淺論《鐵砧大合唱》的藝術風格

【摘要】《游吟詩人》是偉大的歌劇作曲家朱塞佩·威爾第的杰作，本文通過分析《游吟詩人》中的《鐵砧大合唱》的旋律特點、和聲進行、在歌劇中的戲劇性作用、演唱中的注意事項等問題淺論這部合唱作品的藝術風格。

【關鍵詞】創作特點；演唱；戲劇性

【中圖分類號】J605 【文獻標識碼】A

一、《鐵砧大合唱》的藝術風格

（一）《游吟詩人》

《游吟詩人》是歌劇創作大師朱塞佩·威爾第創作巔峰時期的三大杰作之一，這時的他已經開始不拘泥于意大利傳統的歌劇創作形式，破除了傳統的定規，開創了屬于自己的創作風格。這個時期威爾第的作品對人物內心的刻畫達到了少有的細膩，劇情的處理手段十分高超，矛盾與戲劇沖突完美地貫穿在他的作品中，將意大利歌劇推向了一個新的高度。

（二）《鐵砧大合唱》創作背景

《鐵砧大合唱》是一部四聲部的混聲合唱，選自由朱塞佩·威爾第創作于19世紀末的經典歌劇《游吟詩人》。

歌劇的第二幕開場，居無定所、四海為家的吉普賽人正在辛勤地工作，吉普賽的男人們靠打鐵來維持生計，生活雖然朝不保夕，但是他們的生活是那么豐富多彩，他們一邊辛勤地打鐵一邊唱起來這首著名的歌劇合唱《鐵砧大合唱》。這首大合唱出現在第二幕開場處，起到了渲染氣氛的作用，營造出吉普賽營地里的熱火朝天的景象，表現了吉普賽人樂觀、積極的心態，他們貧窮但是善良、勇敢，對生活充滿信心，對未來充滿向往、對吉普賽姑娘充滿熱情。同時，也引出了吉普賽人當時所處的境遇，貧窮、辛勞、居無定所、朝不保夕等問題困擾著他們，起到了連接第一幕與第二幕劇情的重要作用。

（三）《鐵砧大合唱》的戲劇性

歌劇是一種綜合性藝術，它綜合了音樂、戲劇、文學、舞美等多種因素。歌劇的構成部分包括了詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱。所以，合唱是歌劇必不可少的組成部分。在歌劇中細膩的情景描寫、宏大的群眾場面、恢弘壯闊的歷史背景、劇情的延續與旁白都少不了合唱的作用。合唱的表演形式相較于其他的歌唱形式具有氣勢恢宏、音色澄凈、音域寬廣、音響豐富、層次多樣、表現力強等優點。所以，在敘述劇情內容和推動劇情發展方面有著其他歌唱形式不可替代的作用。在人物內心的活動的揭示和作曲家內在想法的表達方面合唱也有著相當的優勢。同時，歌劇合唱又跟單獨的合唱作品不同，它不但要在內容上和劇情緊密聯系，而且歌劇的兩大特點—戲劇性與矛盾沖突，也往往會出現在歌劇合唱中。

作為渲染性合唱主要作用是促進劇情的發展，預示著矛盾沖突的到來。正是合唱的特性使得歌劇在劇情發展時與故事主旨、中心情感緊密聯系，做到巧妙的配合，起到了裝飾性、協調性作用。

《鐵砧大合唱》出現在第二幕開場的地方，第一幕的最后正是孿生兄弟之間久違的見面，也是兩人矛盾沖突的開始，不知道對方身份的兩兄弟因為同時喜歡一個姑娘而生死相搏，最后曼里科重傷逃回吉普賽營地。而《鐵砧大合唱》結束之后則是養母阿蘇西娜為曼里科療傷并刻意隱瞞曼里科的身世，而且奮力慫恿曼里科下次一定要殺死他的哥哥魯納伯爵，命運在這里埋下了悲劇的種子，從這里注定了兩個孿生兄弟之間的悲劇收場。《鐵砧大合唱》通過描繪吉普賽人的幸福生活和樂觀心態反襯出仇恨的陰暗和可怕，所以這部合唱作品在突出整部歌劇的戲劇性起到了至關重要的作用。

