淺談“表演”在聲樂演唱中的作用

邵文建

（哈爾濱師范大學，黑龍江哈爾濱150000）

淺談“表演”在聲樂演唱中的作用

邵文建

（哈爾濱師范大學，黑龍江哈爾濱150000）

聲樂是人的聲音的藝術，聲樂“表演”是最能表達人類情感，闡述人類感情的表達形式。下文簡單交代了表演的一般機理，表演的兩個要求，從真實性和創新性來敘述。本文著重闡述了表演的兩個作用：第一，恰當的表演在聲樂演唱中可以促進音樂想象力，促進藝術創造力，更好的表達音樂作品；第二，恰當的表演可以激發演唱者情感的投入，帶動情緒，使歌唱者更容易進入歌唱狀態。現在，很多演唱者只注重技巧，忽略表演。

表演；聲樂演唱；作用

一、“表演”在聲樂演唱中的一般機理

聲樂演唱中的“表演”應具有表演的一般特征,但又不能是范范的在表達歌曲和作者意圖的基礎上還要對作品進行“表演”，進行再次的創作，使歌曲更有感染力，這樣的“表演”才具有生命力。這種“表演”既要尊重原作，又需要自己的情感投入和表達，在一定的尺度內進行重新加工，重新演繹。“表演”中，要形神合一，表演者的眼神，形體，內心活動和變化都要能準確的表達與其內容和所需體現的的作品中人物的情感。聲樂的“表演”還和演唱者的心理素質，文化素質等有密不可分的聯系。優秀的演唱家總是有著優秀的文化素養，以及良好的心理素質。作為優秀的演唱家，“表演”是人的心理、文化素質的內在轉換。

二、“表演”在聲樂演唱中的基本要求

1.聲樂演唱中“表演”應具有表現真實性。聲樂演唱中的“表演”首先應該具有真實性。真實性指的是在聲樂表演的過程中正確理解原作意圖，合理把握“表演”尺度，真實準確的體現原作表現，我們稱之為表現真實性。表現的真實性要求要求演唱者準確分析作品、理解作品、把握作品所體現出的譜曲和作詞的作者的創作意圖，創作方法，和作者不同的音樂風格以及作品所處的歷史壞境，條件背景等相關方面。并通過以上了解體現在歌詞語調的抑揚頓挫之中，體現在演唱的語氣的輕重急緩，每段歌詞的句意和表現內容，音樂節奏的快慢徐達，旋律中的起伏高低，表現出情緒的豐富多彩，情感的憂傷哀樂。表現真實性即還原本真，還原出特定歷史性，往往吸引人們的就是那些過去的，逝去的歷史故事，充分的還原事件的歷史性就是尊重作者，尊重歷史。

2.聲樂演唱中“表演”應突出創新性。聲樂演唱中應突出創新性，這里所說的創新性就是說在演唱者“表演”建立在表現真實性的基礎之上，需要加入個性化的表演。聲樂演唱的“表演”中的創造性應體現在共識的基礎之上。每一位表演者都應該大膽的創新，悲傷之中的矛盾，思念當中的無奈……其實只要能尊重原作，恰當表達，你所展現的就是真實的。創新其實不單單是拘于演唱中的創新，所有的方面都可以創新，比如演唱形式，例如在2006年的春節聯歡晚會中，由吳雁澤、戴玉強和阿寶演唱的歌曲《草原上升起不落的太陽》這首歌，形式完全和以前的不一樣。他們三人的演唱風格相差極大，吳雁澤老師的演唱凝重悠長，意境悠遠，充分展現了老一輩藝術家們身后的文化底蘊和藝術修養；戴玉強是青年歌唱家，音色高亢熱情，表情豐富，極富有舞臺表現力；阿寶是原生態唱法，粗獷中不失細膩，淳樸中帶有高雅，這三位表演者打破常規的演出方式將三種不同的藝術表現巧妙的結合到一起。給觀眾帶來了極大的藝術震撼力以及極大的藝術審美。

三、“表演”在聲樂演唱中的作用

1.“表演”是聲樂演唱中藝術想象和藝術創造的體現。聲樂表演中，“表演”可以促成藝術想象的完成。表現藝術作品需要藝術想象力，然而藝術想象力其實是藝術創造中的必不可少的條件之一。好的表演需要好的藝術想象力和創造力，在聲樂演唱中，好的“表演”促進了藝術想象的完成，也能更好的促進對于作品的二次創造。演唱者對聲樂作品的內在的形象的塑造需要通過想象然后在用“表演”完成。所以，藝術想象力和表演的關系是相輔相成的，通常演唱者通過對作品的理解然后和自己的生活積累，生活閱歷相結合，相互產生作用之后，展開自己豐富的藝術想象力和創造力，想象自己生活在那種壞境中，獲得一種真實的狀態從而把作品完美的表現出來。幾個表情，那這種表演是不可能打動別人的。因此，藝術想象力和表演是缺一不可的。

2.“表演”是聲樂演唱中情感的體現。在聲樂表演過程中，最難做到的肯定是演唱者聲音和情感的結合，一部優秀的聲樂作品，即使譜曲再好，作詞再好，如果沒有優秀的歌唱家完美的演繹出來，一切都是空的。對于聲樂演唱者來說，聲情并茂的演唱，將自己的情感糅合到作品中去，這是最難的。在學習聲樂的過程中，我們常聽到“以情帶聲”、“以聲傳情”等的話，這些話的意思是在演唱聲樂作品的時候，我們一定是投入感情的，聲音的可以直白的去體現，可是感情有時候并不是能直接讓別人感覺到。“表演”恰恰促進了表演者更好的聲情并茂的演唱。歌唱演員無不是日復一日堅持練習，都是從練習“表演”到真正的“表演”之中的。

總之，“表演”是一門實踐藝術，在聲樂演唱的過程中，“表演”是自然的表演，好的“表演”有助于演唱者更好的進入歌唱狀態，好的“表演”是音樂創造性的體現，好的“表演”是演唱者情感表達的體現。顯而易見，“表演”在聲樂演唱中具有極其重要的作用，恰如其分的“表演”將使我們的演唱錦上添花，學習“表演”，運用“表演”是我們在聲樂學習中的重要環節。

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