山水畫的題畫詩（外一則）

寓真

清代山水畫家戴熙，有一中堂題款日：

傍晚人家半掩扉，蕭蕭落葉點征衣。

西風匹馬荒城路，林外夕陽鳥自歸。

（臨王湘碧本，錢唐醇氏偶錄舊作。）

這幅山水，主體是畫了五棵松樹。作者雖稱是臨本，而從詩的意境看，仿佛就是當年京西的五棵松。深秋時節，作者騎馬從郊外歸來，正當日下西山，落葉飄上衣襟，頓生人生蒼涼之感，因而寫了一首詩。大概那個暮晚歸來的凄清情景，給他印記很深，隨后又作《五松圖》，將這首詩題于畫上。

戴熙是道光十二年翰林，任職兵部侍郎，官場不很得意，稱病辭官南歸，后自盡于太平天國攻占杭州時。這首題畫詩情景泠然，無疑是他在京時真實心境的寫照，“林外夕陽鳥自歸”一句流露著歸隱的心緒。

史料稱戴熙詩、書、畫并臻絕詣，與湯貽芬齊名。湯貽芬早年任過雁門都尉，文學天賦也高，琴棋書畫無一不精。其妻董琬貞同善詩畫，駐山西大同時夫婦曾合作花鳥冊頁。今見湯貽芬一幅山水，題詩曰：

斷岸見漁屋。隔溪聞棹歌。

扁舟垂釣者，恐是張志和。

張志和的《漁歌子》：“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”這是童叟皆知一首好詞。湯貽芬所畫的江上扁舟、垂釣漁翁，原來不過是人們司空見慣的風景，詩中一句“恐是張志和”立刻讓人勾起了美好的意象，畫面也就立時生氣煥映。可知詩能引發想象，拓開畫的空間，詩可以補益畫面不足以表達的深景遠思。

木杪棲鴉景已殘，沙邊落雁雪猶寒。

江南江北曾行路，今日山窗作畫看。

這是清末畫家、收藏鑒賞家吳云的題畫詩，所寫蕭冷凄切之景，仿佛孟浩然的“木落雁南渡，北風江山寒”。以“景已殘”寓意身世，可知是他的晚年之作。“江南江北曾行路”是在做著過往經歷的回夢，“今日山窗作畫看”一語則頗多酸楚。

吳云號平齋，安徽歙縣人，生于嘉慶十六年（1811），卒于光緒九年（1883）大致與他同時期的另一安徽畫家汪滋，作山水亦風格相近。見汪滋一畫，筆墨雖疏淡，景物尚生動，題詩卻無味。其詩曰：“長林一帶暮煙消，賴有琴書慰寂寥。仄徑斜流灣幾曲，許多生趣付漁樵。”四句詩中所寫的長林暮煙、茅齋琴書、江灣曲徑、漁樵生趣，都是他畫中所畫之物，只是照畫摩詩。這種題畫詩頗多見，語熟言淡，并不能使畫意有所增色。

題畫詩其實未必一定要寫成五言七言的格律詩。海派畫家中的重要人物張熊，于光緒十一年（1885）八十三歲時作一幅山水，題詩曰：

樹不嫌多，屋不嫌少。

蒼松翠柏，陰涼自好。

泉可釀，山可游。

四時幽趣。心與之謀。

這幾句話，明白好讀，句式自由，詩意很足，詩畫一樣是大家手筆。

歷經宋元明清四朝的熏陶，題畫詩成為文人畫的一個高雅傳統。一批文化名家造詣深厚，將詩書畫融合為一體藝術，造就了中國文化藝術的一個精粹境界，其內在的意義上正是體現著中國文化人對于典雅和完美人格的追求。然而到了現代，這一傳統實際已經逐漸凋零，除了陳師曾、姚茫父、齊白石、吳湖帆、張大千等少數大家以外，許多畫家并不具備文學修養，更不用說他們之后進入藝壇的新一代了，畫作上的精美題詩已經難得一見。

鄭功燿是海派中一位小有名氣的山水畫家，他在1937年曾作題畫詩曰：“敢言天地是吾師，萬壑千巖獨杖藜。人慕富春山水好，野僧試作小釣垂。”他的畫頗見功力，這幾句詩單看也都是好句子，但詩意支離，與畫意不能互相滲透，有湊句子之感，似已顯出題畫詩的衰弱之勢了。到了鄭午昌，卻連這幾句也寫不出來，午昌1942年所作一畫只題了兩句，曰“山樓隨詰曲，石路上青冥”，這是脫自前人詩詞中的成句，像這樣的句子不題也罷了。陳三立的兩首七律

