道法歸真原野風

文 顧海燕

道法歸真原野風

文 顧海燕

在科技如此發達的今天，信息海量化，便捷化，寫字，幾乎是少有的事情。鍵盤在革筆墨的命，硬盤在革紙本的命，還有多久“字如其人”，或將是不合邏輯的聯系，人與字，咫尺卻陌路。

中國書法歷經千年，自甲骨上的古文字，至祭祀鐘鼎上的銘文，再演化出真、草、隸、篆等不同書風，而后逐漸由文字記錄的功能演化成為一種可以寄情抒懷的藝術表現。

愛欣賞各種書法繪畫作品，然而自己卻又是一個門外漢，但這門外漢偏愛看，愛學，即便有時候會看不懂作品的內容，也駐足迷戀那宣紙上的水蹤墨影。初見原野先生書法作品，有一種似是故人來的感覺漫上心扉，再看，才發現并未相識，卻因其盎然古意，獨特書風，使人過目難以忘懷。

張原臣，號原野，1954年生于河南項城，自幼酷愛書法，九歲即拜當地著名書畫家郭冬林、周天生為師，成年后，多次到西安書法培訓學院進修。他長期堅持臨習諸家名作，四體兼修，久臨出帖。所以在他的作品中，我們會感受到歐體的平正嚴謹，柳體的輕健挺拔，米書的駿快飛揚，亦或二王的神韻俊逸，變化萬千。其作品風格多樣，并不局限于一種形式，中字行楷疏密有致，格調從容；大字行楷渾厚端莊，筆端疾徐皆化鏗鏘，馳驟合節，快意淋漓。

賞李白《清平調》條幅，墨色濕重，豐潤飽滿，溫婉入筆，結字暢達而變化有致，至收筆處，少藏鋒而有逸興遄飛之意，遠觀整篇作品，濃重處如花葉滿放，細簡處若虬枝盤錯，環肥燕瘦，各具其美，無限生機躍然紙上。

《七絕·為李進同志題所攝廬山仙人洞照》 張原臣/作

而《三國演義開篇詞》橫幅，則又是另一種風格，枯墨恣肆，如錐畫沙，恰如顏公所言“屋漏痕”，筆筆中鋒如是矣。筆法遒勁如藤蘿骨蔓，逶迤堅韌，字態時大時小，時端時倚，變化呼應無定勢，卻浩蕩不羈，自右至左，真如大江奔瀉，作品形式與內容達到高度統一的美感，不禁心生贊嘆！

《清平調》其一 張原臣/作

然而，雖則作品的內容和形式會不斷變化，但其內在的神韻與氣質卻往往帶有深刻的個人印記，我們常常可以透過作品，窺見作者的內心。正如作家并不總是因為善于調文遣字才去作文，很多時候當是思事憶人，心有所想，落筆才成章，文章才動人。書法作品亦然，感人的作品，往往注入書者的心境，行筆時有如行路，思緒在游走，筆鋒似雙腳提按起落，始有速度之變化，力道之深淺，方能予字以喜怒哀樂的神情，而非呆板地平臥紙上。

大字作品《道法歸真》，雄渾古樸，不潤不燥，如鐘如寺，極具建筑美，這是原野先生的真性情，尚古法而不泥于古法，自在灑脫不逾矩，概始得書之真諦。透過作品，似乎能感受到一陣陣原野清風，吹面不寒，醒人心智。

前日剛讀完畫家吳冠中散文隨筆《美丑緣》，吳老的眼中，美丑共生，時乖千里，時決一繩，何處尋美？天上人間。西方有修養的美術家，即使不識漢字，在優秀的書法前亦會領悟到其造型之美，語言文字的隔閡并不妨礙造型美感的交流。作者的審美角度和獨立精神是其能否成就作品的關鍵。隨人做計終后人，自成一家始逼真，沒有數十年如一日的苦練技法，沒有一往而深的癡意甚篤，沒有法中求變的艱難探索，便不會有這些飽蘸深情的優秀書法作品。著名美術教育家潘天壽曾說：“有天分，下工夫，學畫二十年可見成就，書法則需三十年”，足見書法習藝道路的艱辛。

《寵辱不驚》 張原臣/作

越來越多的人將書法作為一種高高在上的藝術來看待，她們常常被陳列于博物館，玻璃展柜的暈黃燈光下，仿佛眉眼低垂，人們甚至難于下定決心去一睹這位看起來高齡老者昔日的風采，以至于她看起來有些孤傲峻冷，有些不食人間煙火。然而事實上，她并不抽象，書法最初只是我們祖先生活中最尋常不過的一部分，小楷家書寄相思，大字匾額灑豪情，法無定度而書有長情，她始終在描摹我們的生活，過去的，現在的，未來的，仍然有很多像原野先生一樣的書法愛好者，熱忱地愛慕于她，感受她跳動的脈搏，承延著歷史的生命。

張原臣

號原野，生于1954年，原籍河南項城，現居住浙江臺州。現為中國書法家協會會員，中國書畫研究會會員，被中國書法家協會定位實力派書法家。自幼喜愛書法，九歲拜著名書畫大師周天成、郭冬林為師，長期堅持臨帖（顏柳歐趙蘇黃米蔡二王諸家帖均有涉獵），最終形成自己的風格，自成一體。創作作品《竹》《山路》被國家博物館永久收藏，本人多次參加全國和省級書法大展，并多次獲獎。

1998年，作品《鷹擊長空》獲中國書法家協會舉辦書法比賽三等獎；2002年，作品《云鶴游天》獲內蒙古草原行一等獎；2004年，作品《沁園春》獲長江梅花杯二等獎；2007年受文化部特邀參加文藝座談會，被評共和國杰出藝術家；2009年受邀參加慶祝建國六十周年省座談會；2011年、2012年、2013年三年連續獲得國際書法大賽三等獎。