滿族刺繡藝術的代表
——岫巖滿族民間繡品賞析

王立偉

內容提要：滿族刺繡有著悠久的歷史和鮮明的地域特色，是中國民族民間藝術的瑰寶。岫巖滿族民間刺繡被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。作為文化的載體，滿族民間刺繡猶如一面鏡子，反映著特定地域、特定民族以及特定歷史時期的歷史文化、生活習俗、宗教信仰和藝術審美等特有的信息。本文以岫巖滿族自治縣博物館、鞍山市博物館館藏的滿族繡品為基礎，分析研究了頗具民族性、地域性特色的岫巖滿族民間繡品，對它的起源發展、繡品種類、題材內容、藝術風格、工藝技法等進行了全面深入的探討。

一、滿族刺繡的起源和發展

滿族是我國東北“白山黑水”之間最早的居民之一，在幾度興衰與融合的歷史進程中，不斷吸收借鑒周邊各民族先進文化，融入自身的文化中，創造了豐富多彩的滿族文化、形成了滿族所獨具的民俗形態。滿族刺繡藝術就是其中的一個組成部分。關于滿族刺繡的起源，最早可追溯到金代，遼天慶五年（1115）女真人建立金國后，從較為原始的游牧生活，趨向于定居的農耕生活。在服飾方面，女真人在漢族和其他民族影響下，不僅由原來的皮毛御寒，逐漸向織布裁衣過渡，同時由于等級與貧富的分化，慢慢形成了固定的服飾制度。金在與宋、遼等國的戰爭中，掠奪了大批“擅縫紉，會織繡”的男女匠人。并專門設立了“紋繡署”等機構，負責織造御用和嬪妃服飾等。金朝貴族的四季服裝，無不以刺繡為裝飾。早期的“女真刺繡”，除“釘線補繡”外，其刺繡技法完全是脫胎于漢族刺繡的各種方法，并未自己形成本民族的繡法。1周喜峰：《滿族民間刺繡花鳥魚蟲的繡法》，《滿語研究》2012（2）：124-128。

努爾哈赤建立“后金”后，女真人通過貿易、掠奪、學習等渠道頻繁與漢文化接觸。使滿族刺繡藝術得以再次發展，并形成宮廷刺繡和民間刺繡兩個系列。《滿文老檔》記載：天命八年（1623）努爾哈赤命匠人為文武一至九品官員織繡以禽獸為圖案的“補子”，即為早期的滿族官方繡品。朝鮮《燕行錄》記載：“身穿五彩龍紋天蓋，上長至膝，下長至足，裁剪貂皮以為緣。諸將亦有穿龍文衣，緣飾則或以貂，或以豹，或以水獺，或以山鼠皮。”2（朝）申忠一：《申忠一建州聞見錄》，《燕行錄全集》，廣西師大出版社，2010。清朝建立后，由于滿族與漢族人民之間各方面的不斷交往與融合，使得滿族的風俗習慣發生了巨大的改變，逐步形成了獨具地方特色和鮮明民族風格的滿族刺繡。3周喜峰：《滿族民間刺繡花鳥魚蟲的繡法》，《滿語研究》2012（2）：124-128。滿族民間刺繡在遼寧、吉林等東北滿族聚居的地區代代相傳，根植于滿族人民生活之中，延續至今。

二、岫巖滿族刺繡的風格特色與藝術價值

岫巖滿族自治縣位于遼東半島的中南部，是滿族的聚居區。岫巖地區山高溝深、冬季漫長嚴寒。舊時人們在冬季里不便勞作，也很少有其他文化活動，婦女們便坐在火炕上做起各種女紅活計，刺繡便成為岫巖滿族婦女們重要的精神生活，在她們的日常生活中占有重要地位。她們將內心深處對生機盎然春天的向往、對幸福美好生活的期望，都表現在刺繡中。由于滿族特殊的婚嫁習俗的需要，滿族婦女無論貧富，自幼就描花樣、學刺繡、親手繡制嫁妝，并通過母女相傳、姑嫂交流、妯娌比較、閨蜜切磋、鄰里相授等方式，使刺繡技藝和藝術風格代代相傳。而且由于她們具有強烈的創作觀念和創新意識，每個婦女的織繡作品，都各具特色、各有所長。從現在館藏及民間的岫巖滿族織繡品中，幾乎找不到兩件完全相同的“作品”，幾乎每一件繡品都是獨一無二的，具有鮮明的工藝特色及藝術風格的藝術品。

