物中觀照

吳彩好+丘依依+張玨

摘要：設計院校的學生往往會重視設計的過程，而忽略對設計史的研究。一個國家若想擁有先進的、強大的工業設計水平，需要有好的設計師，更需要有懂得欣賞設計的普通民眾。信息、資訊發達的當下，我們擁有大量的資料與圖片，這些資料碎片卻無法形成完整的設計史觀，不能對歷史有全面的看法與觀點。學習設計史就是把具體的個體歸類到歷史的發展脈絡中，形成自我觀點的過程，這是設計師設計修養提升的過程。提高設計師的水平也會引導提升全民對設計水平的認識。

關鍵詞：工業設計 脈絡 風格 產品

中圖分類號：J0-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）10-0159-03

工業設計是什么呢？工業設計（Industrial Design），簡稱ID。指以工學、美學、經濟學為基礎對工業產品進行設計。工業設計是最貼近生活、最有影響力的一個學科。譬如，蘋果手機就是一個工業產品，我們對蘋果手機的設計，無論是對外觀到功能的贊揚和吐槽，都是在對這一個工業產品的設計做評價。我們要了解一個學科，最重要的是要了解該學科的發展歷史。工業設計的發展可簡單分為三個階段。第一階段為18世紀中后期到20世紀初，是萌芽期。第二階段為兩次世界大戰之間，是發展期。第三階段為第二次世界大戰之后，是活躍期。到了21世紀工業設計的發展進入了繁盛的階段，出現了革命性的變化，影響至今。

一、工業設計的萌芽時期

18世紀后半期到20世紀初，是工業設計的萌芽時期，這一時期有三個重要的運動影響了設計的發展，分別是新古典主義、工藝美術運動、新藝術運動。

18世紀后半期的歐洲開始了工業革命，紡織機、蒸汽機、電力的產生使經濟快速發展，新古典主義在這時期出現了，當時統治者為了彰顯政治地位的需要，設計的象征性遠大于實用性，突出表現在建筑和家居的設計上。這一風格主要是在古典風格上去改變，并沒有產生實際的新設計。到了19世紀初，歐洲各國工業革命基本完成，工業快速發展，各國想展示工業革命取得的成就，19世紀中期在倫敦舉行了世界上第一個博覽會。各國展示的工業產品贏得世人拍手稱贊。特別是水晶宮的閃亮登場，猶如石破天驚，人們蜂擁而至，交口稱贊。但是，約翰·拉斯金卻敏銳地在《威尼斯的石頭》一書中提出對工業發展的理論，強調設計和設計教育對工業發展的重要性，這是最早的設計改革的思想基礎，同時強調哥特風格和東方元素。后來，威廉·莫里斯則根據約翰 ·拉斯金的理論去實踐，設計了一系列極具哥特風格的作品，其中最出名的是他設計的“紅屋”，是最早實用性大于象征性的設計。當時的倫敦引起了轟動，發展成一個新的設計運動——工藝美術運動，強調哥特風，反對工業化，主張恢復手工藝的產品。這個運動當時只對英國和美國產生影響，但傳到法國后，法國的設計師們對這股設計熱潮進行改革，使之變成個全球化的設計運動——新藝術運動。

新藝術運動強調手工藝，強調曲線，崇尚自然風格和東方元素，是首個擺脫傳統風格，改革創新的設計運動。新藝術運動的傳播廣泛，在其影響下德國和奧地利產生了對工業設計重要的突破。首先，是亨利·凡.德.威爾德主張設計運動要從設計教育入手，這一想法在德國魏瑪大公得到支持，于20世紀初在魏瑪開了所設計學校——魏瑪工藝與實用美術學校。這所學校就是影響全球設計的學校——包豪斯的前身。威爾德奠定了德國現代設計的基礎。奧地利的分離派在受英格蘭的查爾斯·麥金托什的風格影響，突破了強調曲線的風格，轉而使用簡單的幾何圖形，使之與自然形態結合起來，這是工藝美術運動、新藝術運動進入現代設計的連接點。

