聲樂演唱中“吸著唱”之我見

[摘 要]吸著唱不是吸氣，更不是氣息倒灌，而是一種控制氣息的方法。 氣吸進去了，不能一下子就瀉光，根據需要來用氣，這就需要對氣息加以控制。如何控制氣息？ 氣吸進去了，不能一下子就瀉光，要根據需要來用氣，這就需要對氣息加以控制。

[關鍵詞]呼吸；氣息；控制；保持

一、關于“吸著唱”的正確認識

現在許多人在上聲樂課的時候，老師總會提及一個詞“吸著唱”但是很多人沒有明白“吸著唱”到底是怎么回事，吸著唱不是吸氣，而是一種控制氣息的方法。沈湘先生提出：在心理上主動想著“貼著咽壁吸著唱”的感覺，這樣腰部有輕微的有彈性的膨脹感，下腹與臀部略微提著點，在腰腹之間形成上下的對抗力。這就可以控制氣息了。

在此不多說什么狀態是“吸著唱”，僅說一個幾乎很多人都沒有去真正體驗的感覺，即當我們大聲喊人尤其是嚇唬別人引起別人注意的時候，你有沒有注意觀察過自己，你發出的聲音并不是直著向前的，而偏偏是向后“坐”的，但別人聽到的卻是很響亮向前的聲音，有“堂音”的效果。這就是“吸”的狀態感知與效果，至于歌唱中的“吸”著唱，只是拉長了聲音發出的時間，速度與力量變緩了，道理一模一樣，體會到這個道理，就真正明白了“吸著唱”的真實感覺，比“打開喉嚨放低喉頭”這個生理體會的解釋更容易理解與體會。

二、練習時的技巧與方法

很多人說歌唱象遠處喊人，就是這個道理，但很少有老師真正理解它最關鍵的道理。還有一個關鍵的關鍵，幾乎沒什么人會認識到，那就是“氣的保持與向下感覺與自己發聲的感覺呈相同方向，至于相反的是反射出去的聲音結果”，其實這也是符合人體自然規律的，否則氣向下，聲音卻感覺向上沖，是無法真正做到狀態保持的。恰恰相反，氣向下，聲音也感覺向下，才會有聲帶的被動閉合，才會產生好的聲音結果，此法男女老少皆適，任何唱法通用，因為它是科學的。而我們主動閉合聲帶、擠壓聲門肌肉是國內很多人的歌唱方法，其實的非常錯誤的，這樣歌唱也是非常危險的。

當頜關節、鼻咽腔都已經積極打開，然后就是一個“掛住前面貼著咽壁吸著唱”的問題了。很多教師都以腦門或眉心作為聲音及共鳴的反射點，在這個問題的理解上，很多聲樂學習者都曲解了它的本意，于是拼命地向前呼著唱，去找那個“點”，其實做法是完全相反了，把結果當成了手段。清醒的意識是：音越高，前嘴和咽壁的距離越短，而上下通道之間的距離越大，但需注意，“掛住前面”不能丟，一丟聲音必然往后倒，而不是“貼”了。咽腔是歌手真正的嘴。感覺聲音太單薄時，可以適當的混上一點胸腔。

保持一種往里吸氣的狀態，歌唱時發出的氣息是對著自己來的。“歌唱時的氣息仿佛對著自己送去，而不是從自己體內引出來。”“用吸氣的感覺，仿佛向著自己發出聲音。”上高音時“要有一個吸氣和不大的哈欠的感覺，氣息仿佛往回走，好像對著自己似的。”感覺上仿佛是吸氣與聲音走向是同一個方向似的。這種“往里吸”“對自己”的感覺，強調的是在呼氣發聲過程中，始終保持氣息的最佳支點和腔體充分打開，使整個歌唱樂器的基本形態不受到破壞。具體到發聲器官部分，脊柱延伸到這個部分主要是頸椎部分。所以，歌唱的張力或多或少也要含有向頸椎靠攏的意思，才能建立起歌唱狀態下歌唱器官內在的平衡狀態。貼著后咽壁吸著唱的感覺，其實就是吻合了發聲器官這種內在的平衡要求，所以才能取得很好的控制氣息的作用。

三、結語

沈湘先生說，吸著唱是一種想象的錯覺，和打哈欠很接近，但能很省力地把氣控制住。這是在主動想著“吸著唱”的同時，氣息便被動地得到了控制，這種被動的效果就是在主動想一下就產生了。沈湘先生同時還強調，把吸著唱的感覺搞過火了，氣不流動聲音就僵了。最好在唱的時候，主動想著“吸中有呼，呼中有吸”這種又吸又呼的感覺，就能一舉兩得：既能很好地控制氣息，又能使氣息通暢、聲音流動起來。

當然這是一個不短的過程，還需要自己在以后的學習訓練過程中慢慢體會。練習用這個“吸著唱”的感覺唱歌的時候，剛開始的時候可能會有不少人出音準、跑調、忘詞等問題，但是當你堅持一段時間以后，掌握了這種方法，問題也就迎刃而解了。

參考文獻：

[1]李晉瑋，《沈湘聲樂教學藝術》，[M]上海音樂出版社，1998.

作者簡介：高小川（1992-），女，聊城大學音樂學院16級研究生，專業為音樂，研究方向：聲樂演唱。