝術多元價值的重點。將非遺再設計理念運用到苗繡創意產品設計中去,讓非遺與現代設計相融合,以嶄新的面貌回到大眾面前,簡化苗繡的復雜特性,萃取其精華元素用于都市人的時尚設計和產品開發,真正實現了現代時尚和傳統苗繡的完美融合。
要實現苗繡藝術的時尚與傳統的融合則需要優秀的設計師和設計團隊的助力,所以我覺得面對今天新的旅游產品開發市場應該做到以下幾點:
第一打造優秀設計團隊——培養本民族或本土創意設計團隊,讓最懂自己文化的年輕人外出交流學習,了解時尚與現代藝術的文化內涵,做到真正理解和認知文化的民族性和多元性,這樣的創意設計才是有價值的。
第二引進駐村設計師——在苗族村寨引進一些國內外時尚設計師,通過她們的創意設計把苗繡文化傳遞出去,開發出有價值的旅游產品。
第三把苗繡推進藝術設計的課堂——真正在學習者身上將藝術的時尚和傳統的文化進行融合,苗繡作為非遺傳承藝術開進高校課程里去,從教育的角度對苗族文化元素進行深刻了解并選擇性的進行提取進行學習,可以為更好開發文創旅游產品儲備設計人才。
在貴州,許多苗族村寨成立了刺繡合作社,逐漸將苗繡發展成了一種民族產業,通過發揮非物質文化遺產的優勢,激發起了文創旅游產品產業開發的活力,多彩的苗繡文化也漸漸有了較好的經濟效益。但目前旅游產品的開發還有急功近利的傾向,如果旅游產品應該推廣的是文化,我們就應該靜下來思考,文化創意產品的文化屬性和商業屬性應該怎樣共存,并且要明白開發出功能性和實用性好的旅游產品才是消費者的真正需求,所以以旅游產品需求為導向,積極探索文創設計推動旅游產品開發新思路,才能更好地將創意設計理念與民族文化元素有機融合,最終才能實現在提高經濟效益的同時為人們提供優質的文創設計和旅游產品。
[1]魏鵬舉.文化創意產品的屬性與特征[J]. 文化月刊,2010.