胡夢媛 計 翔 (湖北美術學院 430000)
現實主義藝術之變
——從17世紀到當代藝術中的保留變化
胡夢媛 計 翔 (湖北美術學院 430000)
發端于19世紀法國隨后波及整個歐洲的現實主義思潮發展至今天,已形成了類別眾多,語言多樣的藝術流派,在這短短兩個多世紀,不過幾代人的更迭,藝術發展速度已遠遠超過任何歷史的步伐,社會與大環境的急速發展,科技的創新,人文理念的變更都加快了現實主義這一流派的發展變化。作為一種創作觀念,現實主義實際在作為一種藝術范式與理想形成之前就在各個歷史時期以多樣的藝術語言或多或少的被表現和反映,從古希臘古羅馬時期的雕塑,到文藝復興時期富有人性溫暖的繪畫,從強調理性與規范的學院派美術,到開啟神秘華麗世界的巴洛克,洛可可藝術,從十六世紀意大利的卡拉瓦喬到十九世紀俄羅斯的巡回展覽畫派......發展至當代,世界圖像時代的到來更導致藝術家創作與欣賞者眼光的標新立異和逐漸豐富,為現實主義的分支發展起到推波助瀾的作用。
現實主義;發展脈絡;當代藝術
寫實主義,與現實主義是兩個有關聯但不完全等同的概念,現實主義的含義要遠遠大于后者,兩者之間有著很大的區別。在藝術創作中現實主義與寫實主義都用以表示合乎客觀近似真實的描繪手法,追求視覺的真實感,而現實主義是一個更大的,多層次的概念,寫實主義幾乎是一個單一概念,在都注重對現實對象的觀察,描繪純樸自然的現實基礎上,現實主義包含了更多的人文情懷和親切感。
現實主義發展于寫實主義,深受其影響,“寫實主義”一詞的概念最初是17世紀意大利著名學者貝洛里對其前輩畫家卡拉瓦喬繪畫風格的概括性稱謂,卡拉瓦喬將審美領域對準下層人民生活的寫照,對社會包有批評和懷疑的態度,把宗教題材平民化,反對學院派的無現實精神,主張藝術與自然真實的結合。可以說是自然主義的先驅人物。而在歐洲藝術的整個發展過程中審視現實主義的誕生可以發現這一支流絕不是憑空產生的,庫爾貝的現實主義建立在前人的經驗上,最初也受到浪漫主義的影響。在革命不斷深化社會矛盾不斷尖銳的條件下,擁有共同藝術理想與政治觀念的藝術家與思想家們不斷從事著創作活動,從形式和內容,題材和主題上都更深刻表達了“現實主義”的含義。
從自然主義的目的單純地效法自然描繪客觀,到現實主義流派的反映社會,表現民間疾苦,這是現實主義的一大變革,它標志了“寫實”從一個技法層面的藝術表現發展為表達藝術家的情感思想的工具。
現實主義誕生之初,新古典主義與浪漫主義藝術同時處于興盛時期,在法國大革命爆發的社會背景下,追求平等、自由、博愛的社會理想的引導下,此時的新古典主義與浪漫主義已經展露對現實的關注,對歷史與傳統的復歸以及對社會現實中重大事件的反映。雖然新古典主義的表現手法依然遵循古典主義水平、對稱、穩定的原則,但其內容已不再是宮廷貴族所喜愛的神話異教題材,而轉向對于現實的關注。浪漫主義的作品也不只是一種瘋狂的幻想和單純的情感宣泄,更有對時事的反映和對現實的批判。
這直接影響了庫爾貝、杜米埃的藝術形成。不同于浪漫主義與新古典主義所追求的理想世界和表現重大題材的主題,現實主義是更加關注當代社會問題和現實生活的文藝運動,現實主義既是一種世界觀也是一種包含了各種現實主義者理論和觀點而借以產生、發展的一套假定的研究范式。現實主義藝術家嘲笑古典主義的裝腔做勢,浪漫主義的無病呻吟,認為只有自己才是現實世界的真正代言人。這一時期的現實主義畫家堅定的想要得到更加客觀的觀看和反映世界的方式。于是批判現實揭露社會的現實主義繪畫誕生了。
