體會鄉村公共藝術的文化自覺：以農民藝術家秦有子為例

○王強

體會鄉村公共藝術的文化自覺：以農民藝術家秦有子為例

○王強

近年來，人們對于公共藝術的需求在與日俱增，公共藝術多指在空間之中進行的設計手段，使人們與空間之間產生聯系，從而自覺地形成人與人、人與自然、人與社會之間的文化聯系紐帶。

隨著我國現代化的不斷發展，舊日的街頭小巷，山間的寺廟宗祠，家族世代相聚的宅院。已被標準化的商鋪街道，名義眾多的文化廣場，以及高樓林立的各式大廈所快速頂替。在此發展過程當中，城市文化個性漸漸消失，人與人之間的關系也越發變的冷漠。

公共藝術是引發文化自覺的互動性紐帶，我國城市公共藝術表面發展迅速，然而大多與人們的生活無法產生互動關聯。一些村落沒有經歷過現代化發展，雖然基礎設施落后，卻保持著原始文化生態，自然平衡發展。本文試就安陽石板巖村落的農民藝術家秦有子，以及所居周邊環境為例，就鄉村公共藝術的文化自覺做出以下思考。

一、體會由來

公共藝術是為普眾服務的藝術，文化是人類在發展過程中掌握的相關一切能力和習慣之經驗總和。在我國公共藝術近年來亦經歷了不同程度的發展。我國是以鄉土文化為主要關聯的社會，從本土鄉村出發，體會公共藝術的文化自覺就顯得尤為重要。

1.相關定義

公共藝術通常指的是在具有開放、公開特質的、由公眾自由參與和認同的公共空間中的藝術創作以及相應的環境設計手段。公共藝術需要體現公共性，主要強調總體與個體之間的關系。

文化自覺，借用中國著名社會學家費孝通先生的觀點：“它指生活在一定文化歷史圈子的人對其文化有自知之明，并對其發展歷程和未來有充分的認識。換言之，是文化的自我覺醒，自我反省，自我創建?！?/p>

公共藝術的發展需要引發人們的文化自覺，同時其本身的發展也是在文化自覺的發展過程中形成自覺性的相互推動效應。只有這樣的公共藝術，才能更好的促進人與人、人與自然、人與社會的和諧共進。

2.自覺困惑

今天，我國城市公共藝術發展迅速，從地鐵、街道、廣場，生活中的公共藝術似乎已經無處不在，也不乏有許多充滿創意的優秀作品。然而在如今的城市里似乎沒有立上幾尊仿古的人物雕塑，這個城市就沒有“文化”可言，名為“文化廣場”的建筑群也越來越多。“文化”一詞似乎有大規模的被濫用之嫌。

從歷史而言，我國以往的藝術大多為皇權、宗教而生，或為同姓氏族而生，只為少數人群服務，沒有今天真正為普通大眾服務而生的公共藝術。按照安切雷斯·施耐德等人的理論，過去的象征性公共空間原有目的為少數人服務，當其成為歷史的一部分之后，那么易于遭受到另一種轉變，與當代發生了關聯，在當下就被劃歸為公共藝術范圍。介于此，研究傳統藝術的創作手法，特別是創作心態，對于今天的公共藝術發展仍然具有參考意義。

據相關了解，我國更多的公共藝術只是獨立于空間之中，更多的是政府或企業刻意而生的創作，公共藝術在我國大多民眾心中的普遍印象就是那些存在于空間當中的城市雕塑，人們與此之間的互動更多為拍照留影之后立即走人，很難真正與民眾發生關聯性互動，引發公眾的主動參與和思考。這些均是筆者的疑惑所在。

3.鄉村尋疑

中國社會是鄉土構成的社會，幾千年來構成了生于斯，老于斯的鄉土社會類型。公共藝術的創作與所處時代、所居環境、所在之人息息相關，鄉土是我國文化發展的根源，慶幸我們還有部分鄉村保留了原有文化生態。

