范仲淹音樂思想論略

丁 曄

(陜西師范大學 音樂學院,陜西 西安 710000)

范仲淹音樂思想論略

丁 曄

(陜西師范大學 音樂學院,陜西 西安 710000)

范仲淹在《與唐處士書》中，對“中和之道”的音樂思想有了較為深切的闡釋，并對崔遵度“清麗而靜，和潤而遠”的學說賦予新的理解。在《今樂猶古樂賦》中，范仲淹表達了其“與民同樂”的音樂思想，并認為音樂是服務于政治、禮法的，體現了樂與政通的思想。范仲淹的音樂思想始終貫穿于他的詩、詞、樂創作中，且他的音樂創作理念是以重視先秦禮樂制度為真諦，這些作品皆是他音樂思想的體現。

范仲淹；中和；音樂思想

一、引言

范仲淹(989—1052)，字希文，唐宰相履冰之后。其先邠州人，后徙江南，遂為蘇州吳縣人。北宋太宗端拱二年八月二十九日誕生于河北成德軍(即真定府，治所在今河北省正定縣)節度掌書記官舍[1]1。當時他父親范墉任成德軍節度掌書記。在范仲淹兩歲時，其父病故，家道中落，母親謝氏因家貧而無所依靠，則改嫁于淄州長山朱氏，遂隨后父姓朱，名說。大中祥符四年(1011)，范仲淹在得知家世后傷感不已，毅然辭別母親，只身前往應天府(今河南商丘)求學，并師從于戚同文。數年寒窗苦讀，范仲淹已博通儒家經典之要義，有慷慨兼濟天下的抱負。據《宋史》載，范仲淹作品有《文集》20卷、《別集》4卷、《尺牘》2卷、《奏議》15卷、《丹陽編》8卷等。司馬光在《代韓魏公祭范文正公文》稱贊其：“高文奇謀，大忠偉節。充塞宇宙，照耀日月。前不愧于古人，后可師于來者。”[2]1244

二、范仲淹對儒家“中和”音樂思想的繼承

作為我國傳統樂器代表，被譽為“八音之首”的古琴，曾被歷代文人志士視為寶物，彈琴亦是“修身”或“修心”的必修課程。所謂“士無故不撤琴瑟”，因而操琴在文人的日常生活及其相互交往中，漸成風尚。加之宋代統治者的重視與提倡，在此時期涌現出一大批熱愛古琴的文人志士，范仲淹就是其中的一位。范仲淹好琴，尤視琴為“正始音”，予以推崇。他自幼潛心苦讀儒家經典，其音樂思想深受儒家思想之熏陶，無論作詩或操琴，皆以儒家之道為依歸。

在《與唐處士書》中，范仲淹對“中和之道”的音樂思想有了較為深切的闡釋。作品約作于天圣七年(1029)，范仲淹時年41歲，入朝為秘閣校理，向唐處士學琴，故有此書。他在此書開篇便指出古琴之“道”，即琴人、琴樂與天下治平之“道”相連接，與天地調和一致，這也是宋代文人對古琴之“道”的理解。他認為“頤天地之和，莫先于樂，窮樂之趣，莫近于琴”，意為琴之“中和”源于自然天地之和，因而琴樂與天地相通，亦與人心相通。其意義就在于他將“中和”之道作為琴聲、琴樂的審美準則，繼而他又對秦之后琴道的散失深感惋惜。文中的“諭德崔公”是指宋仁宗在東宮時之師——崔遵度，被仁宗譽為“尤良師也”。崔遵度是宋初享譽盛名的琴家，他性情疏淡，一生“清靜平和，惟與琴會”。他“清麗而靜，和潤而遠”的學說對后世琴學理論的發展產生了深遠的影響。而后范仲淹又賦予此學說以新的闡釋：“清厲而弗靜，其人也躁；和潤而弗遠，其人也佞，弗躁弗佞，其中和之道歟？”[1]214文中的“清厲”“和潤”是形容聲音的清麗寧靜，是對琴聲音質清晰明快、音調委婉和諧的要求，講求音樂外在的美感。琴音之中和溫潤、貞靜宏遠便是琴道之內涵。“佞”帶有柔媚、諂媚之含義，“靜”與“佞”之別在于古淡與妖冶，因而形成鮮明對比。“靜”“遠”是講音樂內在的情感，是琴樂意蘊深遠的體現，亦是音樂的根本。如此便是要求人們在彈琴時心無雜念，淡泊寧靜。因而，與琴音相比，琴意更為深遠，更能給人以弦外之音的意境，從而達到無所不至、玄妙莫測的境地。如果琴音不能夠達到“清厲”“和潤”的話，就有失雅正，使人心變得躁動不安，因而就背離了“中和”之道。所以“清”“和”是雅正的本源，亦是聲音的主宰。后來明代興起的虞山琴派正是繼承了崔遵度的學說。后人也多認為徐上瀛《溪山琴況》的音樂美學思想，亦是發展了崔遵度“清麗而靜，和潤而遠”的音樂觀。另外，此書還表明了范仲淹推崇儒家所倡導的“正始音”，即琴樂與政治相通，治樂如同治世的思想。他繼承了先秦儒家在治國理政方面進行“聲音之道與政通”的思想教育觀點，即以音樂教育為主要的承載形式，目的是為了建立一種和諧的社會風氣。不僅如此，他還提出了“宜建大雅”的審美主張，他希望重建雅樂，將琴樂納入雅樂的軌道，此主張屬于雅樂的審美范疇。由此看出，范仲淹的音樂美學思想，源于傳統儒家思想，并在此基礎上有了更為深切的闡述。