現實主義的誕生對那個時期的官方藝術與先鋒派都產生深刻影響,同時也表達了一種新的興趣或令人耳目一新的創作方法,體現了一大批有才華又肯獻身的青年藝術家中盛行的情緒與信念,后來成為“現代”藝術第一次大運動的基石,即“印象派”。1度過了二戰后蕭條的時期,經濟與社流派后興起、發展的印象主義,是在歐洲經濟矛盾發展的過程中出現的一支反傳統的現實主義風格,我們應該看到印象主義開始的更加注重內在需求表達的傾向,這支風格獨特的流派反對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義,印象主義吸收了柯羅,巴比松畫派以及庫爾貝寫實主義的營養,在19世紀現代科學技術尤其是光學理論和實踐的啟發下,注重在繪畫中對外光的研究 和表現。庫爾貝對風景結構所做的分解預示了19世紀末塞尚畫風景的方法。而巴比松畫派重視在自然中取景寫生的創作方法也被印象畫派的藝術家們吸收繼承,印象主義畫家們用科學分析的方法運用紅黃藍三原色進行創作,強調色彩和瞬間性的把握自然,關注光在自然物體表面時所引起的持續變化效應以及如何將這種感覺轉為繪畫,使用簡單的筆觸,色塊,單純使用顏色以及將顏色疊加體現所描繪形體。是一種融入更多主觀情感表現的現實主義。
不同于17世紀古典主義以及學院派的逼真細膩的寫實,也不同于19世紀現實主義的批判和反思,印象主義在創作手法上有很大的創新并且更加強調對主觀感情的捕捉和流露。。
雖然印象畫派作品源出于現實主義畫家的作品,但在一個重要方面卻與它們很不相同。印象派主要感興趣的是按照他們的觀察準確的描繪對自然界的觀感并不想傳遞絲毫社會或道德信息。
進入20世紀邁向現代藝術后,一系列革命性質的創新為藝術界注入了源源不斷的活力,后印象主義對前輩的革新與發展;馬蒂斯的野獸派對20世紀藝術的猛烈沖擊;隨后畢加索、布拉克的立體派在巴黎出現,讓人們看到被破壞和肢會財富的恢復和日益充足以及攝影技術的使用與發展吸引了新一代藝術家的眼光,繪畫與現實品,藝術與科學之間的壁壘被破除,波普藝術以隨意、娛樂的姿態,借藝術家浪漫、單純的視角實際上拉開了當代藝術的帷幕提出了藝術與非藝術這個哲學命題。波普藝術拓寬了藝術的概念,豐富了藝術的表現形式和表現手法,對后來的新現實主義產生了深刻的影響。
藝術的發展線索與歷史的發展實際上有著某種形式上類似的特點:對過去的反叛和繼承。于是到了20世紀60年代,“高于達達四十度”的新現實主義美術誕生了,此時的現實主義已經蘊含了超越先前現實主義的現代思想部分,而任何藝術流派與思潮的發展累積了一定的時間跨度必定會有新思想與哲學的更新,社會大環境的改變一定會影響藝術家的創作方式與表達情感的方式,而藝術內部自律性也使其可以源源不斷的發展創新。新現實主義記錄社會的現實性,并沒有任何要挑起爭論的意思,這與攝影技術的廣泛使用也有密切關系,1960年代末和1970年代一些畫家、雕塑家追隨各種很寫實的具象形象走向“照相寫實主義”的高峰。
這一時期的新現實主義更多的傳遞了新時代藝術家的創作技法和獨立個性與思想的解放。
現實主義的變化脈絡一方面體現在藝術家在創作形象上追求對自然、物像的寫真描繪的繼承,另一方面或許因為人生經歷在思想與情感的融合中沉淀、變質借由不同藝術家之手傳遞出來的不同,或多或少的揭示了其獨特的風格特點,現實主義也毋庸置疑的吸收了不同時代不同流派的思想營養,就如藝術史在整個人類歷史的巨浪中翻滾探索終于留下自己的足跡,任何一種藝術風格或思潮的發展也必定留下自己的時代印痕。現實主義思潮從誕生之初到發展衍生變化至今的過程中,其特性的中心始終于現實主義的文學和藝術創作作品中得以體現。只是隨著歷史的發展,現實主義在創作手法和內容上有了較大的創新和變化。
注釋:
1.[英]唐納德.雷諾茲.《劍橋藝術史 19世紀藝術》[M],鳳凰出版傳媒集團,2009(01):66.
[1]朱剛志.《映射的存在——現實主義》[M].天津科學技術出版社, 2011.
[2]【英】唐納德.雷諾茲.《劍橋藝術史 19世紀藝術》[M].鳳凰出版傳媒社,2009.
[3]【英】赫伯特.里德.《現代繪畫簡史》[M].廣西美術出版社,2015.
[4]陳晶.《外國美術史》[M] .湖北美術出版社,2012.