岫巖滿族民間刺繡作品形式多樣、想像力豐富、手法獨特，是研究挖掘滿族歷史文化、社會學、民族學、美學發展等方面的有利物證，是滿族非物質文化遺產的重要組成部分。2008年“岫巖滿族民間刺繡”被收入《第二批國家級非物質文化遺產名錄》，對搶救岫巖滿族刺繡的傳統工藝具有重要意義。為了發掘、整理、研究這項非物質文化遺產，多年以來鞍山市博物館和岫巖滿族自治縣博物館大力開展搶救性保護工作，在岫巖民間征集到大量具有代表性的滿族繡品。使我們可以從其中領略到保留著滿族原始的思維方式和藝術特色的滿族民間刺繡的獨特魅力。

（一）種類繁縟、實用性強的服飾和日用品

由于繡品在滿族人民以往的日常生活中隨處可見，所以滿族刺繡的載體種類繁多，衣帽品有：繡花衣、繡裙、繡鞋、云肩、頭帕、虎頭帽、兜肚、鞋墊、袖頭、衣襟、鞋幫等；裝飾品有：香囊、荷包、腰包、褡褳、鏡套、扇袋等；日用品有：幔帳、枕頂、被面、門簾、掛屏、箱搭，桌圍，椅墊等。其中最具有代表性的是“枕頭頂繡”和“幔帳套繡”。

1. 枕頭頂繡

在滿族民間刺繡作品中，以枕頭頂繡品類最全、傳世佳作最多。滿族枕頭的形狀是長方形六面體，其兩端為正方形或長方形的枕頭頂片，每對枕頂所繡的一般是內容對應、方向對稱的。滿族女性在其上刺繡五彩繽紛的花色圖案，盡情表現刺繡技藝，力求繡工細膩精彩、生動艷麗。由于滿族的獨特婚俗文化，使滿族枕頭頂刺繡較之中原漢族的同類刺繡毫不遜色。過去在滿族的婚禮上新娘要把自己繡的枕頂繃在苫布簾子上“晾嫁妝”，并由親友們品評。婚禮后，新娘還要將枕頭頂作為見面禮送給男方至親，以使自己納入這個家庭。滿族婦女會將自己的枕頂繡作品珍藏起來，作為紀念之物。有的則在將來兒女長大成親時，作為家珍相贈；有的會在自己年老臨終時將枕頭頂隨葬或一起火化。由此可見，枕頭頂刺繡在滿族婦女的一生中所占有的重要位置。（圖1、圖2、圖3）

圖1 滿文枕頭頂（岫巖滿族博物館藏）

圖2 清代白底繡花鳥紋枕頭頂（岫巖滿族博物館藏）

圖3 清代納紗繡燈籠紋枕頭頂（岫巖滿族博物館藏）

2. 幔帳套繡

幔帳套繡是東北民間常見的日用品，受生活條件和經濟條件的限制，以往東北的滿族民居常見的居住格局是“一室一廳”的套間。外間做飯，內間東西各有一鋪大炕，一鋪住著公婆，一鋪住著兒子兒媳。生活極不方便，為了保障隱私，白天將幔帳收起放于幔帳套中，夜晚則在每鋪炕的上方懸掛幔帳。幔帳套平日懸掛于炕上方的木桿上。一般為長40 厘米、寬30 厘米左右的長方形布袋，下面編墜流蘇。滿族幔帳套中央多為寓意喜慶吉祥的主題紋飾，四周為幾何紋樣的邊飾。（圖4、圖5）

圖4 民國白布繡花蝶魚幔帳套（岫巖滿族博物館藏）

圖5 民國白布繡黑花貼壽字幔帳套（岫巖滿族博物館藏）

3. 其他具有滿族特色的織繡品

滿族服飾承襲其先民女真人的傳統，具有濃郁的民族特色，反映了北方騎射民族的生活特點和審美情趣。常見的滿族衣著有：旗袍、坎肩、旗鞋等，旗袍滿語稱“衣介”，分為單、夾、皮、棉四種。這種“衣皆連裳”的服裝，同漢族傳統的“上衣下裳”有明顯區別；坎肩原名叫“半臂”，又叫背心、馬甲等。長坎肩，是滿族婦女穿用的罩衣，其樣式就如去掉兩袖的長袍。清代滿族婦女不纏足，所以她們所穿的鞋后來被稱為“旗鞋”。滿族男子一般都穿靴子，這也是騎射生活的需要。滿族男子有戴帽習俗，不分長幼，一年四季都要戴帽子。滿族的帽子種類很多，秋冬戴暖帽，春夏戴涼帽。暖帽、涼帽、氈帽、便帽等。其他富有滿族文化特色的織繡品還有云肩、箭袖、補子等等。（圖6、圖7、圖8、圖9、圖10、圖11、圖12）

