《促進法》發布后，電影分級制還有多遠？

李行

分級制度不符合當下國情，這雖然無奈但的確是事實。

11月7日，全國人大常委會第二十四次會議以146票贊成、1票反對、8票棄權，表決通過《中華人民共和國電影產業促進法》 （以下簡稱“《促進法》”）。作為我國文化產業領域的第一部法律，《促進法》可能對整個文化產業的發展產生長期深遠的影響。

這是國家首次以法律形式明確要求全社會各相關方面支持電影產業。在這一法律通過之前，近些年，電影產業獲得的社會支持力度其實已經不小。但《促進法》中對一些不良市場行為的明確懲戒，可能更有意義。

較大的亮點包括拍攝許可證制度變成公示和備案制度，明確要求全社會支持電影產業和電影事業，對電影審查標準和程序的公開性做出了要求等。因為偽造票房現象接連被媒體報道，該法也對偽造票房等不良市場行為表示明確的反對。

《促進法》第十七條規定稱，國務院電影主管部門應當根據本法制定完善電影審查的具體標準和程序，并向社會公布。制定完善電影審查的具體標準應當向社會公開征求意見，并組織專家進行論證。

雖然要求電影審查標準和程序公開的確是一個進步，但審查標準和程序具體是如何改進的，還有待后續觀察。審查權力的下放之前就有，利好是可能會提升送審的便利性和審查效率，弊端是地方上的“電影審查專家”的平均水平有待提高。出于免責心態，他們也許會用更嚴苛的標準來審查電影。

“審查不專業的情況，現在看來還比較普遍。在實際落實過程中需要一個過程。”知名編劇汪海林告訴《財經天下》周刊記者，從編劇角度來看，電影劇本創作在稅收上的優惠以法律形式存在也是一個重要亮點，但是沒有強調電影作品中原創作者的權利保護。雖然有針對盜版的一些懲罰，但對劇本創意、劇本版權的問題強調得不夠，可以說是基本沒提。

《促進法》第四十二條規定稱，國家支持有條件的高等學校、中等職業學校和其他教育機構、培訓機構等開設與電影相關的專業和課程，采取多種方式培養適應電影產業發展需要的人才，鼓勵從事電影活動的法人和其他組織參與學校相關人才培養。

目前國內的普遍現象是，電影專業畢業的學生和電影市場是斷檔的。好萊塢都是一線操盤手當教授，一邊教學、一邊工作，而國內的中戲、北影都與之相差甚遠。

在國內電影劇組，一個攝制組除了主創，其他都是“民工”，特別需要攝影助理、錄音助理、服裝化妝道具等專業技術人才。馮小剛就表示：“我們沒有一所大學可以培養這樣的人，能不能從好萊塢請這些老師過來，幫助我們培養這些技工人才，學習半年就可以畢業了。”

在馮小剛看來，電影行業對于“藍翔技校”的需求十分旺盛：如果一年有700個電影攝制組，平均一個攝制組100個人，一年就要7萬人，再把拍電視劇等需要的技術人才都算上，恐怕需要30萬人。如果我們有10所這樣的藍翔電影技校，一年輸送給行業1萬人，就能對電影行業幫助巨大。

另外一個問題是，“《促進法》對于電影的自由創作和交流的管束依然過強。業內期待的電影分級制度依然遙遙無期。”青年電影制片人楊城告訴《財經天下》周刊記者，分級制度不符合當下國情，這雖然無奈但的確是事實，所以分級制度在中國缺乏基本討論基礎。

汪海林認為，目前爭取分級制的方向是錯誤的。應該從青少年保護角度做出對電影的審查、區別放映的限制規定，而不是以分級制為目標，要逐步實現少兒不宜與全面觀看的區分。

“一些電影人在呼吁分級制的策略選擇、表達方式上非常荒謬，比如說呼吁要拍文革、同性戀、性暴露鏡頭等，這怎么可能通過。”汪海林說。