三、范仲淹對先秦禮樂思想的繼承

《今樂猶古樂賦》體現了范仲淹“與民同樂”的音樂思想，提倡繼承先人的音樂并在此基礎上加以創新，以曼妙積極而富有仁德光輝的高雅之樂為主導。他提倡雅樂，反對那些蠱惑人心，庸俗怪誕的鄭衛之音，將自己的治世之道運用到治樂當中。強調：“古之樂兮所以化人；今之樂兮亦以和民。在上下之咸樂，豈今昔之殊倫？”[1]17他認為好的音樂會使人民和順安定并與民融洽，表達了樂與政通的思想。此思想正是繼承并發展了孟子“與民同樂”的思想，所謂的“今之樂猶古之樂”實際上就是以鄭聲為代表的“今之樂”猶古之樂。這種觀點認為孟子的今樂就是“鄭聲”，但孟子不崇古非今，對今樂采取的是與對古樂相同的態度。范仲淹認為“今之樂”應結合社會與政治層面來討論，這樣就束縛了君王審美的個人權利。君王的個人審美必須建立在社會政治的和諧和人民百姓的福祉之上，復興了孟子“與民同樂”的思想。他認為“今樂猶古樂”的基本立足點為今樂和古樂都具備儒家之內涵，這也是范仲淹民本思想的集中體現。說明琴具有與政相通、治平教化的功能。由此可以看出范仲淹極為重視先秦時期的禮樂制度。

不僅如此，“通變”思想亦是范仲淹音樂思想中最為基本的方法論，只有“變”才能“通”而“久”。可以說，范仲淹在眾多宋代文人中就通變問題而言具有深遠的意義。范仲淹在此賦中則將“通變”思想表現得十分明顯，他認為古樂和今樂也許在形式上會略有不同，但其本質是一樣的，即皆具備儒家之特征。一為“化民”，二為“和民”，皆以愉悅團結天下萬民為宗旨，亦起到移風易俗之作用，所以他堅定地認為“教胄而何須往古”，“舉今古而酌中”。此賦是從雅樂的角度談論古樂與今樂。儒家思想認為“教化”是音樂的首要功能，并且其音樂思想的出發點是服務于政治、禮法的。就某種角度上來劃分，“和”可以分為三個層次：“和心”“和天地”“和民”。而且將琴作為“和心”的外部載體，在“和天地”中完成了道德倫理、日常倫理、自然倫理的結合，在“和民”中既重視民政亦注重民性。只有與老百姓“共樂鐘鼓”，才能使天下“八風時敘”“萬舞日新”“播治世之音，無遠弗屆”“不惑于鄭衛，自能和于天地”[1]17。就其本質而言，范仲淹當然沒有辦法脫離宋初崇尚“雅正”的整體風尚，這一點從其“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的基本政治傾向和人生追求便可得知。在古代，“樂”是構成中國傳統文化的一個重要體征和標志，“樂”的功能及其效益體現出文人志士“達則兼濟”的政治抱負。因此，元好問在《范文正公畫像贊》曾給予范仲淹高度評價：“在布衣為名士，在州縣為能吏，在邊境為名將。在朝廷則又孔子之所謂‘大臣者’。求之千百年間，蓋不一二見，非但為一代宗臣而已。”[2]1256由此觀之，人們早已熟知文化之“化人”“和民”的功能，熟知文化之“洽群情”“康兆庶”的效益，更熟知文化之“和氣充于天下”與“德華振于域中”的使命。這也是文化發展“萬邦共諒”“百世攸同”的追求。說明音樂可以安慰人的心靈，使人精神和諧。