我國城鄉發展不平衡，大多的鄉村在國人的感覺中就是臟亂差，落后的基礎設施。當然，目前也有越來越多的藝術鄉村重建計劃，以及鄉村公共藝術實踐計劃，有些也取得了不同程度的好評。與城市相比，鄉村更為親近自然，在空間密度分布上，具有更大的藝術發揮余地。對于中國人本來的原本文化發展生態，探尋的途徑似乎也只有在鄉村中尚有跡可循。

2015年6月1日，筆者在安陽林州縣石板巖漏子頭竹林村考察，初看到許多獨特的墻畫，起初不以為然，然而走完發覺此類壁畫隨處可見，且是同一畫師所為，雖然不是每個都好，有些卻是畫的十分生動。尋了畫家居住處，院落里有石頭簽名為：農民藝術家秦有子。沒過一會兒，看到一位背著農具，略顯老態，面帶倔強的老者步履蹣跚地回來了。此次經歷，筆者對于中國鄉土文化，特別是對于其中公共藝術的文化自覺，有了較為深刻的切身體會。

二、自覺體現

從概念上說，所謂“自覺”，即內在自我發現、外在創新的自我解放意識，是人一切實踐行為的本質規律，表現為對于人自我存在的必然維持、發展。太行深處地處偏僻，交通不便，并未受到外界城市化大規模的影響。在安陽石板巖區域碰到的這位農民藝術家秦有子先生身上，筆者能夠感受到本土鄉村公共藝術的文化自覺。

1.自省

自省，就是自我反省，發現并誠實面對自己的情感欲望。藝術本質應是對人的本能沖動與靈魂情感的探索與表達。朱熹先生說：“日省其身，有則改之，無則加勉?！薄白允　笔亲晕乙庾R能動性的表現。藝術源于自身的迫切渴望，不是人工刻意而生，秦有子先生的公共藝術作品，是自發醞釀而生的產物。

從他的速寫本之中可以看到，他日常在漏子頭村落墻壁上繪制的畫作，是經過了一系列的自發訓練，題材包括了動物、人物、戲劇、山水、生活寫生等。秦有子先生的藝術作品題材多與自然、生活相關，是自覺而生的藝術。他的畫作為這個太行深處的山村增加了獨特的藝術氣息。

吳冠中先生曾經有趣的形容懷才就像是懷孕，藝術就是反復醞釀的過程。秦有子先生的公共藝術就是出于自身的需要，在認識自身形態之后，對于自我的認識與再發現的過程。這是有意識的創造，是秦有子先生在琢磨清楚自我的思想與感情之后，經過分析與思考，具備完整的構思過程。

2.自行

自行，就是自我決定，將腦所想所感所悟表達出來。自行表達，往往是以民風民俗形態出現,見之于日常起居動作之中,具有鮮明的民族、地域特色。藝術創造是一個孤獨體驗再造的過程，具有創造力的藝術家，應當對于客觀現實中的美有著獨特的切身感受力，也需要具有寬松的創作環境相匹配。

秦有子先生的公共藝術作品透于整個村落的角落當中。他的作品是用毛筆先勾形體，之后上色。動物，戲劇、山水、建筑、人物、慶典等題材均是栩栩如生，初看有小時候見到的年畫味道，后來在其畫冊中發現他的確有做過年畫的臨摹，其作品具有濃郁的中式民族風格。中國人注重“意會”的生成，藝術表達通常帶有言外之意。在我們國人的生活當中，“家”本身就是一個復雜的意義構成，人們自覺約束，文化滲透其中。在秦有子的公共藝術作品中也有恐龍、電視、當代人物生活場景的題材，他在用藝術表達言語無法表達之外的“我”對“家”及周遭變化的直面感受，于公共空間中坦率的進行藝術呈現。