圖6 清代紫呢鑲邊旗袍（岫巖滿族博物館藏）

圖7 紫緞滿族女坎肩（岫巖滿族博物館藏）

圖8 清代白緞繡花滿族云肩（岫巖滿族博物館藏）

圖9 清代粉緞貼花滿族女鞋（岫巖滿族博物館藏）

圖10 清代黃緞繡花滿族女鞋（岫巖滿族博物館藏）

圖11 清代金絲包邊刺繡纏枝花馬蹄袖（岫巖滿族博物館藏）

圖12 清代白緞繡滿文荷包（岫巖滿族博物館藏）

（二）題材廣泛的紋樣和明快質樸的色彩

滿族刺繡的題材十分豐富，圖案以形象為主，抽象為輔。形成了具有鮮明地方特點、民族特色的藝術載體。滿族刺繡與漢族及其他少數民族一樣，其紋樣題材均來自于生活、生產，內容非常廣泛。其中包括故事人物、山水樹木、花鳥魚蟲、亭臺樓閣、生活陳設、吉祥圖案等，表達了滿族人民對幸福生活的美好憧憬。另外滿漢文字等也成為滿族枕頭頂繡的題材。由于舊時婦女很少識字，帶有滿文的枕頭頂繡品最為罕見，比較珍貴。從表現手法看，既有寫實性再現，也有抽象概括和幾何化的變形手法。從立意構思看，有的是對美好生活的愿景，有的是對現實生活的展現，還有一部分體現了東北滿族薩滿文化的崇拜觀念。滿族刺繡“件件有內容，圖圖皆吉祥”，具有的北方少數民族“大氣不失小節，概括不失細膩”4周喜峰：《滿族民間刺繡花鳥魚蟲的繡法》，《滿語研究》2012（2）：124-128。的鮮明特征。

1. 人物紋

由于數百年間的滿漢文化交流，滿族刺繡中的人物紋飾有大量的漢族戲劇人物，如“楊家將”、“八仙過海”等等。多數人物經過高度概括凝練，以服裝、文字等突出人物身份、情節，人物形象生動寫實，角色特征鮮明突出。反映了滿族群眾對生活的熱愛，并在一定程度上還原了當時的生活場景、文化風俗、民俗傳統等，人物的服裝服飾特點及建筑、生活場景也都具有相應的史料價值。是滿漢文化交流的活化石。見證和記錄著滿族人民從漁獵游牧生活步入農耕定居生活。（圖13、圖14、圖15）

圖13 楊家將人物幔帳套繡（鞍山市博物館藏）

圖14 楊家將人物幔帳套繡（鞍山市博物館藏）

圖15 清代白緞底繡人物枕頭頂（岫巖滿族博物館藏）

2. 動、植物紋

滿族刺繡的常見題材中，花鳥魚蟲、飛禽走獸等動植物也占有很大的比重。早在金代，女真人就已經將花朵繡到衣物上作為裝飾，據《金史》記載，女真“婦人服襜裙，多以黑紫，上編繡全枝花，周身六襞積”5（元）脫脫：《金史》，中華書局，1975：7。。清朝不僅滿族貴族婦女“吉服褂色用石青，繡花八團”6（清）趙爾巽等：《清史稿》，中華書局，1977：8。。普通滿族女性也喜歡在服飾上繡花。動物紋樣也是滿族民間刺繡中最為常見的紋樣造型之一。在少數民族地區，人們對動物紋樣的喜愛一般是出自圖騰崇拜，以及某些動物所代表的吉祥寓意，東北地區的滿族自然也不例外。動物紋也多和滿族先民信仰有關。滿族先民信仰的原始地方宗教薩滿教，泛神論是其顯著特征。滿族薩滿尊喜鵲、狗、鹿、馬等為保護神。除此之外，滿族先民還賦予了許多動物紋以吉祥、美好的祝愿。如蝴蝶的“蝶”字與耄耋老人的“耋”字同音，有長壽、健康的含義，蝴蝶紋的刺繡作品也是贈予長輩老人的常見圖案。7劉榮超：《滿族民間刺繡的藝術特征與意蘊》，山西大學論文，山西大學美術學院，2012。再如，蝙蝠的“蝠”字與“福”諧音，鴛鴦代表了比翼情深的愛情，等等。8岳春伶：《淺析吉林省滿族刺繡的文化藝術特征》，《安徽文學》2015（4）：156-157。滿族刺繡的動物紋樣不僅包括這些實際存在的動物，而且龍、鳳凰、麒麟等神獸也常見于滿繡圖案之中。（圖16、圖17、圖18）

