一頂狀元帽 一縷佳人魂
——莆仙戲《魂斷鰲頭》的愛情悲劇及意義

福建省藝術研究院/羅金滿

一頂狀元帽 一縷佳人魂
——莆仙戲《魂斷鰲頭》的愛情悲劇及意義

福建省藝術研究院/羅金滿

莆仙戲《魂斷鰲頭》是當代著名劇作家鄭懷興創作的一部由科場腐敗與人情、人性釀成的愛情悲劇。作品選材于歷史，思想主題深刻，藝術特色鮮明，所揭示的愛情悲劇，不僅蘊含深厚的歷史淵源，而且具有重要的社會現實意義，尤其是對當下腐敗問題和人情、人性等的反思，發人深省，富于啟迪性。

莆仙戲 《 魂斷鰲頭》 愛情悲劇

一

2016年7月，全國基層院團進京戲曲匯演，莆仙戲《魂斷鰲頭》在長安大戲院的演出掀起了一陣觀演的熱潮。《魂斷鰲頭》是當代國家一級編劇鄭懷興于1982年創作的一部愛情悲劇。據他本人介紹，創作此劇是因觀看《太平廣記》的一些故事有感而發的。作品的選材主要有三種：一是取材于歷史，二是取材于現實生活，三是取材于傳說。鄭懷興強調：對于歷史題材的選擇，并不是為寫歷史而寫歷史，而是為了深挖蘊含在其背后的時代精神，因為歷史與現實常常有驚人相似之處，歷史劇是時代的感召與歷史的啟示所結合的產物。

故事發生在晚唐科場腐敗的背景下，其中最突出的事件是“長慶科考案”，即發生于唐穆宗長慶元年（821）的進士錄取案。該事件反映科舉本身已日益成為權貴高官爭奪官位的工具，歷來被認為是晚唐長達四十余年的朋黨之爭的開始。

科舉制度作為從社會上選拔人才的制度始于隋，到唐代幾乎成了朝廷重要官員出身的必由之路。在唐代的青年才俊中，進士及第是人生的第一個重要夢想。但是到了晚唐，科舉制度發生了黑暗中的轉變。當權者利用手中的權力，勾結主持考試的官員，為自己的子弟或裙帶關系謀取不正當的利益，弄虛作假，暗箱操作。科舉這條選拔人才以凝社會底層向心力的流動渠道終究被堵住，不再暢通，比陽光還要珍貴的公平正義再也無法穿透科場上空的腐敗陰云，再也無法普照到走進科場的寒門士子身上。

二

《魂斷鰲頭》講述的是科舉考試釀出的一出愛情悲劇，表兄一頂狀元帽，能否換回表妹一縷佳人魂？才貌雙全的陳玉娥小姐與表兄——寒門士子王長卿是一對青梅竹馬、情投意合的佳偶。因王長卿在科舉中不滿舞弊抨擊貢院，不僅功名無望，還受到有司監視，陳玉娥向表叔劉好問探訊，卻陷入其父陳國仁與表叔劉好問精心設下的局，要她答應給主考沈知章續弦，才能確保表兄王長卿的功名。陳玉娥為了讓表兄高中，百般無奈，只得自我犧牲，屈從父命，允下此親。沈知章為此就在幕后完成了一場權色交易，讓本來已落榜的王長卿獨占鰲頭。陳玉娥上花轎時，得悉長卿高中狀元的喜訊，悲喜交集，口吐鮮血。本來抱怨表妹欺貧重富、背盟負約的王長卿得悉隱情，悲慟萬分，寧愿用一頂狀元帽，贖回表妹一縷魂。但是，一切晚了。

劇目分八場，情節曲折，結構謹嚴。作者采用富有懸念的藝術創作手法，將矛盾沖突層層推進，一波三折，以特殊的戲劇情境和女主人公犧牲自我的行為抉擇，展示了女主人公曲折的心路歷程，并一步步地把悲劇推向巔峰，最終以美的毀滅來震撼觀眾的心靈，讓觀眾在悲憫之余，產生聯想與思考。

《魂斷鰲頭》劇照1

作者塑造了眾多富有個性的藝術形象。這些形象大致可分為三類：一是構成科場腐敗惡勢力的人物。如：勢利熏天的主考官沈知章的“看門”院子，是其主子形象的原形和化身；科場議定的三鼎甲程富仁、崔得運和楊應時，不是官二代，就是富二代，趾高氣揚、得意忘形，一副副流氓、無賴形象。身為主考官的禮部侍郎沈知章，暗中聽從恩師李相國的授意和安排，不僅進行權權交易、官商交易，還巧妙進行權色交易，反而名利雙收。老奸巨猾的李相國，身居高位，卻營私舞弊、弄虛作假，操弄權勢于股掌，是科場舞弊的魁首；而操掌生殺大權的皇上，黑白不分、是非不辨，對犯下“欺君大罪”的臣下，不僅沒有追查其責，反而予以掩飾與擢升。二是王長卿與陳玉娥愛情的支持者、同情者乃至“好心辦壞事”者。包括一如既往支持長卿與玉娥婚事的姑母，美麗善良的丫鬟小霞，官職卑微的倉部令史陳國仁，以及出自好心之舉的司文郎中劉好問。三是科場腐敗的犧牲者、愛情悲劇的男女主人公王長卿與陳玉娥，這倆形象塑造得最為生動感人。