公共藝術，為公眾服務，需要率真的自行表達態度。他的作品沒有受到過多流派的影響，是順著自我的心手合一隨心而發的創作。在秦有子先生生活的周圍村落，可以感受到自然的優美，房屋之間沒有圍欄，老百姓待人親切，善良而樸實。這里是屬于他們自己建造的家園，人們沒有城里人那么多的防備心與懷疑心，他可以沒有任何約束，自行的創造。

3.自信

自信，自信是對自身力量的確信，深信自己一定能做成某件事，實現所追求的目標。公共藝術就是對于自身所處環境再造的過程。藝術來源于對自身文化的認同與創造。文化是前人一點一滴不斷累積之結果。政體與經濟的落后并非就意味著自身文化的落后，我國近代史中經過戰爭的變革，國人對于自身文化的懷疑，一度表現在自我文化的漸漸消亡，和對外來文化的全盤吸收，因此丟失了本該留存之面目。

在安陽石板巖村落的考查中，能夠看到勤奮的民眾，保持著自給自足的生活樂趣，以及對外來事物的接受力與好奇心，并能感受到對中國文化的傳承與自信。農民藝術家秦有子先生，平日里下地干活，業余通過公共藝術作品表達所思所想。他的繪畫作品具有意象性的藝術指示特征，比如他繪畫中長見的龍虎題材能看到他對于此類動物的由衷偏愛，龍在傳統意義中代表著老百姓對于風調雨順的追求等，也具有一定的指向性意義。此外，在他的作品中可以看到將錯就錯的造型特點，同比觀看中國古代遺留下來精彩的石雕，往往也能看到不求形似，卻以整體氣勢勝，自信溢于其表的文化特征呈現。

公共藝術作品乃物組成，中國文化有著自身發展的脈絡、評價標準、創作特點。中國藝術是接近“詩”的藝術，注重詩性展現，追求空間中虛實相生的營造，強調觀者的體悟過程。在鄉土村落，在民間尚能感受到自身文化特點。農民藝術家秦有子先生的公共藝術作品，雖然可能也有不足，然而其在并沒有在政府、財團等條件支持下，自信表達的公共藝術創造卻擁有著打動人心的力量，并使得這太行深處的鄉村更加生動充滿魅力。

三、體會之解

在我國，鄉村發展歷來不夠重視，人們拼命的涌向城市，在城市化的過程中也出現了人性漸漸冷漠，缺少城市文化個性等諸多問題。鄉村在大多人的常規印象中，往往意味著種種的落后，然而文化維度往往就存在于鄉土的老舊建筑當中，日積月累的百姓生活習慣當中。筆者在安陽石板巖村落巧遇農民藝術家秦有子，對于本土鄉村公共藝術的文化自覺特性，文化的繼承與創造，以及當前公共藝術的發展等相關問題，有了更深的理解。

1.人本自然

大自然為一切藝術之源，人本就是大自然的一部分，不可能孤立于自然而存在，人可以利用自然世界再造一個人文世界，用人文世界來利用自然以取得自身的發展。優秀的公共藝術作品是再造的自然，不能孤立于自然而存在，不能人為的破壞自然生態。石板巖村落保留了自然的人，自然的藝術，因此其中的藝術就顯得更加親切自然。

公共藝術是自然的藝術再現。日本設計師安藤忠雄善于應用自然元素進行創造，其設計的《光之教堂》，利用光這種自然元素的建筑化和抽象化?？臻g以堅實的混凝土墻所圍合，創造出絕對黑暗空間，陽光從墻體上留出的垂直和水平方向的開口滲透進來，從而形成著名的“光的十字架”。其思想中的自然是與原生的自然不同的。對他而言，他的設計是一種人造自然或建筑化的自然。安藤忠雄先生認為，當綠化、水、光和風根據人的意念從原生的自然中抽象出來，它們即趨向了神性。這個教堂里只有一段向下的斜路，沒有階梯，信徒的座位高于祭壇，此舉打破了以往的教堂建筑，反映了世界上人人平等的思想，這顯示了設計師出于為普眾服務的意愿。