二、工業設計的發展期

到了20世紀初，這時已進入工業設計的發展期。德國工業發展迅速，城市化程度和工業化水平高，民族的理性思維促進現代設計運動的產生。在政府支持下成立了德意志制造聯盟，便是最早的設計委員會。這是產業界和設計界的橋梁；是設計資訊中心；也是設計巡回展的舉辦方。其中彼得·貝倫斯的影響非常重大，他為當時的AEG電器公司做了一系列標準化的設計，為其設計工業產品。同時，他主張設計考慮功能，這也意味著功能主義的出現。隨著社會的需要，他開設了彼得·貝倫斯事務所，這個事務所的三個員工將改變人類的生活，他們分別是格羅皮烏斯、密斯·凡德羅和柯普西埃。其中格羅皮烏斯為一個廠房做的設計有兩個重大突破，一是用柱子承力而不是傳統的墻承力，是世界上第一棟完全玻璃幕墻結構的建筑；二是提出新美學——結構本身就是一種美，是機械美學的起源。1914年一戰爆發，戰爭使格羅皮烏斯深感通過教育培養對社會有責任心的設計人才的重要性。1919年，在魏瑪工藝與實用學校的舊址重新開辦了一所新學校——包豪斯。

包豪斯對傳統設計學校的教育體系進行改革，課程由三部分組成：基礎課、理論課、專業課。包豪斯奠定了現代設計教育的體系，突出強調設計的社會責任性，設計服務大眾是其體系的核心內容。這學校培養了一大批出眾的設計師，對現代設計的影響是散發性的、全球性的。包豪斯在二戰期間關閉，于戰后重開，改名為烏爾姆設計學院。馬克斯·貝尓畢業于包豪斯，他主張沿用原來的教育系統，并與企業合作。他們決定走人機工學道路，使設計變得理性化，還提出了系統設計——所有的設計不在于設計本身，而在于設計的系統，所有的設計應建立在模數基礎上，是現代工業設計的重要起源之一。

同時，荷蘭出現了風格派，風格派受到立體主義畫家蒙德里安的影響，設計使用現代美學，主張絕對抽象、純樸，多用基本幾何形象進行組合和構圖，以色塊構圖就是風格派的特點。顏色只用紅黃藍三原色和黑白二色，如紅藍椅。他們的風格也影響了俄國，產生了俄國構成主義，強調的是空間中的勢，而不是傳統雕塑著重的體積量感。他們熱衷于幾何形體以及空間和色彩的構圖效果，他們的風格都是抽象的，反現實主義的。到此為止，包豪斯、荷蘭風格派、俄國構成主義奠定了現代設計的發展方向。

三、二戰后工業設計進入活躍期

美國經濟和工業時代的快速發展，使得工業設計也飛速發展，在現代主義風格影響美國之前，流線型風格隨著空氣動力學的發展，開始在運輸交通和產品設計中流行起來，應運而生了許多符合當下流行的產品設計。在“流線型風格”的基礎上，為了迎合時代的發展，美國的設計隨著市場競爭產生了商業性設計。雷蒙德·羅維是美國工業設計巨人，流線型風格的代表人物，著名的可口可樂的商標就是他的作品，他也是美國當代設計的重要奠基人之一。在二戰期間包豪斯關閉，從包豪斯出身的設計師紛紛跑到美國，使得美國現代設計的發展直接上升到成熟期，也就意味著現代主義運動由歐洲轉戰到了美國，并且開啟了國際主義風格。國際主義風格最為代表的人物就是密斯·凡德羅，他“少即多”的設計原則影響了世界各地的設計。

