淺談現代裝飾繪畫的表現形式與應用

何萍

（永州市道縣文化館，湖南永州425300）

淺談現代裝飾繪畫的表現形式與應用

何萍

（永州市道縣文化館，湖南永州425300）

隨著社會快速發展，現代裝飾繪畫成為了順應現代社會需要而形成的獨立畫種。不同于傳統純藝術畫種，現代裝飾繪畫的形式受現代派繪畫及現代設計理論影響，注入了現代審美意識，并且在新工藝、新材料的應用上不斷更新，在創作表現形式無論是作為構成基礎的點、線、面關系，還是抽象、色彩表現，都可以單做作為作品的一個方向進行深入創作，從而極大地拓展了裝飾繪畫的表現內涵，使其呈現多元化、具有獨特的藝術魅力，比純藝術形式更加貼近現代社會生活和現代人的審美追求。

現代裝飾繪畫；構成基礎；材料肌理；抽象表現；色彩構成

一、以構成基礎作為表現形式

造型的構成基礎是點、線、面組成。“點”可以理解為是對畫面的一種說明。沒有長、寬、厚的限制，“點”的各種形式的排列可以產生不同肌理效果的。這是“點”作為畫面語言出現的一種表現手段，也是一種思維組合形式的體現。

“點”在空間里連續移動所產生的軌跡組成了“線”。當我們欣賞一幅繪畫作品時。“線”把畫面中停留的那種瞬間的情感連接成一片，使情緒得以流動延伸，在二維的空間里，“線”只有長與寬，沒有厚度。對于裝飾繪畫里的線條而言，它是依附于形體之上的，同時線條也會獨立于形體之外，而充分的表達著其自身的形式美。現代裝飾繪畫的線條依靠形體的變形，變形而不壞形，變形使得線條顯得不呆板而富于變化，同時也產生了線條的自身韻味和裝飾性。與點、線等造型元素性質相比較，“面”的能量表現更占優勢。面在構成畫面時通常以較大塊的形態出現，其不同的量感影響著整個空間。

二、材料的肌理質感表現

肌理就是質感，是物質呈現的自然紋理結構。肌理不僅是物質本身特性，在裝飾繪畫中也是一種重要形式。在現代裝飾畫的創作中，肌理表現的應用配合現代構成原理在造型上把點、線、面作為一種抽象的符號提取了出來，根據不同的表現需求來選擇適當的題材、構圖、造型等，不受時間、空間的限制，無論是黑白、重彩、水墨、版畫、油畫或其他表現形式，都可以任意發揮自己的想象力，營造自己獨特的裝飾造型，將原有形象分解提煉為視覺形式要素，然后重新組合成一個帶有原形特征的新的形象，更深刻地體現了形態結構的內在美。突出肌理手法的應用能將繪畫作品中點、線、面表現出的視覺沖擊力完美體現出來，充滿著裝飾的趣味。在裝飾繪畫創作中豐富的物質材料都是可以利用來作為肌理表現的，使用不同的材料和技法能制作出的豐富多樣的效果。肌理的變化會產生不同的空間感受,柔和、模糊的肌理有深遠感；強烈、清晰的肌理有前進感；它們之間的合理搭配會使畫面產生空間錯覺，并豐富畫面。材料和肌理在表達作品主題和體現作者個性與情感等意義非凡。所以，現代裝飾繪畫的肌理顯然不能簡單理解為畫面的點綴或修飾，它同樣在表達著情感和意蘊，只有在變為情感的符號才具有價值。

三、抽象表現形式在裝飾畫中的應用

抽象的表現形式是現代裝飾繪畫中大量運用到的。抽象是從現實中抽出精神意味與含蓄之美，它不以人們習慣的認知來塑造裝飾形象，而是將客觀形象進行高度的概括處理，得到更簡潔、深邃的象征性語言的符號。抽象一直伴隨著西方現代繪畫藝術的發展和演變，它傳達著藝術家的藝術觀念、藝術理想和美學價值拓展了人們眼界的同時更豐富著人們的精神。創作應創造性地運用這種裝飾語言，表現自己的藝術思想。中國畫在繪畫裝飾上力求體現精神與自然的統一，似與不似，空與滿，在具體處理上講求虛實相生、濃淡相宜，這些都處處體現了適度的原則，值得將這種思想應用在現代裝飾畫創作中。

四、色彩構成表現形式

色彩構成是現代設計藝術的基礎理論之一。當今裝飾繪畫的色彩觀念呈現出純粹化、符號化的特征，色彩構成為更多的人所認識并接受，色彩成為最富表現力和影響力的藝術語言。現代裝飾繪畫中的色彩表現不同于寫實色彩，它不受客觀條件的限制，不以自然界光色現象為配色準則，而是具有高度提煉和概括性的理想化色彩體系。各種不同顏色產生的生理與心理感應，決定如何配置色彩能產生視覺美感，使心理和感情上都得到調整和滿足。色彩不僅是觀感，也是感情的語言，是眼睛的誘餌，在現代裝飾繪畫中，色彩是視覺因素中最活躍、最直觀、最具沖擊力的元素，它能夠最先被感知而引起人感官的刺激。運用理想化的色彩情調使作品主題突出，具有藝術感染力，激發對色彩的美好理想和情感的共鳴。裝飾繪畫的色彩強調主觀變色意識，畫面色彩平面化處理，充分利用色彩的純度、色相、明度等對比關系使畫面的視覺圖像產生一種意境。用色理性化、單純化。裝飾色彩不以寫實為目的。現代裝飾繪畫色彩的對比，主要體現在色彩的明度、純度、色相、冷暖之間的對比，根據創作的立意和構思，確立畫面色彩的基調以及主要和次要對比關系，差別越大的對比效果越強烈，差別越小的其對比效果越弱。色彩調和就是增加對比色之間的同一性，以減弱刺激。常用的調和方法為降低明度或純度，在同一色調中變化，調整對比雙方色彩的面積以形成主色調統一而調和等。這些裝飾色彩的一般規律，并非僵化的戒律。

自然是最偉大的創造者，在裝飾畫的創作過程中，為了使作品更新穎和更具感染力，往往還離不開新技法的應用。傳統的表現形式或許能將想象化為現實，卻不能充分體現作者的思想，而當對一種材料的特性發掘應用到極致，也許會呈現出驚人的視覺奇觀與形式美感。無論運用何種裝飾造型方法，都要使形象的美感中蘊涵創作者的主體意識，使形象符合形式美的法則。形式是裝飾繪畫的外貌，是內在意蘊的外在表現。裝飾繪畫的魅力是透過畫面的形式散發出濃濃意境從而深深地感染著人們的內心。

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1005-5312（2016）05-0186-01