藝術創作中形式語言的應用探索

鄭子夜

（貴州民族大學人文科技學院，貴州貴陽550000）

藝術創作中形式語言的應用探索

鄭子夜

（貴州民族大學人文科技學院，貴州貴陽550000）

當今社會藝術發展形式多樣，藝術家表現手法各有不同，彰顯著他們的個性和藝術思想，但是學習藝術的學生，往往未能思考本質，只能習其表面形式，生搬硬套，所以注重藝術生認知形式語言培養變得十分重要。要讓藝術生真正理解到，藝術創作形式語言是藝術家經過長期對生活體驗、感受、感知而獲得的藝術符號，從而才能形成自己獨特的藝術特征，并非拿來主義，復制亂用。因此藝術創作必須感受生活，掌握藝術創作形式語言的藝術規律，并根據作品構成需要合理選擇應用形式語言，才能讓作品內容與形式高度統一，從而獲得藝術審美感受。

藝術創作；形式語言；應用；探索

社會日益發展，藝術也呈現出豐富多變的樣式，從事藝術工作的人日益增加，同時社會對于藝術從業者的要求也提高了，對于知識能力，審美認知也有了更高的要求。

藝術創作形式語言問題一直都是人們研究與思考的問題。前人先哲也都盡力尋求過它的本質，如：克萊夫·貝爾、林風眠、董希文、吳冠中等都提出相應理論，為后人藝術發展奠定了堅實基礎。通過前人先輩的努力，藝術創作形式語言問題雖然在不斷地被人們所認識，但是這也使得許多初學者陷入拿來主義，沒有領會到藝術創作形式語言的藝術規律和本質意義,反而讓其忽略了體驗、感知的過程，失去了自我形式的探索，失去了自身情感的激發和獨特性，造成任何形式只要能拿來用就行。故對于藝術創作形式語言的了解應用應該加以重視，應該細心推敲，讓形式之美和情感共鳴。

一、藝術創作形式語言的概述

藝術創作形式語言對于當今社會已不再陌生，但是對于藝術發展所構成的形式語言理解，還是不夠深入。現在藝術生對于藝術創作形式語言的理解也只得其表，表面的認為就是所謂藝術風格，但卻又說不上藝術風格從何而來。那么要理解藝術創作形式語言，就得先知道何為形式，何為語言。

“形式”是由藝術形象所借以傳達的物質手段所構成的外在形態。“語言”則是人類用于傳達思想情感的符號。形式語言就是通過一種外在形態，一種情感符號實現主題內容的傳遞。蘇珊·朗格在《情感與形式》一書中說：“藝術形式具有一種非常特殊的內容，即它的意義。在邏輯上，它是表達性或具有意味的形式。它是明確表達情感符號，并傳達難以捉摸卻又為人熟悉的感覺”。[1]

藝術形式語言之所以能作為借以傳達的物質手段所構成的外在形態，也都是基于藝術家對客觀世界的感悟，是物質世界的情感意識再現物質的表現，故而得知藝術創作形式語言是：藝術家通過生活體驗、感知、感受而獲得的藝術情感符號，是藝術家個性思想的載體，是藝術生命力的表現，是思想與內容高度統一的一種外在形態的審美享受。

事實上，很多習畫者對于形式語言是了解的，但只是停留在形式語言的表面而已，只知道形式語言為:造型、構圖、色彩、筆觸、點、線、面等，很少有人去探索挖掘它的本質，而是片面追求復制某個大師的畫風，忽略了對生活的體驗。那后果不過是老齊白石被復制變為小齊白石，梵高被換成了小梵高；白石又白石，梵高又梵高，那又何談形式語言、何談藝術創新與藝術發展呢？所以探索理解藝術創作形式語言成為藝術發展的重要手段，成為藝術創作民族化的重要手段。

二、藝術創作形式語言應用

（一）形式語言應用需要創作者的真實情感

“創作”一詞似乎對于搞藝術的人來說，已經是熟悉到不能再熟悉的程度了。但是靜下來仔細思考，卻發現自己所創作的物象為何得之卻又說不清了。“物象為我所得有兩種形式：一為知得，一為感得。”[2]“知得”是人通過感官器官對物質世界的客觀反映；“感得”是在知得的基礎之上通過內心的情感對物質世界的主觀反映。如想創作表現落后地區兒童讀書環境惡劣的作品，卻因沒有親身經歷過這份艱苦，也沒有體驗過這種生活環境，只能生得“知得”之情，難以尋到這種真實現象的情感外化，故不能從生活中體驗、感知、感受獲得藝術情感以及這份情感所需要的外化符號。

形式語言是藝術家通過生活體驗、感知、感覺而獲得的情感符號，所以創作主體對于創作客體的感知應該是建立在“感得”之上，建立在情感意識之內。“藝術之價值，不是由知得得到的，乃是由感得得到的。”[2]好比當你被某段音樂，某幅畫作感動了時，是否似乎聽到自己的心在跟你說其實這跟你有著某種聯系。所以“一件藝術品，只有當它把作者內心中激蕩感情傳遞給聽眾的時候，它才能產生最大的效果，才能由此引起聽眾的內心激蕩”。[3]

（二）形式語言應用需要美的規律構成

藝術創作形式語言就是用顏料去造型、構圖、分布色彩，尋找點、線、面的構成以及筆觸的表現，當我們掌握了藝術創作形式語言的手法后，那么應該如何去運用這些語言發揮它們的魅力呢？