圖16 民國藍底繡花蝶紋轎簾（鞍山市博物館藏）

圖17 清代納紗繡鶴鹿龍魚枕頭頂（岫巖滿族博物館藏）

圖18 民國白緞繡龍鳳枕頭頂（岫巖滿族博物館藏）

3. 抽象紋

另外抽象的幾何圖案在滿族刺繡中出現的頻率也較高。9劉榮超：《滿族民間刺繡的藝術特征與意蘊》，山西大學論文，山西大學美術學院，2012。基本以“回紋，鳥紋，云雷紋，蓮草紋，纏枝紋，靈芝紋，壽子紋，萬字紋等為主”10周喜峰：《滿族民間刺繡花鳥魚蟲的繡法》，《滿語研究》2012（2）：124-128。，幾何紋樣因具有鮮明爽朗、絢麗醒目的視覺美感，深受滿族人民喜愛。在滿繡中的幾何紋樣多是花卉的抽象化表達，也有一些動物形象的高度概括。有作為主要紋樣的圖案，也有分布于主要紋樣四周的邊飾。抽象的幾何紋樣體現了滿族婦女的藝術天分，是其審美意識的自然流露。（圖19、圖20）

圖19 民國納紗彩繡幾何紋樣枕頭頂（岫巖滿族博物館藏）

圖20 民國黑緞繡花卉動物錢包（岫巖滿族博物館藏）

4. 明快質樸的色彩

此外，與漢族地域“喜紅”的傳統不同，滿族在色彩的選擇上“尚白”，樂于用大面積的白色為襯底，使主體紋飾更加突出。在主體紋飾的色彩處理上，卻使用對比強烈的彩線勾填碰撞，顯得活潑大膽、富于變化的同時又不失質樸本色。

（三）獨具特色的技法和稚拙淳樸的工藝

與精細華麗的滿族宮廷刺繡不同，滿族民間刺繡更能體現原生態的思維與審美特征，其材料質樸，針法稚拙，不拘一格，更具民族和地域特色。滿族民間刺繡能夠運用有限的材料和繡法繡出無限的創意組合。通常會用最普通的、易得的緞子、紗、麻、棉、粗布等為主要底布，用各色的棉線、絲線、麻線、絨線等進行繡制。11吳新星：《羌族民間刺繡的藝術特色》，《四川工程職業技術學院學報》2011（4）：62-64。明代之后，滿族民間刺繡在繼承平繡、鋪絨、條紋繡等傳統技法外，還創造了十字繡、緞繡、堆綾、割繡、納紗、辮繡、包繡、補繡等繡法。同時吸納融合了中原名繡的技藝，其針法有平針、拖針、長針、緝鎖、盤針、水紋針、葡萄針、半針、套針、亂針、斜針、松針等，日臻成熟。其中工藝較為獨特的有以下幾種：一是納紗，亦稱納繡、戳繡、扎繡、穿花繡，是以素紗羅為面料即紗地，紗地上用彩絲繡滿花紋。二是補繡，也稱貼繡，是補布與刺繡結合，將剪成各種色彩的貼布圖案拼放在底布上，然后用針繡補上。滿族的“補繡”技法來源于女真族的“釘線”工藝。是女真人用在箭囊和馬鞍墊上的一種粗糙原始的針法。清末民初流行于全國各地的“改良旗袍”領口、袖口、衣襟等處的“十八鑲”，即是采用滿族“補繡”與“釘線”等刺繡技藝。三是最具滿繡特色的割繡，亦稱絨繡，是把兩個厚挺一些的面料緊貼一起，在畫繃上固定好，納繡好圖案后，用利刀從中間割開，形成兩個花色相同、構圖對稱的繡品。割繡法是滿族最具代表性和普遍性的刺繡種類。另外滿繡中的的辮繡技藝，也是一種深受滿族民眾喜愛并普遍采用的繡法。其針法近似于漢族的“套針繡”，視覺效果雖亦如發辮相連不斷，實際并不雷同。