在美術欣賞教學中培養與提高學生的審美能力

劉凱

美術欣賞是美感心理活動過程，它喚起美的意識，引導觀者通過各種審美活動獲得對美的發現。而審美活動的根本價值，是發展學生的想象力、創造力和提高藝術修養。教師適時地引導學生對生活中的美術現象進行欣賞，有著極其重要的意義。我們應該遵循審美的基本方法，立足學生的現實生活，探尋審美的意義，豐富學生的審美體驗。然而，在美術欣賞過程中，應該怎樣面對欣賞的主體客體？怎樣激活學生的心智，召喚原有的圖式，通過理性的切入，來探析作品的內涵，最終達到物我的兩化，追求感情上的共鳴呢？美術欣賞教學不僅應該讓學生掌握一定的審美方法，了解基本的美術發展歷程，更應該讓學生理解并體會廣闊生活背景中美的事物和現象，開拓學生的審美視野，使發現美、尋找美成為一種審美習慣。

一、“注意”的穩定與欣賞作品的切入點

如何看懂一幅畫？它不是文學作品，借助文字這種語言工具，人很容易找到欣賞文學作品的切入點。繪畫作品的感情色彩、韻律節奏、藝術特色和風格迥然有別，我們該如何入手，尋找欣賞的切入點？欣賞就是認識作品的過程。首先，對藝術作品的描述、分析與討論要在發揮“注意”的基礎上進行，把感受、聯想、想象、思考等心理活動指向并集中于特定的美術作品，再結合繪畫的構成知識步步深入。其構成元素主要有：

1.藝術語言：點、線、面、色彩、肌理、形式等；

2.作品的深層內涵，即作品傳達的思想感情及其揭示的生活本質；

3.材質媒介：指繪畫語言所借助的材質媒介和作品的裝裱以及環境的影響。

以上三者是一幅繪畫作品必須具備的構成元素。引導學生歸納總結，可以從這3個方面切入作品進入欣賞活動。運用生動的語言和準確的描述，創設情境，豐富教學內容，調動學生學習的積極性，提高學習興趣。創造一種氛圍，一種能夠激發學生情感的需要，合乎作品情調的氛圍，使學生渴求探索。積極地去理解作品，感悟作品。教師逐步引導學生深入研究，給他們充分的想象、體驗和思考的空間，充分體現學生的主體性。當然豐富多彩的教學還要輔以現代化的教學手段，多媒體的運用增加了教學的趣味性。教學中師生的雙邊關系，以師生間的情感交流和平等為基礎，注重角色互換，拉近師生距離。推動學生把對美術的審美欣賞由初級的感受階段升華到高級的美感階段。

例如，欣賞梵·高的《星月夜》這幅作品時，為了激起學生學習的興趣，筆者在充分利用多媒體豐富教學內容的同時，創設情境結合實景圖片與作品畫面對比，預設了一系列的問題引發學生的思考：梵·高筆下的星空與生活中的星空一樣嗎？他是如何表現的？他為什么這樣表現？你是怎樣感受的？在對比觀察中明確畫家的藝術語言，并結合課前收集的有關材料學生小組討論分析，說一說心目中的梵·高。學生在如此豐富多彩的背景知識的引導下，積極探討，抒發見解，遠比教師單方面的灌輸效果要好得多，學生的印象也會特別深刻。

二、內容與形式的解析

欣賞教學中對藝術的表現形式、手法和技巧的解析是不可缺少的。在介紹作品的創作時代背景及作者外，還要運用一定的教學手段引導學生分析作品的藝術語言。教師要幫助學生認識作者是如何運用美術的語言規律來創作的，是如何實現語言豐富的。

畫家創作時以靜的點、線、面表現律動的形式以抒發情感，而欣賞者卻要通過靜的線條、色彩去體會畫家創作時曾以律動的形式所表現出來的豐富內涵。要使靜者復動，就得通過觀者想象體會的活動，方能期望它再現在眼前，于是在既定的形中，就會看到活潑的往來不定的“勢”。 在美術欣賞教學過程中，要引導學生主動聯想畫家揮毫運作的情景，體驗作者的匠心和感情，或者根據美術形象聯想、想象到作者的為人性格。

學生掌握知識是以興趣為前提的。沒有興趣，就沒有主動的學習，啟發學生積極思考的一種辦法就是設問。在教學中，教師所提的問題要適度。例如，欣賞齊白石的《十里蛙聲出山泉》，其立意的新穎，布局的經營作者做了哪些獨到的處理？作者是如何進行概括、取舍、集中和提煉的？又是如何表現“蛙聲”的？巧妙的布局和構思，大膽的落墨，細心的刻畫，讓學生進一步感受到藝術形式的感召力，從而潛移默化地讓學生產生對形式美的追求，引導他們去探究運用藝術語言去進行美術創作實踐，這也是純粹的技法訓練所不能替代和達到的審美教育效果。

三、審美體驗和感受

審美體驗是每一次審美活動中展示出生活的一個不同方面，當這種體驗重復出現并結合起來時，就形成了審美的態度。對生活的反思形成了生活經驗，對審美活動的反思形成了審美經驗。從這種經驗與反思的關系中，我們的生活獲得了一種色調和解釋，這樣就產生了普遍的審美態度。美術造型是富于啟發性的形象，在美術欣賞過程中，自然會喚起欣賞者的聯想和想象。聯想是由一事物想到另一有關事物的心理過程。想象則是以已有表象或經驗為基礎創造新形象的心理過程。欣賞過程中的聯想和想象是在對藝術創造的感受、理解的基礎上產生的，它們又反過來加深了欣賞的感受和理解。

美術形象特殊的概括性與抽象性，決定了它并不能直接顯示其各個方面的內在含義，這些含義被理解，就有賴于欣賞者發揮藝術的聯想和想象。再豐富的審美經驗也是建立在感受的基礎上的，感受中的通感同時伴隨著對藝術作品欣賞的全過程。通感是一種較為復雜的心理現象，表現為欣賞者各種經驗與各種感受的融會貫通，對于美術欣賞中美感的形成，起著重要的作用。美感是對審美對象中各種美的因素的感受、欣賞和評價，是一種復雜的高級的情感活動。對美術作品的感受、理解，領悟美術作品的筆意韻律美、明暗造型美、色彩意境美，體會其中的韻味，把握作品的總體意象，以及在此基礎上所產生的聯想、想象、情緒、情感等各種心理活動，都可以說是美術欣賞中審美感受在不同程度上的表現。對作品進行多角度多層次的審視，教師要引導學生全面整體理解作品。由感性認識到理性認識，由外在物象的感知到具體內涵的挖掘，由藝術內容的感悟到藝術形式的剖析，層層深入，步步提高。

一言以蔽之，欣賞教學不僅有助于提高學生的藝術審美和綜合素質，而且有助于培養學生形成高尚的情操，體驗美術活動的樂趣，有助于學生發現美、欣賞美、創造美，成為熱愛生活、懂得生活、創造美好生活的具有高尚的審美情趣的人。隨著審美知識、審美經驗、審美態度的建構，在心中培育起一棵美的樹苗，讓它慢慢成長，終有枝繁葉茂之時，充實于心靈。目光所及之處，靜下心來細心品味，便能體會到一切皆包含著美的奧秘。王國維有言：“一切景語皆情語。”景物映入眼簾，而感悟出自于心。

（作者單位：哈爾濱市橋南小學）

編輯∕王劍慧