解析中國繪畫發(fā)展史

王萌

摘 要：要想真正學(xué)習(xí)繪畫，就必須了解繪畫的起源和繪畫的發(fā)展過程。需要我們結(jié)合當(dāng)時(shí)不同時(shí)期的歷史背景，以及在當(dāng)時(shí)的社會文化觀念和文化氛圍，賞析各個(gè)朝代的優(yōu)秀名人畫作，從中學(xué)習(xí)到優(yōu)秀的繪畫理念。

關(guān)鍵詞：繪畫；朝代；寫實(shí)；意象；觀念；文人墨客；發(fā)展

中圖分類號：J209 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）14-0166-01

繪畫是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化表現(xiàn)的另一種形式，是一種在畫卷上書寫著自己審美意象和國家的秀麗河山的一種方式。畫中承載著不僅是優(yōu)秀畫作的技法，還有當(dāng)時(shí)朝代的社會風(fēng)氣及畫者的思想觀念。值得我們?nèi)ド钊胩骄考罢覍て鋬?nèi)在的意境。中國美術(shù)的發(fā)展史，更像是美術(shù)研究者的思想史。是美術(shù)學(xué)習(xí)者不可或缺的一頁。學(xué)習(xí)了繪畫史，了解了我國美術(shù)的光輝歷程，同時(shí)也提高了自身的文化修養(yǎng)和對美術(shù)的喜愛。賞析重要時(shí)期的美術(shù)代表作品，是美術(shù)學(xué)習(xí)者的首選課程，也是為我們學(xué)習(xí)美術(shù)史的一條重要途徑。在本論文中。將以時(shí)代為線索進(jìn)行賞析。

在我國美術(shù)發(fā)展的幾千年中，朝代更失迭起，每個(gè)朝代的印記都會保存在當(dāng)時(shí)畫家的畫卷中。朝代不同，統(tǒng)治者的思想觀念不同，造就了不同的經(jīng)濟(jì)文化。繼而會影響百姓的思想。而畫家卻能把這樣的思想和觀念用畫筆記錄下來。

每個(gè)朝代的畫師所創(chuàng)之作，都帶有時(shí)代的烙印。每副作品都或多或少的反應(yīng)著時(shí)代的思想風(fēng)尚和審美意向，都有相應(yīng)的畫風(fēng)。在繪畫起源之時(shí)，有《畫史會要》之書對當(dāng)時(shí)繪畫的記載，里面有我國古人討論書畫起源的各個(gè)問題，但很少提到人物。這本書是我國繪畫史學(xué)的重要?dú)v史文獻(xiàn)。在虞夏商周時(shí)期的繪畫，重要的著作有《虞書十二服章圖譜》及《圖畫見聞》等書，都記錄了當(dāng)時(shí)的繪畫內(nèi)容，不過從書中可看出當(dāng)時(shí)的繪畫都涉及禮教，多為統(tǒng)治者傳達(dá)禮教的思想，成為管理的一種手段。并不是真正的自由繪畫形式。藝術(shù)形式被封建王朝所統(tǒng)治，禁錮。雖繪畫藝術(shù)在此朝代中沒有得到大力發(fā)展。但也記錄了當(dāng)時(shí)的生活方式和裝束儀容。在春秋戰(zhàn)國及秦朝時(shí)期的畫技有明顯的大跨進(jìn)。由于百家爭鳴，思想上得到了極大的解放，藝術(shù)形式也有了改變。繪畫的作用從傳遞統(tǒng)治思想到自由創(chuàng)作。這個(gè)時(shí)期的美術(shù)作品，開始注重審美意象。畫家敢于把自己的思想觀念反應(yīng)到畫作中。此時(shí)出現(xiàn)了不同以前的畫風(fēng)。畫面自由，意想，表現(xiàn)的更貼近生活。到漢代，統(tǒng)治者采用儒家思想來統(tǒng)一管理。漢代的繪畫，多用來記錄功業(yè)，歌頌德行，留紀(jì)念等用途。以繪畫為工具，為表彰或紀(jì)念為國出戰(zhàn)的將士，用來記錄王侯將相的豐功偉績。但從客觀上促進(jìn)了繪畫技術(shù)的進(jìn)步，使當(dāng)時(shí)的繪畫有了更大的發(fā)展，也表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的思想觀念，彰顯了朝代的繁榮與文化的興盛。反應(yīng)了朝代背景。魏晉時(shí)代的繪畫作品，以顧愷之的《洛神賦圖》為當(dāng)時(shí)最為出彩的作品之一。圖中代入了神話色彩，情感是畫中人物敘事的主線。可見當(dāng)時(shí)思想相較之以前的朝代更為開明。也因朝代的更替不斷，繪畫禁錮思想隨之解放，很多畫作也與佛教相融合，多畫于佛像。傳達(dá)出了當(dāng)時(shí)人們對神佛的敬畏之心。南北朝的繪畫，也是多與佛教掛鉤，由于統(tǒng)治者的需要，極力保護(hù)佛教，崇信佛法，所以畫師也多畫于佛像，也在寺廟中畫壁畫等，但都以佛為主題。當(dāng)時(shí)最為著名的繪畫理論是謝赫的《畫品》。總結(jié)出了繪畫“六法”。奠定了繪畫的理論基礎(chǔ)，對后世繪畫成就有深遠(yuǎn)的影響，是傳世名作。唐代是我國歷史朝代中極為繁榮強(qiáng)盛的一個(gè)時(shí)期，不僅在國內(nèi)有大一統(tǒng)的局面，更是影響到周邊的鄰國，所以與周邊其他國家多有交集。

