淺談唐代宮廷樂舞服飾的藝術特征

劉也　呂釗

摘 要：唐代是中國古代舞蹈服裝史上一個輝煌的時代，中國古代的樂舞和服飾藝術都在唐代到達了高峰。空前的古今中外的大交流、大融合對異域文化的廣泛吸納，成為唐代的文化交流特征。其中，優美自然、富有青春活力的樂舞服裝在當時文化交流中特色鮮明、大放異彩。本文從唐代本土樂舞、“胡漢交融的《西涼樂》、四方民族樂舞服飾三個方面，淺談大唐宮廷樂舞服飾的藝術特征。

關鍵詞：唐代；宮廷樂舞；藝術特征

華梅教授曾在《人類服飾文化學》中說道：“人在不拘一格地吸取外來文化精華的同時，并未完全摒棄己原有的傳統。這樣才使得唐代在各個領域中，形成了一種頗具異邦色彩但又不失本國情調的獨特的光芒四射的時代風格”。唐代樂舞伎服飾作為中國服飾中的一個分支，其不但能反映出中國傳統服飾文化傳承和發展的時代特征，還能從中看到樂舞文化在唐代發展、興盛、衰落的過程。

隋朝統一中國之后，曾集中整理了魏晉以來盛行的清商樂以及南北朝時期傳入中原地區的各民族和外國的樂舞，制定了七部樂，后增為九部樂。唐初因襲隋制，并在九部樂基礎上制定了十部樂，自此《十部樂》形成。其中包括《燕樂》《清商樂》、《西涼樂》《天竺樂》《高麗樂》《龜茲樂》《安國樂》《疏勒樂》《康國樂》《高昌樂》。本文把《十部樂》分為三個部分來論述其服飾藝術特征，分別為唐代本土樂舞《燕樂》《清商樂》、“胡漢交融”的《西涼樂》、唐代四方民族樂。

1 唐代本土樂舞服飾的藝術特征

《燕樂》和《清商樂》兩部樂舞皆為唐代本土樂舞的范疇，《清商樂》是華夏民族傳統樂舞，有著“華夏正聲”的稱譽，同樣其服飾形制也是由傳統形制遺傳而又延伸出來。而《燕樂》是唐代新樂，是根據統治者的需求新制的樂舞部，因此《燕樂》部的服飾特征，加能體現出唐代樂舞服飾和世俗服飾的現狀。

《燕樂》服飾以袍服搭配袴的組合形式，而《清商樂》則是上襦下裳的形制組成。但從這兩個樂部的服飾形制上的對比，就可以發現盡管兩者都屬于唐代本土樂舞，但其樂舞服飾存在較大的差距。另外，在《清商樂》樂工服飾上有著一定的爭議，通過文獻資料上查找記錄著其服飾形制為袴褶搭配平巾幘的形象，但與唐代出土的壁畫和一些實物資料對比之后，發現唐代樂工并不都是著袴褶服的樣式，而是服以與舞伎相呼應的襦裙樣式，在具體形制上與舞伎有著一定的區分。出現此現象，綜合當時的情況分析有以下因素：首先，樂舞的內容決定了其服飾的整體風格；其次，《燕樂》舞伎為男子，而《清商樂》舞伎為女子，所以在服飾搭配形制上不同；再者，《清商樂》是傳統樂舞的延續，其服飾是在延續之前服飾風格的基礎上融入了唐代服飾風格，而《燕樂》是唐代新產生的新樂舞，其服飾風格與唐代當時的服飾風格一致。

唐代在中國歷史上是中外大交流、大融合的時代，服裝在一定程度上受到了其他民族和國家的影響，其服飾形制上本來就不是傳統的華夏風格，而是多文化的合成體。《燕樂》與《清商樂》雖說都是大唐本土樂舞，但是其服飾形制卻不盡相同，唯一的共同點就是它們的服飾的基礎形制，都是唐代最普遍的世俗服飾樣式。總的來說，雖然兩樂部的服飾搭配形制各異，但這也從另一個角度反映了唐代燕樂服飾文化的多元性特點。

