從第21屆香港國際影視展看中國影視產業若干變化

祝媛莉

3月13日，第21屆香港國際影視展（FILMART）在香港會議展覽中心拉開帷幕。作為亞洲乃至全球舉足輕重的影視交易市場，香港國際影視展成為世界各地制片人、發行商、投資者以及業界人士展示與交流的舞臺。

中國娛樂產業市場近年來增速迅猛，已經成為全球第二大電影票倉。為期四天的香港國際影視展吸引了來自35個國家及地區的超過800家公司參展。不論是各大傳統影視公司集中展示的優質項目，還是互聯網視頻公司向影視產業上游沖擊，都彰顯中國影視產業的發展已經不可同日而語，中國與世界對話的姿態也發生了變化。由香港國際影視展可以看到些許變化趨勢。

中國電影市場熱潮褪去？

2016年低迷的票房表現，加上收緊的對外投資政策，使得部分投資人對一度熱潮涌動的中國電影市場的信心降低。2016年，中國電影票房超過457億元，同比增長3.73%，票房增速跌入近十年來的低谷。而在此前過去十年間，中國電影一直保持30%的平均年增長率。

中國內地電影市場前景的不確定性，是香港國際影視展上各方人士交流中普遍流露出的焦慮。“我們必須應對電影票房下滑這一現實問題，影片質量才是關鍵。”浙江和文影視公司藝術總監說。

另一方面，2012年，中美雙方就解決WTO電影相關問題的諒解備忘錄達成協議，進口影片數量升至34部，以IMAX和3D電影為主，美國電影票房分賬比例從13%提至25%，有效期5年。2017年2月17日，雙方開始了第二輪談判，其中美國影片引進數量以及中美雙方票房分成比例的變化備受關注——執行5年之久的34部引進分賬影片的配額數量或將提升。

美國南加州大學政治科學專業教授斯坦利·羅斯認為，中國內地引進片配額似乎已經不是那么重要了，為了保持市場增長，中國去年實際引進的分賬影片是39部。

羅斯說，一旦中美雙方新的引進分賬影片配額確定，美國電影協會還期待美國電影票房比例調至25%以上，達到大部分國際市場通行的40-45%的分賬比例。

“不管引進片配額及分賬比例如何，不可否認的是將有越來越多好萊塢大片進入中國，我們能做的就是生產更多質量上乘的電影大片。”華誼兄弟CEO葉寧說。

此外，管理部門加強了對中國影視公司海外投資行為的審核監管。日前，萬達集團以10億美金收購美國金球獎制作公司Dick Clark的交易宣布流產。因未能履行合同義務，萬達還被起訴強制交付2500萬美元“分手費”。

“投資放緩，政策收緊等現象背后，中國管理層更為看中的是這些海外并購對中國企業是否真有價值。”美國Millennium/Nu Image影視公司國際市場副總裁喬納森·楊格表示，“之前終止的一些海外并購案顯然沒有太大意義。”

流媒體巨頭進擊影視領域

以BAT為代表的互聯網巨頭入局視頻網站后，視頻網站對影視產業鏈的參與度進一步加強。如今，百度、阿里巴巴和騰訊在原創視頻內容上的競爭也異常激烈，投入巨大。正如一位交易人所言，“BAT愿為一部電影付出高價。”

BAT同美國流媒體公司Netflix和亞馬遜一樣對原創內容抱以極大野心，并有“深不見底”的投入預算，它們在香港國際影視展上扮演更加重要的角色。“內地的流媒體服務商在香港國際影視展有更多展示機會。”寰亞電影助理發行總監米婭·西恩說。

顯然，Netflix和亞馬遜暫時無法進入中國內地，但以百度的愛奇藝、阿里巴巴旗下的優酷土豆、騰訊旗下的騰訊視頻為主的三大視頻網站對中國流媒體市場的搶占異常激烈，都想憑借獨家的原創內容贏取更廣大的在線視頻受眾。

本屆香港影視展期間，騰訊視頻發布“青春驕傲放飛季”片單，宣布《外科風云》《暗黑者3》等大批精彩內容將在騰訊視頻獨家呈現。由優酷與邵氏兄弟國際影業聯手打造的網劇《飛虎極戰》也在此次影視展上舉辦了啟動發布會。

愛奇藝則攜十余部自制內容參展，引發關注。可以看到，流媒體公司在影視產業顯示出愈發活躍的姿態，底氣十足，對影視內容制作也建立起更多話語權。

當下，愛奇藝正通過融合全產業鏈的優勢，逐漸形成線下出品、線上發行、版權洽購、自制為一體的電影生態，促進整個網絡視聽平臺的多元融合發展，持續為行業輸送精品電影內容。

愛奇藝參展項目涵蓋多種品類，數量相當，包括自制網絡電影《功夫機器俠》《十全九美之天下無雙》；自制網劇《鬼吹燈之牧野詭事》《無證之罪》；自制純網綜藝《奇葩說》《姐姐好餓》《愛上超模》；院線電影《少年巴比倫》《豬太狼的夏天》《閉嘴愛吧》《傲慢與偏見》等；以及制作、出品電影《八月》《桃源》《親愛的冤家》《道高一丈》《狂獸》《黑白迷宮》等。其中，3月24日在國內上映的《八月》斬獲53屆金馬最佳劇情片、最佳新演員多項大獎，該片還將沖擊各大主流電影節。視頻網站的發展為中國獨立電影創作提供更大空間。