二、《鐵砧大合唱》創作特點

（一）大量裝飾音渲染歡快的氣氛

《鐵砧大合唱》中大量運用了倚音和顫音兩種裝飾音。樂曲在前奏和間奏部分運用了大量的前倚音，作曲家的這種倚音運用方式突出了主音的效果，使得旋律更加靈活，充滿生機，以每分鐘138個四分音符的速度，烘托出一派熱火朝天的景象。倚音的大量使用使得整個場面更加歡快、活潑，用以襯托出吉普賽人的快樂生活和樂觀的態度。同時，作品開始的地方出現了兩組顫音，整個樂段因為這種方式活靈活現，有五個地方出現了顫音，且時值一樣，對于這首合唱的把握是否到位很大一部分要看對這些裝飾音的把握。

（二）短句的上行模進推動高漲的勞動熱情

《鐵砧大合唱》的旋律進行大部分是上行模進，由一個四分音符和兩個八分音符組成的小短句盤旋著向上模進，在固定的音型中形成推動力，激發打鐵的熱情，力度上隨著音高的上升是不斷增強的，結合歌詞中對燦爛陽光、彩霞、曙光的描繪也側面反映出吉普賽人雖生活艱難，居無定所，但始終積極地向往著美好未來的樂觀心態，同時這種由弱到強、由遠及近的拉伸還會增強樂曲的緊張感，表現了吉普賽人勞動時的激情。

多變的和聲色彩，圍繞e小調、G大調、C大調、a小調的離調和轉調手法，將樂曲的趣味性與性格化的特點完美的糅合在一起。

（三）音樂節奏與打鐵節奏密切配合使之帶有勞動號子特色

作為歌劇第二幕的開場，為了營造出布景般生動的打鐵場面，穩定而富于動力的節奏是這首合唱的重要特色。這首合唱雖為4/4拍，但通過固定的音型形成小短句、重音標記等手法使音樂帶有2/4拍的勞動節奏特點。樂曲的34-48小節曲調簡單而朗朗上口，節奏強健有力，與打鐵的勞動節奏密切配合，帶有強烈的號召力，統一步伐、調整呼吸、釋放壓力，似乎與中國的勞動號子有著不謀而合的相似作用。此外，伴奏中還運用了大量的跳音和重音符號，使音樂更加富有彈性和帶動感，如同錘子一次次擊在需要鍛打的鐵器上，給聽眾造成直觀的畫面感和豐富的想象力。

（四）聲樂與器樂的巧妙結合

這首《鐵砧大合唱》令人印象深刻的多段旋律素材有的是由器樂演奏，有的是由聲樂唱出，還有的則是伴奏與合唱的交相呼應。樂曲的前奏通過較為多變復雜的節奏和裝飾音營造出打鐵時熱鬧歡騰的勞動場面。合唱進入后伴奏大多為跟隨和補充，而中段由伴奏的顫音開始，進行中加入合唱形成的兩個聲部的旋律，彼此獨立又相互聯系，就像充滿趣味的“二重唱”，是這首大合唱非常有色彩性的一部分。

三、結論

朱塞佩·威爾第作為一位偉大的歌劇作曲家，他的創作對其后音樂創作具有深遠的影響。作為他的杰作《鐵砧大合唱》在歌劇合唱領域具有代表性意義，無論是從音樂形式上還是歌曲內容上，從旋律本身上還是人聲與器樂的結合上，從劇情上還是觀眾心理上，《鐵砧大合唱》都代表了一個時代的最高水平深受觀眾的喜愛，對于他所處時代的歌劇創作，甚至整個歐洲的音樂創作有著重要的研究價值和實踐意義。

參考文獻

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[2]朱敬修.西方音樂史與名作鑒賞[M].開封：河南大學出版社，2013.

[3]克列門斯，錢泥譯.音樂分析法[M].上海：上海音樂出版社，2009.

作者簡介：王彤丹 （1993—），女，漢族，河南平頂山，河南大學藝術學院2016級碩士研究生，研究方向：鋼琴演奏與藝術指導。