唐代思想較開放，畫風(fēng)也多趨于意象寫實(shí)，主要以花鳥，山水，人物為主，開始了新的繪畫意境，為以后的繪畫發(fā)展奠定了強(qiáng)有力的基礎(chǔ)。較為出名的有閻立本的《太宗真容》、《秦府十八學(xué)士圖》、《歷代帝王圖》；張萱的《搗練圖》；李思訓(xùn)的《江帆樓閣圖》等。五代時(shí)期的繪畫發(fā)展比較緩慢，從事繪畫的人數(shù)較少，但更注重于山水花鳥之畫。花鳥畫的突出成就是黃荃、徐熙兩位畫作，謂之“黃家富貴，徐熙野逸”。黃荃的《寫生珍禽圖》、徐熙的《石榴圖》都是當(dāng)時(shí)的代表作。山水畫的代表畫作是荊浩的《匡廬圖》、關(guān)仝的《山溪待渡圖》。

五代的畫作為宋代的花卉畫發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。宋代的人物畫、花鳥畫、山水畫都有極高的發(fā)展，也出現(xiàn)了另一個(gè)新畫種——風(fēng)俗畫。同時(shí)也涌現(xiàn)出了大量的繪畫人士，也取得了極高的繪畫成就。代表畫作：李公麟的《五馬圖》；梁楷的《潑墨仙人圖》、《李白行吟圖》；范寬的《溪山行旅圖》等。明、清時(shí)期的繪畫作品在宋代的繪畫技術(shù)基礎(chǔ)上大為發(fā)展，著名的畫師層出不窮，紛紛創(chuàng)造出了極為豐富的繪畫作品，都獨(dú)特而有造詣。也出現(xiàn)了很多流派：揚(yáng)州八怪、金陵八家都是當(dāng)時(shí)富有獨(dú)特個(gè)性的名師流派，在當(dāng)時(shí)的繪畫界取得了盛譽(yù)。一些文人把畫作與詩文相結(jié)合，更為出彩。創(chuàng)造出了具有歷史典故的許多作品，都流傳于世，成為我國優(yōu)秀的文化遺跡。至今還具有很高的收藏價(jià)值。近現(xiàn)代的藝術(shù)形式更為百家齊放，與國外藝術(shù)相結(jié)合，出現(xiàn)了更多新畫種、新藝術(shù)。為我國的繪畫藝術(shù)添磚添瓦。

賞析了從古至今的繪畫作品，猶如欣賞了一遍從古至今的朝代發(fā)展畫卷，身臨其境，慢慢品味了當(dāng)時(shí)的人文思想。帶領(lǐng)我們感受當(dāng)時(shí)的人文風(fēng)采。包含的內(nèi)容真是博大精深，其意境真是美輪美奐。我國的美術(shù)作品，不僅在我國文化遺產(chǎn)中璀璨奪目，而且在世界也享有盛譽(yù)。至今為止，我國還保留著許多珍貴的美術(shù)遺跡。成為我國寶貴的歷史文化財(cái)富。

中國美術(shù)史，博大精深。