2 “胡漢交融”的《西涼樂》樂舞服飾的藝術特征

“西涼”是漢魏以后，在甘肅西北部與東晉想對峙的一個漢族地方政權。在古代“絲綢之路”的河西走廊一帶，先后有匈奴、鮮卑、氐、羯、羌等多個民族占據過這一地區。據“西涼”的地理位置、政治等多種因素的影響下，《西涼樂》的樂舞服飾在保留自己西涼地區的特色基礎上，其風格出現了兩種傾向：一是傾向中原地區的服飾風格；二是西涼地區的西域各民族服飾為體現的服飾風格。但是，《西涼樂》服飾記載的官方資料比較少見。舞蹈有《方舞》和《白舞》，但白舞的舞姿及服飾已遭損毀。

《西涼樂》的服飾由于其地理等因素，其服飾也順應了此風格。據考證《西涼樂》樂舞伎服飾的基本形制為上褶下袴服的組成形式。《西涼樂》的樂伎和舞伎雖然都以袴褶服為基本形制，但在其款式細節及配飾搭配上則有較大的區別。樂伎的服飾形制符合南北朝以來的袴褶服與平巾幘相組合的形制，并通過考證確定其袴服為大口袴樣式。而舞伎的服飾區別于樂伎的服飾在于舞伎為女子，其袴褶服為女款搭配樣式，具體體現在舞伎的頭飾是戴著玉釵的假鬢，通過與北朝的女子袴褶服組合形制的對比，得出兩者都是頭戴假鬢。

由此看出，唐代《西涼樂》樂舞伎服飾不僅延續了北朝胡族袴褶服的樣式，還結合了唐代漢人的服飾風格。比如義髻和五彩接袖的搭配，呈現出了胡漢交融的特點。大唐本土樂舞呈現出了特殊的服飾搭配形制，同時也充實了唐代樂舞服飾，讓樂舞服飾在大唐的歷史中彰顯奇光異彩。

3 四方民族樂服飾藝術特征

在魏晉南北朝時期，因社會動蕩、政權多變等因素致使民族大遷移，民族文化在這種大環境下相互吸收與融合，因此各民族的樂舞文化也同樣得到了融合。隨著隋朝統一，樂舞文化也得到了整編制定了“七部樂”，到唐代太宗時期組成完整的“十部樂”。四方民族樂舞文化中，其中有五部為西戎胡樂，分別是《龜茲樂》《安國樂》《疏勒樂》《康國樂》《高昌樂》，還有兩部為東夷及南蠻《天竺樂》。十部樂是宮廷樂舞，用于國家燕饗，我們可以看出四方民族樂在唐代占有相當重要的地置。

四方民族樂都非大唐本土樂舞，其服飾形制都是源于其本國服飾形制，然后經過融合后形成了新的風格。可將四方民族樂從地域上分為西戎、東夷、南蠻三地樂舞來分析。據考證，西戎五胡樂部的服裝面料和色彩與鄰國具有相似性，服裝的面料色彩會相通。同時發現無論是西戎五胡樂，還是東夷高麗樂及南蠻天竺樂，它們的舞伎和樂伎的服飾色彩都是具有共性的，分別為緋色和黃色。再進一步的對比可以發現，不僅是服裝色彩具有統一性，其他服飾要素也具有統一性。有以下幾點：首先，在款式上，舞伎都是以袴奴搭配襖服、靴子，裙襦配袴，袈裟搭配行纏的樣式，樂伎分別為皂絲布頭巾搭配袍服及袴或者襦袴，大袖襦配大口袴的樣式；其次，服飾面料上，以薄厚絲、棉布、等為主，服飾紋飾主要有聯珠動物紋樣、豹點紋山云、團花紋等。綜上可以發現，各樂部的服飾差異取決于各樂部的風格差異，同一樂部下，舞伎的服飾比樂伎的服飾更具有代表性。

4 結語

藝術是沒有國界的。語言可以在一定程度上阻礙文化交流，但音樂和舞蹈是沒有國界的，只要懂得欣賞，就可以融入其文化中。唐代的樂舞是中國歷史上的鼎盛時期，而造就這鼎盛繁華的現象，也是因為有外來樂舞文化的融入。外來文化成功的融入大唐，并產生了大量不同款式、不同風格、不同穿著方式的服飾，為唐代服飾文化添上了濃墨重彩的一筆。

參考文獻：

[1] 關也維.唐代音樂史[M].中央民族大學出版社.

[2] 楊詠.古長安唐墓壁畫中樂舞伎服飾研究[D].天津師范大學學位論文.

作者簡介：劉也（1992—），女，江蘇宿遷人，西安工程大學服裝與藝術設計學院服裝系研究生，研究方向：服裝與服飾設計理論與實踐。

呂釗，教授。