堅守本土放眼世界

侯賀良

我生來笨口拙舌，自小就在竭力尋找一種新的語言來彌補我的這一不足。我學過繪畫、練過書法，幾十本魯版圖書的封面設計，是我心血的結晶……然而，我最終還是選擇了攝影。

1970年，當我在山東省濟南市一家機床廠由工人轉為宣傳干部的時候，用一臺破舊不堪的“祿來”相機拍下了我攝影生涯的第一個鏡頭。從此，攝影即成為我表達思想感情并藉以生存的語言。是它伴我進入了《山東畫報》，并跨入了中國人民大學的課堂，繼而進入《走向世界》，成為攝影專業隊伍和對外傳播媒體中的一員。

我發現自己對攝影語言的掌握較之其他藝術語言有更為敏銳的感覺。當我來到自然的天地里，來到火熱的生活中，靈感的大門也就隨之敞開了。從炊煙裊裊的山村，到烈焰熊熊的煉鋼爐前，從波濤洶涌的海上山東，到萬里之遙的異國他鄉，快門的閃動如同語言般流暢。

作為一位視覺媒體人和對外傳播工作者，攝影就是我的工作語言。從20世紀70年代初算起，攝影即成為我的愛好和工作，至今已有40多年的時間。敬業是攝影人的本份，我克服了諸多常人難以想象的困難，在30多年中數度航拍山東全境。從泰山之巔到黃河之濱，從蓬萊仙閣到京杭運河，從曲阜故城到浪漫青島，齊魯大地的山山水水到處都留下了我飛過的痕跡。我的這一系列拍攝活動，被業內如此評價：“‘飛越齊魯系列航拍開創了中國國內對一個省進行長期全面航空攝影報道的先河。”對我來說，“藝術來源于生活”“動力來自于工作”，永不過時。我無法記住自己為工作多少次地忘我付出，我只感恩攝影帶給我的巨大快樂。

除了扮演“工作語言”的重復角色，攝影，有時是調節心境的輕松“閑聊”。在攝影創作中，我把順手玩弄一點兒技巧，隨意拍攝一點兒小品，單純追求一點兒光影、色彩效果，當成自己攝影語言體系中的“閑聊”。對此，我不把它看得舉足輕重，但也絕不是可有可無。我認為，攝影人對于“有意味的形式”的感悟能力，也是衡量其專業水準的一個重要方面。

攝影，在我看來，還是發自肺腑的“心里話”，這是我“語言”中的主干。它不受工作任務的限制，也沒有聊天時的輕閑。它是我思想感情的融匯，是我理想意志的濃縮。幾十年來，我去過50多個國家和地區，通過我最鐘愛的語言形式向不同國家各種膚色的朋友講述過中國的故事，描繪過孔子故鄉的風景……我愿意通過這些“語言”向親人和朋友們坦露出一顆熱愛生活，并對人類寄予無限希望的真誠之心。

我認為，攝影藝術就是觀察的藝術、發現的藝術。我的作品，很少有拍攝前的完美構思。我覺得攝影創作中的構思，應該是一種發現、一種創造，“觸景生情”和“信手拈來”是我的作品誕生的兩個主要過程。攝影語言的表達成功與否，靠的是攝影家自身的生活積淀、觀察能力和審美能力，“我不奢求我的作品能生發出鐵馬金戈的力量。如果我的“語言”能與朋友們通過無聲的交流，在思想感情上發生共鳴，能使人們從中得到一點美的享受，增加對生活、對大自然、對我們賴以生存的這個地球的熱愛，那就是我的最大期待。

2016年，是我退休后的第四個年頭。自主支配的時間多了，拍照的機會也就多了。這一年，我沒有停下攝影的腳步。粗略統計了一下，從山東到全國，從國內到國外，我為攝影而出外奔波竟有數十次之多。

應《山東畫報》之約，站在2017年，回望過去的2016年。這一年，也是我在攝影上受到肯定較多的一年。年初，被《人民攝影》報社評為“十佳人民攝影家”之一；5月，應邀去香港中央圖書館舉辦個人攝影講座；10月，去臺灣領取了“中華藝術金馬獎攝影終身成就獎”；11月，第二次登上中國攝影藝術最高獎“金像獎”的領獎臺；年末，又與國內其他7位攝影名家一起被《旅行者》雜志授予“當代傳奇攝影師”榮譽稱號……

回望2016年，我感恩攝影，感恩這一與時代進步、社會發展緊密相連的造型藝術帶給我無盡的幸福。

（編輯/王勉勵 公曉慧）