當代語境下動畫劇本創(chuàng)作研究

孫玉明　于璐

摘要：全球經(jīng)濟正在朝著知識經(jīng)濟發(fā)展，人們對精神文化生活越來越重視，這使文化產(chǎn)業(yè)迅速崛起。而動畫產(chǎn)業(yè)則是現(xiàn)代文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分，有著別樣的藝術風格和表現(xiàn)手段，融合了大量文化元素、藝術元素，具有較強商業(yè)價值和藝術價值。動畫產(chǎn)品制作過程中劇本創(chuàng)作是核心環(huán)節(jié)，影響著整部動畫作品的成功與否，影響著后續(xù)營銷工作的開展。當代語境下如何創(chuàng)作動畫劇本值得研究。本文將針對當代語境下動畫劇本的創(chuàng)作展開研究和分析。

關鍵詞：動畫劇本；劇本創(chuàng)作；當代語境

動畫產(chǎn)業(yè)作為新興產(chǎn)業(yè)，發(fā)展前景大好。從當前國內(nèi)文化產(chǎn)業(yè)市場需求來看，動畫產(chǎn)業(yè)商機無限，被譽為永不過時的朝陽產(chǎn)業(yè)。近些年來，《魁拔系列》、《西游記之大圣歸來》等優(yōu)秀動畫作品的涌現(xiàn)，使中國動畫產(chǎn)業(yè)走向了一個新的階段，改變了當下動畫劇本創(chuàng)作語境和方向。為了促進中國當代動畫事業(yè)的發(fā)展，形成具有中國特色的動畫藝術風格，動畫劇本創(chuàng)作中應基于當代語境進行創(chuàng)作，考慮時代需要，豐富文化內(nèi)涵，提升藝術價值。

一、動畫劇本創(chuàng)作的特征

劇本是一種文學形式，是動畫藝術創(chuàng)作設計的文本基礎，以代言體方式為主，是表現(xiàn)故事情節(jié)的文字樣式，是動畫制作拍攝的必要工具，是劇中人物進行對話的參考語言。具體由：舞臺指示和臺詞組成。舞臺指示為說明性文字，包括人物形象特征，劇情發(fā)生地點、時間、場景等內(nèi)容。動畫劇本創(chuàng)作與其他普通劇本創(chuàng)作類似，具體創(chuàng)作流程分為四階段。第一階段為構思階段，進行角色設計、沖突設計。第二階段是構建基本大綱，細化情景。第三階段是構建分場提綱，進行節(jié)奏與速度控制。第四階段是初稿、修改、定稿。成功的動畫作品離不開好的動畫劇本，巧妙的故事安排是作品成本的關鍵。雖然動畫劇本與影視劇本、小說有著相同之處，卻也有不同之處。動畫劇本有著別樣的藝術風格和表達形式，需要用夸張手法表現(xiàn)劇本。另外，由于動畫劇本需要為作畫提供參考，因此視覺感更直觀、更簡捷，與畫面聯(lián)系性更強。日本動畫的成功與劇本創(chuàng)新，天馬星空的想象密切相關。日本動畫中故事情節(jié)編織十分細膩，賦予了人物靈魂，通過高質(zhì)量的劇本塑造了一個又一個經(jīng)典角色。日本動漫之所以能夠取得今天的影響力，和優(yōu)秀、創(chuàng)新的劇本創(chuàng)作密不可分。雖然我國動畫產(chǎn)業(yè)起步較晚，發(fā)展卻十分迅速，但優(yōu)秀作品缺乏。我國動畫劇本創(chuàng)作應基于當代語境，進行創(chuàng)新與改革，提升創(chuàng)作質(zhì)量和水平，為制作優(yōu)秀動畫作品奠定基礎。

二、當代語境下動畫劇本創(chuàng)作

通俗來講語境是指說話時，所處的狀況與狀態(tài)，即語言環(huán)境。社會環(huán)境、文化背景影響著語境。動畫劇本創(chuàng)作目的是將作品搬上舞臺，供人們觀看，自然要考慮和顧忌當代語境，基于當代語境背景下進行創(chuàng)作才更能夠獲得受眾認同。

（一）融入文化

當代語境下動畫作品已成為重要文化表現(xiàn)和傳播的途徑，所以人們對動畫文化價值越來越重視。日本動畫成功要素之一就是文化的融人，很多日本動畫中都可以看到日本特有傳統(tǒng)文化和民俗風情。例如《千與千尋》的湯屋，就是典型日本澡堂。人們可通過動畫作品看到不同文化，不同社會與世界。因此，動畫劇本創(chuàng)作中應積極考慮文化的融入，利用中國傳統(tǒng)文化來贏得市場。動畫作品《秦時明月》就是很好的典范，故事中融入了諸子百家。此外，《秦時明月》中還融人了現(xiàn)代人十分向往的“俠文化”，為觀眾再現(xiàn)了古代江湖的俠骨柔情。

（二）角色設定平民化

成功的角色設定與構思是整個動畫劇本的關鍵，有生命的角色并不是為劇本服務，而是劇本為角色服務，這樣的角色才能生動。角色設定應走平民化路線，體現(xiàn)人性，會哭會笑，塑造大眾化、平民化的英雄人物，才能打動人心。成功的角色塑造毫無疑問是動漫作品成功的前提。從日本動畫角色來看，多是受日本生活習俗影響，滲透日本民眾思想的平民化人物，有喜怒哀樂。這樣的角色代入感強，能夠使受眾產(chǎn)生共鳴，我國劇本創(chuàng)作也應考慮受眾需求，走平民化。

（三）情節(jié)生活化

從當前世界動畫產(chǎn)業(yè)發(fā)展格局來看，很顯然受眾范圍越來越寬泛，已不再是傳統(tǒng)認知中的兒童動畫，如今受眾范圍已是三到六十歲，成年人觀看比例越來越大，傳統(tǒng)劇本創(chuàng)作思路顯然已不在適用。新語境下人們渴望看到更多成熟，更貼近生活的作品。因此，劇本創(chuàng)作中應“小切口，大視角”，走向生活，走向社會，從細小的點滴來剖析故事，解讀哲理。國產(chǎn)動畫《泡芙小姐》就是一個成功的例子，故事借物喻人，主體源自現(xiàn)實生活，真實反映社會現(xiàn)狀和現(xiàn)實生活。

（四）優(yōu)化細節(jié)

細節(jié)決定成敗，很多作品的成功就在于對于細節(jié)的表達。例如，動畫作品《秒速五厘米》，故事的表達與描寫采用多角度敘事方式，不再是單線索敘事，細致的描寫讓人覺得更真切自然，有著更強的代入感。另外，故事必須有一個明確的主題。一些作品就沒有一個明確主題，所以故事大半受眾仍不知道故事要表達的內(nèi)容。國產(chǎn)動畫《閃電沖線》就是典型失敗案例，情節(jié)設定上顯然沒有明確目標，明顯抄襲《四驅(qū)兄弟》情節(jié)上百分之八十雷同，完全是在走老路。

動畫劇本是動畫作品成功的關鍵，當代語境下人們對動畫作品文化價值、藝術價值要求越來越高。想要創(chuàng)作一部優(yōu)秀的作品，必須要從劇本創(chuàng)作開始。當代語境下，動畫劇本創(chuàng)作應積極融入傳統(tǒng)文化，豐富作品內(nèi)涵。