清朝同治、光緒年間政治走向衰敗，“國家不幸詩家幸”，于是成為我國傳統詩歌的詩風轉變時期。詩人們從表達世勢感懷出發，倡導抒寫真實、開辟新意，從專宗盛唐的藩籬中走出來，推崇江西詩派的奇崛風格，形成了所謂同光體。陳三立是公認的同光詩派祭酒，也就是排座次的第一把交椅。

見有陳三立的行書條幅，所書兩首七言律詩，是他為袁伯夔五十歲生日寫的祝詩。詩如下：

末流作者沿宗派，最忌人云我亦云。樹立還期成一子，聲譽安用列三君。讀書榻有濠梁趣，養氣雷生岱岳云。不負壯夫償老學，鳳行水上與論文。

昔賢句法高天下，遺響都非眾所云。徒掇皮毛應笑我，能雕肝腎一逢君。陸離奇景輝孤夢。冥漠空霄寫大云。五十詩人起高適，還如霧豹澤其文。

伯夔大兄有五十自壽詩，為次和二首祝之，陳三立。

上述第一首詩中：“一子”出自成語“一子悟道，九族升天”。“三君”泛指歷史上受人尊敬的人士。“濠梁趣”典出《莊子·秋水》，意謂如濠上觀魚，自得其樂。“風行水上”語出《易。渙》。這首詩的大意是：當下一些詩人中風氣萎頹，只是沿襲先前的詩歌流派，殊不知因循守舊、人云亦云正是寫詩的大忌。詩人應當有志氣獨樹一幟，何必追求位列三君的名譽呢？讀書的床頭就是自得其樂的會心處，善于養氣便可以生成泰山上的云雷。你不負少壯年華而篤學有成，足以使我這老儒得到補償，與你談詩論文如同風行水上一樣自然流暢啊！

第二首詩首句說“昔賢句法高天下”，極為稱贊前代大家的超塵脫俗的詩風和筆法。黃庭堅是江西詩派的發源者，也是陳三立和同光派主流最為崇重的楷則，詩中的“昔賢”以及“遺響都非眾所云”句，主要就是指黃庭堅奇奧放縱的氣韻風格。這首詩的后面幾句，都是對伯夔的激賞，以及陳三立的自謙之語。“五十詩人起高適”，是把伯夔比作唐朝詩人高適，史稱高適詩風“遒勁高曠”，“他年五十，始留意詩什，即工，以氣質自高。”。尾句“還如霧豹澤其文”，借用典故，劉向《烈女傳-陶答子妻》云：“南山有玄豹，霧雨七日而不下食者，欲以澤其毛而成文章也。”

兩首詩中由于陳三立的謙遜與對伯夔的賞愛，讓人看不出他們的師生長幼關系。實際上陳三立長于伯夔二十八歲，伯夔拜陳三立為師，常與同游侍奉，請教于詩文。在陳三立詩集中，《次伯夔生日專言文事以祝之》即是上述二律，此外還有多篇贈答伯夔之作。二人同屬同光詩派，具有共同的詩觀，又能篤于風義，吟酬中雅意相契。再從歷史背景來看，二人過從密切還有深層的原因。

陳三立為光緒年進士，授吏部主事，后辭職往其父任所隨侍。其父陳寶箴思想傾向于康梁變法，任湖南巡撫時曾力行新政，三立襄助在側，戊戌政變后父子同被革職。人民國后，三立流寓于上海、杭州等處，所交多是尊尚文言詩文的舊式文人。晚年隨其子陳寅恪居于北平，悲憤于日寇侵略，絕食而死。伯夔本名袁思亮，清末兩廣總督袁樹勛之子，民國初年曾任國務院秘書，不滿于袁世凱而棄官隱居，嗜好詩文著述與購藏舊書。伯夔拜三立為師，看來不僅緣于詩學，更有政治思想和文化觀念上同氣相求的一面，當年以道德文章凜然兀立于世的“遺老遺少”。此二人可稱典型。

陳三立論詩說：“必使既入唐宋之堂奧，更能超乎唐宋之藩籬，而不失其己。”這種“應存己”詩觀至今對我們仍有啟迪意義。觀他的書法，也有風行水上之感，含敦厚于自然中，純屬自家筆意，并不露取法他人的痕跡。