上所施，下所效

金耀敏

美術課的主要任務是美育教學，但不僅僅是教會學生審美，美術的技法性不容忽視。如果技法達不到一定層次，則審美也無法提升。因此教師在課堂上，技法的指導尤為重要。古人云“教，上所施，下所效也；育，養子使作善也。”學生效仿老師，是掌握技能的最佳途徑，于是老師的示范作用決定了學生能否高效率地掌握真正的技能。

教師要不要示范，最近成為美術教師爭論的一個焦點。有人認為教師的示范禁錮了學生的想象，導致學生只會模仿而失去了個性。也有人認為只有教師的示范，才能讓學生直觀地了解技法，從而最快地掌握線條、構圖、色彩運用等技法，而不是空談理論。

我的觀點是教師示范很重要，大部分是需要的，只是有時不需要。美術作品呈現的是一種比較直觀的形象，它通過傳達視覺或圖像信息，令觀者產生共鳴，但要達到向學生傳授技能的目的，光有靜態的形象是遠遠不夠的，所缺少的正是被很多教師忽略的動態的技法。想起在師范美術課上學國畫蘭竹及山水，自己看著畫冊畫總不得要領。在老師的隨手幾筆示范之后，便茅塞頓開，其用筆的節奏、用墨的變化都了然于心。我想，示范對學生來說，是事半功倍之捷徑。范畫的真正價值在于啟發和激活學生思維，而學生的想象并不會被老師的示范所囿，而是被技法的缺乏所囿。學生無法用技法表現自己的想象，才會出現不知如何下筆的尷尬。在有了技法支持的基礎上，教師加以想象的輔助，即可順水推舟。但并不是每節課都需要示范，比如五年級下冊第20課《科學創造新生活》，是學生在一個學期的學習之后，運用所學到的技法來創作想象畫，教師無需示范繪制想象畫，只需引導學生認識科學，發現科學給未來的生活能帶來無窮的變化。

如此重要的示范，對教師本身來說，也是一大考驗，因為教師首要會示范、懂示范，各個美術領域都能示范，比如線描的示范、色彩的示范、水墨的示范、手工的示范等。教師還要懂得在適當的時機進行有效的示范。

示范有表象的示范、也有隱性的示范。教師的示范可以穿插在教學的各個環節，如課前的范作，也可以算作是示范的一種，雖然沒有在課上直接示范，但也可以說是一種間接示范，因為看書本和聽理論，都不如看原作來得直觀，這是大家都深得體會的。但這樣的示范只能用于較為簡單的技法指導。

其次是課堂示范，需要對學生進行詳細的指導，就可以采取面對所有學生的講解示范，通常是直接進行繪畫或手工制作，邊示范邊講解，將整個過程都展示給學生，從構想到實施，從草圖到成圖，各種技法都一覽無余。根據范作的繁簡，為便于學生掌握，可以是連續的示范，也可以是分步驟的示范，在黑板上、紙上、屏幕上都可以操作，考驗的是教師的美術基本功，給學生的卻是最佳路徑。示范不需每次都完整示范，可以有針對性進行局部示范，目的是解決重難點。比如，我在教學《精細的描寫》一課時，因為課堂時間有限，不能完整示范對物體的精細描寫，我就在課前先線描的方式將一個鉛筆袋的基本外形描寫好，在課堂上再就鉛筆袋的細節部分引導學生觀察后示范繪畫，這樣既達到示范的目的，又節約了課堂時間。

還有一種課堂示范是針對個別學生的單獨示范，需要教師在學生習作時認真巡視，有的學生能力較差，往往無從下筆，這個時候就需要老師的個別指導，只要隨手畫個草圖，就可以幫助學生順利地完成習作，從此以后，他再也不怕畫畫了。有的學生美術功底好，但肯定有需要提升的地方，這時候教師就需要進行點撥，教會學生“畫龍點睛”，以取得更好的效果。

在評價環節中也有示范的必要性。公開評價學生習作時，教師可以針對學生習作出現的問題，再次進行公開示范，以幫助學生改正錯誤或者提升效果。單獨面批時，可以單獨示范，甚至直接在學生的習作上進行批改性的示范，這個更為直觀。

示范不一定由老師來完成，請優秀學生示范，也是一種間接示范，學生更容易接受。我經常會留好優秀的學生習作，給其他班或者低年級的班級上課時，就作為范畫拿出來欣賞。同樣包括學生課前范畫、學生課上范畫，可以是表演性示范，也可以是游戲性示范。有時在黑板上示范繪畫，我故意留了一部分細節不畫，請優秀的學生上臺繼續畫，將重難點通過學生的示范，化難為易，更易于學生接受。充分利用好學生的示范，同樣能達到良好的效果。

課后，教師是不是不需示范了呢？錯，教師是學生學習的榜樣，學生處處效仿老師，因此教師要做出榜樣性的示范，如藝術態度的示范、精于鉆研的示范、刻苦練習的示范、優秀畫作的示范……這些示范都潛移默化地影響著學生。

示范不可過頭，要適可而止，才不至于禁錮學生；示范要設計獨到，化繁為簡，才能讓學生更好地消化。教師要先發掘示范要領，注意示范的細節，切不可粗枝大葉，導致學生不得要領。教師要鼓勵學生掌握技能之后自己創新，也要允許部分能力稍差之學生模仿教師的范作，但不能長久。總之，示范不是一個簡單的過程，是一個充滿智慧的過程，我們美術老師要善于利用示范，有效地提高學生的審美和素養。

編輯 魯翠紅