同時，包豪斯所推崇的功能主義也影響到了斯堪的納維亞各國，斯堪的納維亞國家主要為瑞典、丹麥、芬蘭、挪威、冰島，從而產生了一種富于“人情味”的現代設計，比如雅各布森設計的“蟻椅”“蛋椅”“天鵝椅”和漢寧森的“PH”燈。隨后，有機現代主義也在斯堪的納維亞國家、美國和意大利等國流行開來，它是對現代主義的繼承和發展。波普風格設計在設計界引起強烈震動，并對后現代主義產生了重要影響。與此同時，在英國出現了波普風格，波普風格是不同于風格單調、冷漠缺乏人情味的現代主義、國際主義設計的一種新的設計風格，代表人物有安迪·沃霍爾、瑪麗·奎特、羅伯特·勞森伯格、漢密爾頓。在包豪斯的影響下，世界各國的現代主義設計蓬勃發展起來，其中出現了高技術風格和理性主義。“高技術”風格重視新技術，不提倡裝飾性，最具代表性的是蓬皮杜國家藝術和文化中心。理性主義注重技術，多學科共同指導設計，設計專業化、團隊化，不重視個人風格，具有“無名性”。

20世紀60年代，西方社會進入了“后工業化時代”，推動了設計領域對現代設計原則的質疑和批判，現代主義運動和國際主義風格單一化、無裝飾、無色彩、非個人化的設計風格倍受爭議，在這樣的背景下出現了后現代主義。后現代主義受文脈主義、隱喻主義和裝飾主義的影響，建筑樣式更多元化、裝飾性、色彩豐富、突破調侃。代表人物有菲利普·約翰遜、邁克爾·格雷福斯、埃特·所托薩斯等。后現代主義作為一場曾經一度先聲奪人的設計運動，在設計上大量采用傳統的裝飾，以折中和隱喻的手法加以處理，充滿了對單調、理性化的現代主義，國際主義設計的挑戰，促進了設計多元化的風格的發展。在這之后，80年代便出現了解構主義，從解構主義建筑的建筑語言上看，解構主義是相較于傳統的、一成不變的、對稱式的建筑語言形式的一種挑戰，但從功能要求上看，解構主義不過是另一種形式的構成主義。而中國在此時正進行文化大革命，與世界的“后工業化時代”擦肩而過。

20世紀以美國為首等世界各國的現代設計先后出現了現代主義、后現代主義等多種設計風格或運動，二戰后，工業化的快速進程和現代設計的活躍發展，給西方社會的物質生活帶來了高度的繁榮。與此同時，由于西方社會技術革命與技術創新的迅猛發展以及對自然資源無節制的開采，導致了產品更新頻率的不斷加快以及能源的浪費加劇，給世界生態環境帶來了始料未及的惡果。在這樣的社會背景下，綠色設計的概念應運而生。綠色設計也稱生態設計，環境設計，環境意識設計，源于人們對現代技術文化所引起的環境及生態破壞的反思。綠色設計的原則被公認為“3R”的原則，即Reduce，Reuse，Recycle。代表人物有菲利普·斯塔克。到綠色設計為止，工業設計發展已經進入了全新的時代，設計的發展也已經越來越考慮到環境和社會發展的效益，更加注重以人為本。

通過回顧近百年來工業設計發展的歷史脈絡，工業設計的演變從萌芽、發展到后來的蓬勃發展，離不開設計師的影響。鮮明的個人設計風格引領著社會設計的風潮，同時也反應不同社會時期的歷史特點。各個設計風格的產生和消逝都是工業設計史發展演變的重要章節。上世紀優秀的設計理論和風格一直延續著并影響至今，當代工業設計的發展不能跳過歷史，應把歷史當作重要的標尺，融入當下時代背景，做到真正的為社會和人類服務。對于設計師來說，要做出好的設計，除了要掌握好設計的技巧與理念，更重要的是要學好設計史，通過閱讀并了解歷史，能從歷史的發展脈絡中，完善自我觀點的過程，并且能夠形成獨到的歷史觀，把這些思考融入到自己的設計中，承擔起對人類和社會的責任。

參考文獻：

[1]Charlotte & Peter Fiell.DESIGN OF THE 20TH CENTURY [M].Taschen，2012.

[2]讓尼娜·菲德勒，彼得·費爾阿本德.包豪斯[M].杭州：浙江人民美術出版社，2013.