確定主題的原則

轍艷

主題是整篇作品的核心、靈魂和統帥。如果說作品是船，主題就是船舵；如果說作品是花園，主題就是萬綠叢中那一點紅。一篇文章如果沒有主題，語言再美，也不過是四處散落的珍珠，而不是美麗絕倫的項鏈；如果沒有主題，材料再生動也不過是縱橫的小溪，而不會匯成滔滔奔涌的河流。古人說：“意猶帥也。無帥之兵，為之烏合。”（壬夫之《姜齋詩話》）

主題既然是文章不可或缺的靈魂，那么確定主題就成為寫文章的關鍵與首要確定的問題。一般說來，確定作品的主題有以下三個原則：

一、要滿足社會的客觀要求

寫作的意圖是通過反映現實來表情達意的。這里的情和意就是思想感情，對一篇文章來說即主題。文章作品是社會生活的產物，它的主題應該集中體現某個時代的具體特征與時代精神。我們說，歷史不僅僅由史書去承載，從各個時代的各類文學創作中，我們一樣可以窺見歷史的脈絡，這就是因為寫作是源于社會生活的，社會生活是一切創作主題的源泉。文藝理論已經告訴我們這樣一條原則，藝術源于生活，又高于生活。脫離社會生活的主題，猶如空中樓閣，自然沒有任何的表現力與生命力。李白的詩我們可以感受得到繁花似錦的盛唐時代氣氛與積極進取的時代精神，那“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州”寫的雖是離別，卻沒有離別之苦，讀者看到的是綠柳如煙繁花似錦的盛唐下的快樂之別。而讀杜甫的詩，我們同樣看到了安史之亂給廣大百姓帶來的痛苦和災難，無論“朱門酒肉臭，路有凍死骨”還是“明日隔山岳，世事兩茫?！倍际菚r代的寫照。無法想象，李白會有杜甫的沉郁頓挫，杜甫會有李白的飄逸。這就是因為詩人所處的時代早已給他們印上了深深的時代烙印。他們的詩之所以能夠千古流傳，除其個人的才情賦予詩的藝術性之外，他們的詩生動地體現了所處時代的特征，同樣也是很重要的原因，就像《金瓶梅》是明初資本主義生產關系的萌芽的產物一樣，文章是需要滿足社會生活的客觀需要的，也反映了社會生活的真實。

二、要考慮作者的主觀條件

確定作品的主題，還要考慮作者主觀上應具備的條件，即有關寫作對象的材料積累，知識儲備，真實感受，寫作熱情，認識能力等等。

首先，作者必須十分熟悉、了解習作對象，掌握它的大量材料和相關知識，這樣主題的確立和展開才有了基礎，寫作時才能左右逢源，得心應手。余秋雨先生在《抱愧山西》中寫道：“我在翻閱一堆史料的時候發現了一些使我大吃一驚的事實，便急速地把手上的其它工作放下，專心致志地研究起來，在很長一段時間，我查檢了一本又一本的書籍，閱讀了一篇又一篇的文稿，終于將信將疑地接受了這樣一個結論：在上一世紀乃至以前相當長的一個時期內，中國最富有的省份不是我們現在可以想象的那些地區，而竟然是山西”，在查閱了無數資料后，余先生寫出了《抱愧山西》。而他的《文化苦旅》中哪一旅程不源于他的親身經歷、親自查閱呢？沒有這些的積淀，哪里會有如此深刻、發人深省的作品。

其次，要有真實的感受和寫作的熱情，只要是動過筆的人誰都會有這種體會：只有經過認真思考過的事物，或是傾注著自己情感的形象，才能激起作者強烈的寫作熱情，它是寫好文章的重要前提。施耐庵在寫《水滸傳》前，請人畫了一百單八將的畫像，他朝夕揣摩，直到每個人物在心中都豐滿起來，甚至活動起來，他方動筆寫作，也才有了各具個性的一百單八將，這其中傾注了作者多少的熱情與心血呢？張雅文在創作《趟過男人河的女人》時，曾把家中所有能貼紙的地方都寫上了唐詩宋詞及想到的構思點滴，沒有這份付出，哪里會有作品的轟動。

三、要顧及讀者的接受效果

寫作有兩個目的：一是寄托作者的思想感受，作者不吐不快；二是給讀者以啟發，給世人以警醒，或引起社會的共鳴。如果只為第一個目的，那堅持記日記就可以了。既然寫作是為人民服務的，自然要顧及讀者的接受效果，注意主題的含蓄或直接，深刻或淺顯。據說，白居易在作詩時常常向白發老婆婆請教，讀給她們聽，直到他們能聽懂方作罷。所以，白居易的詩通俗易懂又朗朗上口，但這并不妨礙主題的恰切表達。同樣，主題也可以隱晦難懂，即使語言明白如話?！板\瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然?！泵烤湓姷谋砻嬉饬x非常容易懂，但其主題卻歷來是個謎，李商隱的詩文晦澀源于他的生活環境，也可以說正是顧忌到了讀者的接受效果，方有如此作法，他不想讓人讀得太明白。

當一篇作品在依照以上原則確定下來后，當然還需要注意主題的正確、深刻、新穎、鮮明、集中。這就涉及對主題的具體要求了，在這里就不贅述了。