周筆暢：出道以來還蠻順暢

文臆水+戀水

和周筆暢的對話大致是這樣的——“為什么演唱會會開到香港紅還一開兩場？”“被團隊逼的，哈哈！”；“你覺得自己的生活閱歷足以沉淀成好的音樂嗎？”長時間的沉默之后周筆暢選擇只字不提自己的生活閱歷，只是表示“我聽了很多歐美音樂，有時候能夠悟出里面的規律”；“喜歡做音樂的哪個部分？”“臺上遠沒有討論音樂的時候有趣，舞臺上停下來講話討好觀眾對我來說一直很困難。”

能一句話說完的事，她絕對不會東拉西扯。明知這樣的性格“對我在娛樂圈往上爬很吃虧”，但“還是愿意腳踏實地做點事”。

也因此，當年追隨“筆筆”至今的歌迷仍覺得沒有選錯偶像，因為他們的周筆暢已經熬過“受了很大委屈想著大不了不唱了”的階段，如今成立自己的“Begins”工作室之后交出的兩張專輯《Unlock》和《翻白眼》，相較從前更有質感。

背后，是周筆暢愿意花大力氣買歌邀音樂人合作，并且不厭其煩一遍遍地推翻重來。她用梁翹柏擔任兩張專輯的制作人，合作的音樂人名單上可見黃偉文、林夕、李焯雄、葛大為、陳珊妮、方大同等名字。然而好的詞曲貴且稀少是華語歌壇由來已久的常態，即便是《翻白眼》中黃偉文執筆的同名主打歌，唱的是分手中女生的故作瀟灑，角度和文字亦難逃庸常。

好在周筆暢逐漸明確了自己中音區的優勢，多年的閱歷亦鍛煉得她的聲音能夠駕馭即便不那么出色的作品。《Unlock》中《密友》和粵語版的《花樽與花》分別由陳珊妮和林夕執詞筆，寫的是男女糾纏情欲里的不同面相，郭頂的曲芭樂卻即刻入耳，周筆暢的女中音很好地壓住了歌曲本身的情欲彌漫和一絲輕佻，令苦情的桃色作品得以單曲循環而不膩耳。

港樂興盛的時候愛聽港樂，如今則是追隨歐美音樂的腳步，周筆暢一直對音樂保持著好奇心。《Unlock》的編曲可見用心，在大陸的流行音樂里水準上乘。《翻白眼》除國語外亦收錄英語、韓語歌，爵士味道和Rap夾雜在國語流行歌曲中，顯然是周筆暢的又一次嘗試。

總之，聽周筆暢聊天遠不如聽她的歌來得有趣。不過如果就是喜歡她的言簡意賅，那么以下這篇對話值得一看。

Q=問題A=周筆暢回答

“掌控多了有時候也不一定是好事”

Q：專輯《Unlock》個人覺得是氣質和音域上最適合你的一張，是因為自己成立工作室所以有了更多控制權嗎？

A：最適合的永遠是下一張，但是成立工作室以后的確會有更多自己掌控的東西。但是掌控得多了也不是很好的事情，因為自己的主意經常會變化，這兩張專輯里有很多是重新推翻再做的。

Q：新專輯里的英文歌部分和韓語饒舌，為什么會嘗試用非母語表達？

A：有些表達用中文會有一點奇怪，也希望有更多的人能聽得懂。

Q：你找到自己最適合的音樂方向了嗎？

A：我想每個階段做想做的事情，玩得開心。我不會給自己設定框架，未來一切都說不準，不知道會出現什么新鮮的風格。

Q：平時喜歡哪些音樂？最近著迷哪些類型的音樂？有音樂偶像嗎？

A：最近聽的都是舒服的，聽得最多的一張是電影的原聲帶。音樂偶像沒有，對我來說歌好聽就可以了。

Q：做數字專輯是什么考量？以及有沒有考慮過在國內發兩張EP和專輯的區別并沒有那么大？

A：數字專輯是趨勢，手機可以解決一切問題。現在做在國內比較新鮮的開始，但是到后面會有越來越多的人加入。

一般人不會靜下心去了解一張專輯，出EP或者單曲的時候更容易抓住別人的注意力。

Q：你有特別信任的制作人或者創作人嗎，還是說一直都是靠自己摸索？

A：這兩張專輯的合作者都是梁翹柏，和熟悉的人溝通會更容易幫助我實現自己的想法。他不會經常跟你聊，但是會注意你的發展，不一定跟我說，但是會跟身邊人說我的一些狀況。

“人會變的，歌迷也不會永遠停留在二十歲的樣子

Q：應該有很多人和我一樣，因為“超女”的印象太過深刻，反而不太會關注你們的音樂到底是怎么回事。不做藝人，做個選秀出道的單純唱歌的音樂人挺難的，這個問題會很困擾你嗎？

A：如果想要在這個圈子往上爬，當然是個困擾。但我覺得不沖突，做音樂的時候還是可以做自己想要的東西。可能是我性格的關系，還是習慣腳踏實地。

Q：你希望周筆暢是個怎么樣的歌手，現在給自己一個怎樣的定位？

A：比較像藝術家吧，流行音樂的藝術家，哈哈。

Q：從早年中性的裝扮到現在公開場合幾乎都是裙裝，變化是怎么來的？會不會有欣賞你中性形象的歌迷因此覺得難以適應？

A：每個階段都有不同的狀態呈現。人總是會變的，我也相信那些歌迷也不會停留在二十歲的樣子。

Q：你有點兒社恐吧，舞臺上奔放的樣子是自然而然的還是需要作出很大努力？你享受不同的曲風不同的表演風格嗎？還是說有一個自己最舒服的狀態，其他的都需要努力一下？

A：現在好了很多，以前確實社恐。舞臺上是自然而然的，但是讓我停下來開口說話，討好觀眾，這一類的舉動對我還是很艱難。

每首歌和每個音樂類型給我的感覺都是不同的，所以我會按照自己的意思去表現。

Q：出道十年你覺得自己的路走得怎么樣，順遂嗎？覺得最不容易的是哪段時間？

A：蠻順暢的。最不容易的是對未知的路擔憂，每段時間都有，現在也有。以前更多是迷茫，沒有方向。現在不會給自己太大壓力，會有大的方向，具體的事情如果真的沒有想法到跟前什么樣就什么樣了。

Q：你覺得自己的生活閱歷足以沉淀成好的音樂嗎，還是會覺得有入不敷出的感覺？

A：沒有時間也會擠出時間來生活。對于做音樂靈感上的東西，我會關注歐美的音樂。聽的時候可能不會發現，過一陣會突然悟出來他們的一些發展規律。

Q：從入行到現在，你會不會覺得有“大不了不唱歌了”的想法？還是說你是在鉚足了勁做這件事？

A：以前有過這樣的想法，受了比較大的委屈的時候。但是自己本身有好強的個性，所以還是會繼續唱。

Q：你覺得做音樂最有趣的是哪個部分，錄音室？收歌選歌？自己寫歌？臺上？

A：臺上遠遠沒有討論音樂的時候有趣，因為靈感碰撞和激發的時候是最美好的階段。

Q：你還抗拒音樂之外的其它事務嗎，比如采訪上通告？

A：以前會抵觸，覺得乏味。現在經歷得多了一些，很多結會解開。現在遇到一些人會無聊，但是自己會帶著好的狀態去面對。