淺談嵇康古琴藝術作品《琴賦》的審美思想

【摘要】：魏晉南北時期是我國歷史上政治黑暗，社會動蕩的時期，同時也是中國音樂藝術的發展時期。嵇康是這個時期最突出的代表人物，他在音樂上有很高的造詣，他精音律，擅作曲，喜彈琴，而《琴賦》是嵇康賦作中唯一保存下來的作品，它結合了嵇康的音樂實踐經驗及文學藝術才華。且這首作品文字華麗，對琴聲加以形象生動的描寫，從而表達了嵇康的內心感受，寄情于琴。嵇康所要表達的不僅僅是形式上的美感，更是從歌頌琴樂的自然之美出發，抒發了他對回歸自然的向往和對放情高吟、超然自得之脫俗生活的渴望。

【關鍵詞】：嵇康；古琴；琴賦

嵇康，（223年前后-263年前后），字叔夜，三國魏譙郡铚（今安徽省濉溪縣）人，著名的文學家、音樂家、思想家，在魏任中散大夫，世稱嵇中散。魏晉玄學的代表人物之一，為魏晉時期文人團體“竹林七賢”之一，更為“七賢”之首，與阮籍齊名，并稱嵇阮。因其有著狂放不羈的性格，對司馬集團的血性政策的不滿，以及當時玄學之風的興起，形成了他別于世俗的，清廉正直的品格，卻終被司馬集團殺害。

一、創作背景

魏晉南北朝時期政權更迭頻繁、社會動蕩不安、民族矛盾尖銳、禮樂制度破壞，自然給社會環境帶來諸多不良的影響。然而在這一時期，國家經濟中心開始轉移，北方文化也隨之流入江南，同時，佛教音樂也開始流行。而恰恰在這種特殊的環境下政治、經濟、文化、民族迎來了開放的時代，政治、經濟、文化、民族的融合以及思想的發展情況，也引起了音樂思想的新發展，在這一時期，漢民族在這一時期也大量的吸收了少數民族和域外傳入的音樂文化。

二、古琴的地位

“琴”這一雅器，具有“清和自然”的品德。魏晉風度講求自然，關于當時崇尚清談玄學的文人雅士們來說，琴能夠充沛展示其高尚氣質，是與天地自然最相契合的一種樂器。嵇康提出“眾器之中，琴德最優”，嵇康在《琴賦》中說道“嘉斯器之懿茂，詠茲文以自慰。永服御而不厭，信古今之所貴。”用對古琴的贊美體現了嵇康認為古琴位于所有其他樂器之上，來強調古琴的自然之美。在《琴賦》的首段，即以寫地之勝，來烘托出椅梧的珍貴，即指出了古琴的珍貴，且全文是從琴的選材制作說起，對古琴進行歌頌。

在魏晉黑暗、混亂的時代，文人雅士們的思想活躍、個性自由，古琴音樂取得了很大發展和成就。

三、《琴賦》及其音樂審美思想

在《琴賦》序中，作者開門見山“余少好音聲，長而習之，以為物有盛衰，而此無變。滋味有厭，而此不倦。”就自己從小熱愛音樂，以后一直研習古琴，終身彈琴歌唱，以琴為友，用以表達自己的思想感情。同時表達了對音樂的看法音樂不同于一般事務，無盛無衰，不厭不倦，起著提高人的精神品德，宣泄人的思想感情。以往“以危苦為上”，“以悲哀為主”和“以垂涕為貴”的審美標準，卻受到了“未盡其理”，“不解音聲”，“未達禮樂之情”的挑戰。因此，按照嵇康的觀點，傳統的“以悲為美”，如果“盡其理”、“解音聲”和“達禮樂之情”，才是“眾器之中，琴德最優”的主要原因。

《琴賦》從制琴的材料梧桐寫起，極力描寫他的不同凡響，以自然為美，“惟椅梧之所生兮，托峻岳之崇岡。披重壤以誕載兮，參辰極而高駭。含天地之醇和兮，吸日月之休光。郁紛紜以獨茂兮。飛英葵于昊蒼。夕納景于吁皮淵兮，旦瞬干于九陽。經千載以待價兮，寂神躊而永康。”為了加強渲染，還描寫梧桐所生之處的山川形勢，用了一段文字寫山的壯麗，一段文字寫水的奔騰，還描寫了梧桐周圍的環境和物產，“含天地之醇和兮，吸日月之休光”而結束在正因為這樣地“自然神麗”，所以使人“思源愛樂”，說明嵇康倡導音樂的天地自然之和。