四、范仲淹對古琴之意境的闡釋

范仲淹常借琴樂而言志，以此來表達對家國形勢或命運的擔憂。在《與唐處士書》中，范仲淹表述了其“琴不以藝觀”的音樂思想。他反對“妙指美聲，巧以相尚，喪其大，矜其細”。他強調演奏古琴時應注重琴曲的意境及個人的內在修養，不能只注重演奏的技巧和音質，以此達到娛己的藝術功能。如果樂曲中沒有情感可言，那就無可聽之處。他的詩句中亦有許多對琴與琴曲的描述，從中我們可以體會到其不同的音樂思想。自古以來，宋詞配合琴樂而歌之事就一直存在。范仲淹平生善長古琴與詩賦，常以詩賦琴，于琴思古。他在主持慶歷新政期間曾寫下：“思古理鳴琴，聲聲動金玉。何以報昔人，傳此堯舜曲。”[1]32從此詩中亦能深切體會到其強烈的改革意識和憂患意識，由此還能看出琴在古代常作為一種理想社會的象征而出現，且琴聲最能夠平和人心。范仲淹的音樂思想還受到儒家思想中“達則兼濟天下，窮則獨善其身”的影響。他認為“將治四海先治琴”[1]40，即以“琴”作為“治四海”的輔助工具，最終又與治“道”相通，并直接為政治服務，從而表現出一個心憂天下、愛國愛民的政治家的音樂思想，生動傳神地記述了聽真上人琴歌的切身感受。陸游在《老學庵筆記》中有記：“范文正公喜彈琴，然平日止彈《履霜》一操，時人謂之‘范履霜’。”[3]310范仲淹撫琴并不是為了展示自己的琴技，而是以琴志趣，以琴娛心，抒發自己意氣昂揚的豪邁之情。據傳，《履霜操》為西周時的曲子，距離范仲淹生活的時代已將近2000年。“履霜”一語，源自《易·坤》中的“履霜之戒”，謂踏霜而知寒冬將至，以此來警示自己，任何事態發展都有其潛在惡化的可能，必須時時刻刻居安思危，得榮辱，慮于未萌，防患未然。因其總喜歡彈奏《履霜》這首古典樂曲，而又有“范履霜”之說。顯然，此雅號最能表達其悲天憫人、愛國恤民的憂患意識。“愛此千年器，如見古人面。欲彈換朱絲，明月當秋漢。我愿宮商弦，相應聲無間。自然召南風，莫起孤琴嘆。”[1]50范仲淹常與友人交流其音樂之道，以此表達其對音樂的摯愛，同時又體現了范仲淹對家國形勢或命運的擔憂。“奏以堯舜音，此音天與稀。明月或可聞，顧我亦依依。月有萬古光，人有萬古心。此心良可歌，憑月為知音。”[1]29此詩作于范仲淹懷才不遇之時，他以琴作為精神的載體，并借明月寄托個人情志。詩人將琴與自然景物緊緊連結在一起，不僅抒發了自己懷才不遇之情，惜己空有一腔熱血而無處施展，而且吸納了山水之品格，這亦是一種對精神境界的追求。他還在《和韓布殿丞三首·琴酒》中寫道：“弦上萬古意，樽中千日醇，清心向流水，醉貌發陽春。”[1]69說明悠揚的琴聲中可以包含萬古深意，一片清雅高潔之心應該向著那高山流水去尋覓知音。由此觀之，文人彈琴已不僅是一項單純的音樂活動或是一種技藝，而是抒發個人情感、表現理想、寄托情思的精神探索和生命體驗。范仲淹的音樂之道倡導的是“傳此堯舜曲”“奏以堯舜音”。他的“思古”“萬古光”“萬古心”，指的都是同堯舜一樣有德行的圣賢仁人。且文人琴的又一特征是以琴作為修養身心，依憑精神，寄托理想的器具，用來抒發自己超然、曠逸、豪俊之意氣。如孤寂之時，望月撫琴，或將自己的志趣寄于大自然的丘壑林澤之中，從而表達出渴望自己的心思能為人所知，知音難遇之感。儒家思想還認為音樂主體決定著音樂之美，唯有具備“中和”的音樂審美觀，才能正確欣賞和理解音樂。而這種“中和”的音樂審美主張，正是通過主體在欣賞音樂過程中的自我調節與控制，使音樂主體的思想境界來適應客體的需求，使之和諧、平衡。即弦與指合，指與音合，音與意合。從而達到正確欣賞音樂的至高境界。

五、結論

范仲淹的人生道路極為坎坷，而正是由于這種坎坷才造就其頑強的性格，從而使其藝術作品富有極強的生命力，創作也更具有一定的自由性。他的藝術作品包括音樂、琴棋書畫等，融會貫通，形成一體。當我們深入到范仲淹卷佚浩繁的著作中去探索他的人生與音樂世界的時候，會使人深切地感受到范仲淹不僅是位大文豪，一代宗師，更是位極其專業的音樂理論家。總的來說，范仲淹的音樂思想深受儒家思想的熏陶和指引，繼承了儒家的音樂審美觀，且實屬雅樂審美觀的范疇。

[1](清)范能浚.范仲淹全集(上)[M].薛正興,校點.南京：鳳凰出版社,2004.

[2](宋)范仲淹全集(下)[M].成都：四川大學出版社,2002.

[3](宋)陸游.老學庵筆記[M].楊立英,校注.西安：三秦出版社,2003.

【責任編輯：孫艷秋】

2016-11-15

丁曄(1991—)，女，河南商丘人，碩士生，主要從事中國古代音樂思想研究。

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1672-3600(2017)04-0106-03