此外，愛奇藝還采購了大量優質電影版權，2017奧斯卡最佳影片《月光男孩》，斬獲最佳導演、最佳女主角兩項大獎的《愛樂之城》，以及最佳外語片《推銷員》的獨家網絡播放權等都被其收入囊中。

由于政策規定，海外電視劇在中國視頻網站上的內容占比不得超過30%。因此視頻網站在采購海外內容時就更具選擇性，更關注優質電影和電視劇項目。愛奇藝電影版權采購負責人表示，“今年除了采購知名演員出演的歐洲藝術電影，我們還將采購更多類型電影，發掘這些電影的商業價值。”

用于新媒體終端傳播的數字發行模式也引人關注。以成立于2010年的華視網聯為例，公司主營業務為購買國內外影視新媒體版權，包括VOD、OTT、IPTV 、數字電視、手機運營商等國內發行版權，并授權內容給優酷、騰訊、樂視、搜狐等視頻網站平臺，以及IPTV電視端、手機運營商。華視網聯宣稱擁有90%的香港電影的新媒體版權。

好萊塢走下神壇

過去，對于中國演員來說，遠赴好萊塢拍電影是一件既風光又賺錢的買賣，不僅能獲得高片酬，又能在世界舞臺嶄露頭角。上世紀90年代及本世紀初，眾多香港一線演員都是在好萊塢大獲成功后，才成為國際巨星。其中包括為人熟知的成龍、李連杰、吳宇森、周星馳等。

如今，隨著中國娛樂影視產業的飛速發展，這種現象發生了戲劇性的反轉，美國好萊塢電影公司更關注中國市場和中國明星，中國的演員們卻不再熱衷于掘金好萊塢，相比在美國大片里充當“打醬油”的角色，他們更愿意在國內發展。畢竟國內的市場足夠大，機會更多，加上高昂的片酬，使得中國演員并不急于沖向好萊塢。

曾經為《功夫之王》和《功夫夢》選角的歐陽寶屏說到邀請姜文參演迪士尼科幻大片《星球大戰外傳：俠盜一號》的經歷，“姜文拒絕了我太多次，他覺得這個角色太小了，他也沒什么興趣。”

歐陽寶屏及《俠盜一號》導演加里斯·愛德華斯原本已經對姜文參演不抱希望，多虧了姜文資深“星戰迷”的兒子對父親的勸說，才得以成就姜文在《俠盜一號》的精彩演出。姜文和動作明星甄子丹在《星球大戰外傳：俠盜一號》的表演被認為很有突破性，不但得到國內影迷的肯定，還被很多國際影評人稱贊，認為他們二人在銀幕上產生的化學效應是影片最大的亮點之一。“然而不可否認的是，這樣的角色太稀缺了，而且片酬極低。”歐陽寶屏總結。

中國演員拒絕好萊塢的理由非常充分。過去5年間，中國娛樂產業發生翻天覆地的變化。2011年，中國電影總票房只有20.7億美元，2016年已經增長到67.8億美元，是2011年的3倍。整個中國電影產業創造了大量市場和機會。中國電影產業對于一線演員和明星的追捧也達到了新的高度，天價片酬令人咋舌。特別是眾多初入市場的影視公司老板，總希望鎖定有市場號召力的大牌明星，以增加投資者的信心。

“對頂級明星的爭搶非常激烈。”葉寧透露，“一旦你決定邀請一位大牌加盟，為配合大牌明星的檔期，你可能需要等待至少半年到一年。一般來說，大多數一線明星全年的檔期早就被排滿了。”

今年2月的柏林國際電影節上，歐洲電影市場和龍躍中歐制片人協會聯合舉辦了第三屆中歐電影研討會，期間選角導演歐陽寶屏和葉寧一起探討了演員話題。藝人經紀公司壹心娛樂的創始人陳潔也在那場論壇上。

“如果演員到國外拍片，通常會花費更多時間，因為國內拍片的速度比國外快。”陳潔說：“而且演員在國內可以同時做好幾件事，比如拍電影、接廣告、參加真人秀。但是如果在海外拍片，就必須放棄其他工作。”

壹心娛樂擁有炙手可熱的明星鹿晗，陳潔也表示他們公司的藝人期待高質量的角色，大多數演員也愿意為一個好項目放棄掙快錢的機會。問題是，好萊塢給中國演員提供的角色都太缺乏創意了。

過去幾十年間，不少好萊塢大片請來一線中國演員在影片中充當無足輕重的角色，主要目的還在于對中國市場的營銷。這些明星的好萊塢之行非但沒有為其增加人氣，反而在國內社交網站遭到網友吐槽。比如，王學圻在《鋼鐵俠3》和范冰冰在《X戰警》中的“醬油”角色。明星們也開始意識到，到好萊塢“打醬油”或許會傷害真正滋養他們的本土粉絲。

“我一再和美國的制片人說，他們需要拿更好的、更有價值、更有意義的角色談合作。”歐陽寶屏說：“過去，這不太重要，但時代變了。現在所有演員接拍電影角色時，都會先問這個角色有沒有價值。”