《琴賦》中提到許多琴曲，包括傳說中師曠演奏的《白雪》《清角》以及古代的《澡水》《清徽》《堯暢》《微子》等作品，還記錄了當時流行的琴曲有《廣陵止息》《蔡氏五弄》等，具有珍貴的史料價值。對于琴曲的評價，釉康把琴曲分為兩類。第一類是富于“自然”美感，情深意切，使人聽了就心神安定煩悶消除的。第二類則比第一類略低一層，所以說“下逮”，是屬于間或彈奏一下以補琴曲之不足，所以說“承間艘乏”，他們原本是民間俗樂，卻“亦有可觀者焉”。

“然非夫曠遠者，不能與之嬉游；非夫淵靜者，不能與之閑止；非夫放達者，不能與之無（希去布加厷）；非夫至精者，不能與之析理也。若論其體勢，詳其風聲，器和故響逸，張急故聲清，間遼故音庳，弦長故徽鳴。”琴曲雖多，茍非曠遠、淵靜、放達之士，實無法與之周旋居處而悟琴苗之妙。茍非至精之人，亦無法究明琴音之理。嵇康在這里提到的曠遠、淵拜等之士，是嵇康心目中之理想人物，也是當時名士之典型，嵇康在此的幾句話，是有自喻的成份。文中要求琴家“曠遠”、“淵靜”、“放達”，體現了對琴音樂的推崇備至。繼而闡述他的基本觀點——聲無哀樂。

嵇康在《琴賦》中從琴器之用材、至巧匠之制琴，琴的外在文余刻繪、琴的演奏情狀、琴曲的音樂發展，風格特色，以及琴曲之美感等，多方面地描述了琴整體之美，包括了琴的審美主體之形成、琴之美感功能、琴器自身之構造美等等，這種整體多元之美學界定，是從老莊之自然哲學所發展出來的琴美學，是由琴的審美活動來宣揚人的獨立、自由之本質。都有一個貫穿始終的精神；那便是追求自然和高蹈，這是具有無限可能的精神。

四、《琴賦》的理論意義

從《琴賦》全文來看，祛康認為音樂的本質在于平和而無哀樂音樂的功能在于以和諧特性滿足個人的審美欲求，以“平和”精神使個體得以養生音樂的理想與人生的理想，在于擺脫現實的束縛，求得精神的自由。賦中所體現的一些音樂審美思想，如琴樂\"和\"的思想，即與意合，與天地合，表達自己內心所發的深刻感受、寄情于琴，將琴寄寓深刻情感，宣泄心中情緒的有生命的樂器，以及以琴悟道，追求逍遙閑適、心與道冥的古琴審美觀。

嵇康以琴見稱的一代名士，在音樂方面表現出比前人更為重視創作和審美規律，即對音樂本體的探索。在中國傳統音樂美學的歷程中，嵇康及其《琴賦》代表著一個時代音樂美學思想的發展，具有典型性在中國琴學史上，嵇康及其《琴賦》不僅是琴學思想史上的珍貴文獻，而且是把琴學理論乃至音樂美學思想逐漸推向高峰的重要人物和標志性著作。

總結：

通過寫這篇論文，我對嵇康有了不一樣的看法，對他的作品《琴賦》有了更深的理解，是當時所生活的環境塑造了這樣的嵇康，一個對古琴藝術有著追求、熱愛，以及對知音與理想世界的追求，并寄心于音樂的渴望都通過《琴賦》表達了出來，有陶淵明在《醉翁亭記》中所提到的“山水之樂，得之心而寓之酒也”之意。他對古琴音樂的推崇，我們從他那些有強烈色彩的贊美中，既明白了他的觀點，也感受到了它的強度。（指導老師：李法楨）

主要參考書目：

[1]丁暉論嵇康的古琴音樂成就2008年5月號下旬刊史教資料241000

[2]尚媛試論魏晉時期古琴音樂成就學術論壇721013

[3]苗建華古琴美學思想研究魏晉時期的古琴美學思想

[4]魯迅（周樹人）《魯迅全集嵇康集卷二》

[5]喻紅淺談嵇康《琴賦》的音樂美學思想

[6]劉偉生論嵇康《琴賦序》的理論內涵與價值

作者簡介：張理想，女，（1996—），河南大學2014級本科生，專業：音樂學，籍貫：河南省南陽市。