公共藝術設計當從自然出發，利用自然并改造自然，以達到中國古人所追求之“天人合一”的境界。人與自然并非對立存在，人也要減弱對于自然的過度人工干預。人就是自然的一份子，人與自然本就是合一的自然。文化也是自然的一部分，是人類根據自身需要創造的第二個自然，文化是建立在自然規律的基礎上，必須自覺尊重自然規律。

2.時空記憶

意大利著名哲學家、歷史學家貝奈代托·克羅齊曾提出“一切歷史都是當代史”。今天在石板巖的村落中，能感受到一種天然的親切感，因為石頭、木材這種天然的材料，以及小街小巷，在大拆大建的今天，已經淪為人們的舊記憶。老舊的房子恰因為時光的洗禮，而變得更有味道，滲透于骨的鄉土情懷，是造就藝術感染力的源泉。

公共藝術承載著時空的記憶，帶有文化屬性。西方文化就一直存在某種連續性。在丹麥，哥本哈根的《小美人魚》，是這個童話王國最具代表性的公共藝術作品，無論從造型本身，還是立意來講，都具有鮮明的本土文化特征。在英國，留下來的傳統農舍很多，許多稍大一些的農舍通了電，裝了現代化的管道，這里的天氣和教育比城里好，人們收入比城里人高，是人們向往居住之地。英國作家杰里米·帕克斯曼講過，“在英國人的腦海里，英國的靈魂在鄉村?！苯裉?，我們模仿了不少西方的文化，而在中國人的腦海里，我們中國的靈魂又該魂歸何處。

公共藝術承載著時空之記憶。存在于空間中的建筑以及藝術，經過時間的洗禮，與周圍的人或物發生的互動性關聯也在不斷遞增，它們是時代的見證者，甚至于成為一座城或一個國家的標志。國人無以言傳的生活習慣與日積月累造就的文化，在部分鄉村當中仍然有跡可尋，時空之痕存在古村落的斑駁房屋當中，存在與居住之人的生活習慣當中。我們創作公共藝術，當從鄉土文化中吸收養分，公共藝術當承載時空記憶，方能更加深入人心。

3.自覺共生

“公共藝術”的詞語來源于西方，是具有普眾價值，是帶有文化自覺的空間藝術創造，是長久發展形成的過程。文化是人造的東西，是為了人的需要而出現的，這個過程是不斷進化與發展的過程，是連起來的歷史。鄉土情懷是國人無法規避的文化本源，脫離于斯的城市文化創作也無法從根本上深入人心，公共藝術創作當從自身環境出發，以得到公眾之共鳴。

公共藝術需要關注當下，對于人類共同面對的問題予以更為自覺的關懷，使我們共居的自然環境更為和睦美好。在印度海德拉巴，藝術家蘇利耶·普拉卡和5名工人一起用了30000個紙杯制造了約5.1816米的加內什節的神像，希望通過此舉提醒人們最大限度的減少對環境的破壞。如果地球沒有一滴干凈的水，一口新鮮的空氣，人類將何去何從？公共藝術是引發人類思考，喚醒自公眾文化自覺意識的有益創造。

農民藝術家秦有子先生，雖然其藝術表達也許尚有不足，但他是中國鄉村中自覺而發，真實的公共藝術實踐者，追尋其文化自覺的形成原因，對于今天的本土公共藝術發展具有一定的啟示意義。中國人一向有“落葉歸根”之說，不同的鄉土特性本來造就了不同的地域文化，并共同尊重自然規律，承載時空記憶，是自覺共生的傳承，是帶有延續性的優良文化生態。言及此，無論城市還是鄉村，公共藝術創作當以文化自覺出發，充分認識本土文化根基，一切以自然為本，方能有效孕育體貼民眾心靈，符合時代發展，凸顯文化特性的當代公共藝術作品。

（作者單位：西安工業大學藝術與傳媒學院）