自然界的事物都是按照一定的規律存在的，一切藝術作品也都是按照一定的美的規律進行組合和表現的。“繪畫形式美的構成規律是歷代藝術家認真觀察生活，研究自然和在藝術創作實踐中不斷總結的結果，任何藝術家都擺脫不了這些形式美構成規律的制約，無論是具象寫實繪畫還是抽象表現繪畫，都是遵循構成藝術作品美的基本規律”。[4]

在創作過程中形式語言應該遵循哪些規律呢？

1．對比與統一規律

對比與統一這兩個詞語可以說囊括了所有藝術領域的美的規律。任何事物美丑都是在對比中呈現，又在統一中和諧穩定，矛盾既對立又統一。對比與統一就是對藝術形式的一種推進。

對比手法很多：色彩冷暖對比，明暗對比，大小對比，遠近對比，質感對比，高低對比等等，但最終對比都還是服從整體統一的效果。如梵高的《星夜》整個畫面的線條都是曲折旋轉的，這種強烈的線條動態色彩對比也跑不出和諧統一的夜景環境，整幅畫作體現了作者對形式對比原則的駕馭能力，并表現出作者的復雜心態。

2.虛實變化規律

虛實本身就是一對矛盾，是藝術處理最基本的手段，中西方繪畫對比有共通之處，不同的則是二者的側重點不同：中國畫重視虛境，實為虛服務，從而達到一種意境美，而西洋畫則反之，虛為實服務，體現客觀存在的真實性。

可見在創作中虛實處理是很重要的手段，油畫形式語言虛實處理，在技法層面上聯系的是一種空間上的處理。這主要是根據空氣透視所決定的。虛能襯實，實能補虛，意境也就是在這“虛虛實實，實實虛虛”中求得妙字。對虛實的表現，宗白華說：“以虛帶實，以實帶虛，虛中有實，實中有虛，虛實結合”。[5]對此黑格爾《美學》中總結道:“通過空氣透視……對象離眼睛越遠，它們在形體上就變得越無顏色，越不明確”。這便形成了前實后虛的對比關系。

3.節奏與韻味規律

“節奏”一般是音樂上的術語，是音樂上的強弱、高低、輕重緩急的音效。然而在美術領域是指一種點線面等形式有疏密大小，方圓等對比關系的有意味的組合。“韻”也多出于文學詩詞中，在美術上主要是講一種畫面氣氛，一種感染力。韻味是一種意識情感，節奏是這種意識情感的表現手段。

在油畫形式語言的表現上要生動富有節奏感，節奏是形式語言生命力的體現。節奏首先體現在客觀物象的本身，物象本身屬于自然環境中一個部分，存在著自然屬性的節奏感；其次節奏是通過創作者根據需要進行主觀情感安排。這就不由地想起了費欣的素描肖像，他畫的頭像邊緣線看似簡單曲線勾勒，但每一根曲線都產生了粗細變化、深淺層次的變化效果，猶如音樂演奏的高低音效，富有節奏之美。油畫形式語言是油畫藝術的生命，要讓生命力得到充分體現，就需要形式語言有美的規律構成，有意味的組合，“藝術乃是有意味的形式”。

（三）形式語言應用與創作內容和諧統一

形式語言與內容是畫面兩個重要要素，然而對于他們之間的關系，過去以及現在都存在著一定的爭論。“形式”已經成為了美術創作中不可或缺的元素。

形式語言是油畫生命力的體現，是創作者情感的外化，內容是油畫的靈魂，是創作的生命源泉。一切藝術都是附著在一定的主觀或客觀的內容上，內容需要形式語言為載體而外化于欣賞者面前，若只有內容而沒有合適的形式語言，那就只能是稱其“魂不附體”而缺乏藝術感染力，所以形式與內容要和諧統一。

一幅畫的形式語言與畫的內容相輔相承，沒有內容只談形式空洞無依，只講內容不講形式無法傳達可視可觸的思想語言。只有當形式與內容和諧統一于一幅畫時，才能引導刺激觀賞者的感情。

三、結語

總之，藝術創作與形式語言是密切相關的，作品的藝術美離不開表現美的形式語言，而形式語言又需要對生活的體驗、感知才能獲得。因此，在藝術創作中，藝術工作者必須走進社會、體驗生活，深入基層、感受生活，只有藝術創作與形式語言達到高度統一，創作出的藝術作品才更具藝術感染力。

[1]蘇珊·朗格.情感與形式[M].劉大基等，譯.北京：中國社會科學出版社，1986.

[2]林風眠.林風眠論藝[M].上海書畫出版社，2010.

[3]諾貝塔·威爾.達·芬奇的靈感[M].張曉怡譯.上海：上海人民美術出版社，2010.

[4]何奎.油畫形式語言探索[M].昆明：云南大學出版社，2010.

[5]宗白華.美學散步[M].上海：上海人民出版社，1981.

（責任編輯：婁 剛）

On the Application of Formal Language to Artistic Creation

ZHENG Zi-ye
(College of Humanities&Sciences,Guizhou Minzu University,Guiyang 550000,China)

Nowadays,social arts develop in various ways and artists express their arts differently,showing their personalities and artistic thoughts,but art students can only learn the surf art other than its nature;therefore,it is of importance to focus on training art students’ability to recognize formal language.And art students are made to know that formal language of artistic creation comes from artists’life experiences rather than just copy or borrowing from others.Thereby,artistic creation must come from life,and mastering the artistic rule of creating formal language and selecting and applying formal language according to certain requirements can make content and form unify well,thus letting us enjoy the esthetic charm.

artistic creation;formal language;application;exploration

J04

A

1009-3583（2017）-0150-03

2016-11-15

鄭子夜，男，貴州遵義人，貴州民族大學人文科技學院2013級藝術設計專業學生。