二胡音樂藝術創作略談

王雅琦

摘 要：本文開篇先介紹了二胡的音色變化，爾后分析了二胡演奏換把技術，最后以解讀當代二胡音樂藝術創作的開展方向終篇。

關鍵詞：二胡；音色變化；換把技術；創作；開展方向

二胡是中國最具民族特色的拉弦樂器，由于樂器獨特的形制和構造，音色也近似人聲，善于表達內在含蓄和溫婉的內心情感，因此二胡具有獨特的藝術魅力。

一、二胡的音色變化

演奏者按照音樂作品的要求把技術巧妙組合起來用以表達音樂內涵，最終以多變音色來揭示人的深層次內心情感，來表現出完美的音樂藝術。由此說來，二胡是一種具有豐富的情感意境表現力的樂器。細說如下：

1.壯美之感。二胡雖然是音量不很大的樂器，但用由弱到強的音色對比手法，仍可以表現寬廣壯麗的美感?！度T峽暢想曲》的引子，表現出的黃河一瀉千里的宏偉氣勢，也是毫不遜色?！堕L城隨想》中《烽火操》第五段，用寬廣飽滿的連弓與強烈的揉弦，來表現寬廣、厚重的旋律及蒼涼、悲壯的情感，如同壯士出征前的號角，使人熱血沸騰。把二胡的壯美情感表達的淋漓盡致。

2.凄美之感。二胡又是一件善于表現憂怨情愁的樂器。運用壓揉、摳揉的揉弦方法，能夠出色地表達人的悲傷凄涼、如泣如訴的內心感情。聞名的《江河水》就是一個經典之作。樂曲的引子和第一段，用交替出現的壓揉、摳揉和不揉手法，將一個盼夫無歸、悲傷絕望的女性的凄慘情感，表達的活靈活現。

3.堅毅進取之境?！豆饷餍小肥且皇咨儆械倪M行曲風格的二胡獨奏曲。此曲的第一段，號角式的昂揚音調，情緒飽滿，表現一種積極向上的進取精神。本段用較快的速度運弓，弓子盡量拉得長一些，配合以適中的弓壓和較快的揉弦及有棱角的換弓，以飽滿、剛健、挺拔的音色和加上力度的表現，形象地表現“五四”時代舊知識分子對光明的向往和堅定不移的信念，以鏗鏘有力的音色，表現一種樂觀積極，堅毅進取的精神面貌。

4.浪漫詼諧之趣。二胡音色是以種尚長于表現抒情憂郁的音色，但卻不缺乏表現詼諧浪漫之趣。在演奏歌劇《卡門》的主題曲《卡門隨想曲》和《引子與回旋》等外國浪漫時期的音樂作品中，二胡通過多變的節奏，各種演奏技巧，以及各個音域的音色的對比，創造出豐富多彩音樂表情，將卡門的浪漫的愛情故事演繹淋漓盡致，將《引子與回旋》的浪漫詼諧的情趣詮釋得十分徹底，讓人回味無窮。

二、二胡演奏換把技術

二胡演奏技術中，換把非常重要，也是擴展二胡表現力的一個重要手段。剛開始學習換把的時候，心理很容易產生緊張狀態，主要原因就是不夠放松，因此，虎口把琴桿夾得太緊，所以經常音不準或者動作沉重，顯得笨拙。經過反復練習我慢慢領會到，在換把的時候要嚴格遵從“以手帶指”的方法，也就是上行換把時，手腕要領先下去；下行換把時，手腕要先帶上來。這種手先行的方法，是由上臂，小臂，手及手指聯合動作來完成的。另外，需要強調的是，換把聯系要特別注意音準和減少虎口對琴桿的摩擦力。這不但使上、下換把靈活，而且還可使琴身保持穩定。換弦在二胡演奏中是最為常見的手法。在學習二胡的初期階段，卻經常因換弦的問題苦惱，一到換弦的時候，就會出現一些令人不樂的雜音。

說穿了，關鍵還是在于多練習。在換弦過程中，通常要求弓毛往弦上“靠”。而不是往弦上“撞”。此外，還要注意保持弓子的運行速度均衡，不能因為換弦而突然改變弓速?？焖贀Q弦的時候，因為速度快，手指就會因負擔過重而不能持久，也不易均勻。因此，就必須做到手指的動作由腕部來帶動，手腕的動作就要相對地主動而靈活。音準是二胡演奏中至關重要的問題，在演奏樂曲時能否準確地奏出各種不同音高，它關系到能否最起碼地反映出作品的內容，因此，音準對于演奏者來說，是極其重要的。要做到音準，并不是容易的事。由于二胡這件樂器不用指板，所以它的音準控制難度就比較大。演奏者在演奏時，感情情緒的不斷變化，使按弦力度不可能始終如一，按弦力度的大小、松緊的不同，使手指觸弦面積也會產生較大的伸縮，這兩點造成同一音高在弦上的位置就不可能保持絕對固定。

因此，這就要求我們必須要有方法來解決和克服音準上的問題。如何解決和克服音準問題，首先必須要把音的準確高度，音高之間的關系搞清楚。音高關系在音樂旋律的進行中，應該說它并不是靜止的，固定不變的。音樂中通過不同音高構成一定的旋律線，作為反映一定內容的旋律，其音高之間的關系卻又都是受調性的影響，旋律發展趨勢需要的影響，感情或情緒發展傾向需要的影響，特定的旋律風格等的影響。從音樂這個角度出發，根據調性需要，音樂風格的需要及根據人們聽覺心理上的需要來調節音的準確高度。另外，快弓技術也是二胡演奏中非常重要的技巧。在演奏快弓時，經常會在速度上吃虧，音色出來以后不均勻，顯得沒有章法。如果我們將右手看作一條魚的頭部，肘部變作魚尾的話，那么把快弓動作形容成“搖頭擺尾”是再適合不過了。

三、當代二胡音樂藝術創作的開展方向

首先，根植官方音樂傳統。二胡音樂藝術來自于我國官方，其創作開展必需根植官方音樂傳統，吸取官方音樂素材和音樂創作手法，保存中國民族音樂藝術文明的神韻。假如二胡音樂藝術的創作脫離了官方音樂傳統，那麼二胡音樂藝術也會得到生活于官方的群眾根底；其次，面向古代化不時創新。二胡音樂藝術的創作開展需求不時吸取精華和要養分，穩固本人的文明藝術軀干，使音樂要藝術與時代肉體相結合。為此，二胡音樂藝術應積極運用古代要音樂實際來改動二胡音樂的調式和調性，賦予二胡音樂藝術以古代化的特征，別出心裁地采用古代化的音樂言語，加強二胡音樂藝術的時代特征。因而，當代二胡音樂藝術創作開展不只要承繼本民族優秀的音樂文明傳統，而且還要積極吸取先進的音樂文明，采用先進的音樂手法創新音樂調式和旋律。

通過以上幾點的思考并采取這些做法，二胡音樂將不斷加強和壯大，我們將永遠擁有屬于自己的音樂、永遠保持傳統音樂的精髓，永遠彰顯傳統民樂包括二胡音樂在內的內涵和魅力。