錢馳新
【中圖分類號】G633.2 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089(2016)33-0106-02
求同存異,同課異構,是不能僅僅這樣簡單的表達。首先,“同題異構”中的“同題”,顧名思義就是運用一樣的課題。但是沒有教材內容的“同”,“異構”、“異教”也就失去了意義,可是“教材內容”又不能等同于“教學內容”,所以只有在確定“教學內容”之后,“異構”的教學理念、設計、方法、手段、細節等風格才會顯得有價值。第二,“同題異構”的“異構”,不是提倡教學設計的同題化,而是提倡教學方法的百花齊放、教學手段的豐富多彩,提倡智慧的課堂、創新的課堂、多元的課堂,個性化、多元化、知識與趣味并存的音樂課才是音樂教學的目標。
不同特長、不同個性的音樂老師,再加上不同的思維模式、不同的教學理念與觀念,才會在音樂課堂上迸發出不同的色彩。
一、通過有效聆聽,提升學生的音樂感知能力
感受與欣賞是音樂學習的重要領域,是整個音樂學習活動的基礎,是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與欣賞能力的形成,對于學生豐富情感、提高文化素養、增進身心健康具有重要意義。在音樂教學中激發學生聽賞音樂的興趣,鼓勵學生對所聽音樂表達獨立的感受和見解,養成聆聽音樂的習慣,逐步積累欣賞音樂的經驗。
有效聆聽需要有目的地聽、留神地聽,聆聽包括三個方面,一是靜態與動態結合,二是聽覺與視覺相結合,三是音樂與其他學科的綜合。感知音樂主題包括音樂要素、主題特點及其變化、作品風格特征等,在聽賞過程中,老師引導學生緊扣音樂主題(樂句)以及音色(樂器),體驗音響的整體情緒。在片段一中:首先,師生通過視頻欣賞,感知音樂作品中探戈的自由奔放、欲進還退、快慢錯落、動靜有致的風格特點,了解《化妝舞會》是一首著名的探戈舞曲,在阿根廷家喻戶曉,被稱為阿根廷第二國歌。其次,通過反復聆聽音樂主題感知音樂結構:A+B+A1,感知力度、速度、情緒、節奏、旋律等音樂要要素在作品的中的表現作用,通過了解音樂體裁在音樂表現中的作用,并運用音樂術語正確地表述所聽音樂不同段落的對比與變化。第三,隨著樂聲哼唱音樂主題,感受探戈堅毅果斷和勇敢的情感,并能運用適當的形式對所聽音樂做出適當的表現。
二、通過理性分析,提升學生的音樂表現能力
表現是學習音樂的基礎性內容,是培養學生音樂審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力、綜合性藝術表演能力,以及在發展音樂聽覺基礎上的讀譜能力 。通過音樂實踐活動促進學生能夠用音樂的形式來表達個人的情感,并與他人溝通、融洽感情。
托爾斯泰的藝術本質論認為:藝術家在內心喚醒一度體驗的情感之后,“用動作、線條、色彩、聲音以及言詞所表達的形象來傳達感情,使別人也能體驗到這同樣的感情——這就是藝術活動。”③達爾克羅茲也強調音樂不僅是“聽”的藝術,還是“動”的藝術,他認為首先必須啟發學生進入到產生對樂曲的激情中去,把樂曲的感情化為具體的動作、節奏與聲音。無論音樂課的內容:樂理、視唱練耳、演唱、演奏、欣賞、創作等,只有讓學生把音樂和運動有機地結合起來,邊聽音樂邊律動,把理解到的東西用身體動作表現出來,采用聽、動、看、討論、創造等教學手段才能理解感受音樂所表達的情感。在片段二中,師引導學生分析譜例Aa的創作手法:對比(頓音、連音),并再加入打擊樂器進行哼唱和律動,感受體驗這段旋律運用了對比的創作手法后,使得音樂更加沉穩有力。譜例②Ab:4/4 06 65 54 43 | 3 - 2 - |…… 則采用了下行模進的手法,使舞曲變得抒情柔美,讓人好像感受到男士邁著沉穩矯健的舞步,女士翻飛著自己的裙擺盡情歡樂的氣氛。師可以引導學生隨著旋律的變化進行身體的律動,從而深切地感受到阿根廷人民積極樂觀的生活態度和精神風貌。
在音樂欣賞教學過程中,通過理性分析音樂作品而不斷提高學生表現音樂的能力。如譜例Ba這一主題反復了一次,停頓了四次,也就是探戈定位。甩頭是探戈中標志性的動作,特點:果斷、干脆,頓音的表現、甩頭的魅力、突起的動作、快速的擰身、戲劇性的停止等等都表現了探戈剛勁頓挫的特色。老師用手勢引導學生隨著音樂一起律動,感受“欲左還右”的頭部動作,體驗“瞬間停頓”的探戈魅力。所以當老師用肢體語言結合音樂的內涵進行藝術性的傳達時,才能給學生帶來視覺上的享受和精神上的愉悅。因此,我們老師只有將音樂和肢體語言緊密結合起來,才能在音樂實踐活動中不斷提升學生的音樂表現能力。
三、通過全員參與,提升學生的音樂創造能力
創造是發揮學生想象力和思維潛能的音樂學習領域,是學生進行音樂創作實踐和發掘創造性思維能力的過程和手段,對于培養創新人才具有十分重要的意義。音樂創造包括兩類學習內容:一是以開發學生潛力為目的的即興音樂編創活動;二是運用音樂材料進行音樂創作嘗試與練習。④韋伯斯特認為學習音樂被認為是提升創造力的一個有效方法,2009年他進行了研究比較了兩種音樂教學:以即興創作為主的教學和以教師為導的教學。并用韋伯斯特“音樂創意測量”方法進行了測試,包括延展性、多變性、原創性和音樂語言,結果顯示以即興創作為主的學生展示出較高的創造意識。
培養學生的創新精神和創造能力是音樂教學中的一項重要任務,在音樂欣賞課教學中培養學生的創造力也是非常重要的。我們老師應盡可能地讓學生體驗多感官刺激,如音響、符號、線條、色彩、身體等豐富學生的音樂情感體驗,增強學生對音樂情感的表現力和創造力。首先,可以從音樂的節奏開始,在欣賞之后,教師可引導學生自編一些節奏并隨之進行律動,這樣看似簡單的活動卻內含著創造。如在片段二的譜例①Aa中,師生為旋律:配上節奏:4/4 x· x x x |x x x x x |……接著采用律動的身體和打擊樂器的有機結合,師生共同體驗和感悟探戈異常的嚴肅神情及戰斗性與戲劇性并存的音樂情緒。其次,教師還可讓學生發揮自己的想象力,把所欣賞的歌曲或樂曲按各自的理解編成故事,或根據所欣賞或樂曲的內容讓學生自行表演。如片段二“情感升華,班級化妝舞會”中,老師為大家帶來了每人一個面具,接著與學生一起體驗和感受化妝舞會上探戈舞曲的無窮魅力,師:①化妝舞會上你想讓自己扮演什么角色?②怎樣打扮自己呢?③開始班級《化妝舞會》。這樣一次生動活潑、豐富多采的“化妝舞會”,我相信一定會給學生留下深刻的印象。因為這種全員參與音樂實踐活動的欣賞課一方面調動了學生學習歌曲和樂曲的興趣,另一方面也激發了學生的創造熱情。正如點評老師說的那樣,“班級化妝舞會”正是這節課的一個亮點,學生的熱情達到了高潮,他們玩得很快樂,學得很開心,這真正體現了“美麗課堂”的理念。