《魂斷鰲頭》劇照2

陳玉娥是善良美麗的女子，知書達理，通曉琴藝，與表兄王長卿兩小無猜。她深愛長卿，傾慕其人品和才學，在內心自誓非長卿不嫁。即將放榜之際，玉娥往表叔劉好問處探問長卿功名之事，得知長卿境況及家中不幸遭遇，表叔告知只有她答應嫁與主考官沈知章，才能挽回表兄功名和前途，她起初不允，但為了表兄，她甘愿犧牲自己，答應婚事，而長卿果然被點為狀元。她獨自忍受母親的不解和表兄的懷疑與誤會。在聞知表兄高中之際，含悲狂笑而吐血暈倒。在長卿與沈知章相爭無望時，她終于含恨而香消玉殞。王長卿得知表妹仍對自己一往情深以至斷魂時，他決意殉情，寧愿用一頂狀元帽，贖回表妹一縷香魂。

三

王長卿與陳玉娥的愛情悲劇，既不同于中國古代梁山伯與祝英臺、焦仲卿與劉蘭芝式受封建家長阻擾的愛情悲劇，又不同于西方羅密歐與朱麗葉式由家族仇恨引發的愛情悲劇，而是一出由科場腐敗與人情、人性釀就的愛情悲劇。究其悲劇緣由，主要有以下幾個方面：

其一，是貧窮對愛情的戕害。過去，婚姻講究“門當戶對”，貧窮人家要與富家結親一般很難。王長卿與陳玉娥從小青梅竹馬，父母亦不反對，而且姑母還一如既往極力撮合。但自長卿父親去世后，家道衰落，母親為籌措其赴試盤纏，四處借貸無著，暗中瞞著長卿將妹妹典當富家為婢……因此，若長卿此番功名不就，后果將極為嚴重。以致玉娥得知實情后，為挽救表兄命運，不惜犧牲自己的愛情，違心允婚許嫁沈知章，從而為愛情悲劇埋下了伏筆。

其二，是重視功名的社會風氣的誘惑。在古代中國，“學而優則仕”是選拔人才的主要途徑，也是讀書人一生孜孜不倦的追求，尤其是寒士階層，十年寒窗，一旦高中，便可改變自己的窮苦命運，“朝為田舍郎，暮登天子堂”。因此，對于功名的追求和向往，在整個社會形成濃厚的氛圍。權貴人家的女兒，一般不招白衣女婿。劇中，玉娥的父親陳國仁雖是小吏，對女兒的婚事也持有同樣的想法：“欲招長卿為女婿，教他龍門先一躍。待他題名雁塔上，許他乘龍吹玉簫。”

其三，科場腐敗是其愛情悲劇的罪魁禍首。王長卿身為才子，若憑文錄試，自可穩居榜首，成就其功名和美滿愛情，來個“愛情事業雙豐收”。但當時科場腐敗，“時人重勢利，文章不值錢”，權貴富家請托成風，主考官暗箱操作，議定的科場三鼎甲是程富仁、崔得運和楊應時三人。陳玉娥為挽回長卿的功名，改變其命運，不惜在這場科舉腐敗的漩渦里進行“權色交易”的殉情選擇，從而陷入愛情悲劇的深淵。

其四，強權與君主專制是其愛情悲劇的最終根源。封建式的強權與專制，一向具有吃人的本質和兇殘性。劇中，陳玉娥為挽救戀人長卿，陷入“權色交易”的圈套中，使她無法“存活于世”。此事一旦暴露，便辱沒了表兄的才華，毀了他的功名，也會使一大批相關人員受到牽連。而沈知章也不敢犯“欺君大罪”，“誥封已賜皇恩重，我若退親是欺君。你身已系吾性命，不惜萬金買幽魂！”從而活生生地將陳玉娥推向死地。王長卿也“生不能救妹命，死亦當護妹身”，雙雙走向殉情之路。

最后，在與惡勢力斗爭的失利下，對人情、人性的堅守是其愛情悲劇的內在動因。劇中，玉娥的父親陳國仁與表叔劉好問為長卿所做的種種努力，其本心是善良的，是親人間真情的表現，但卻因此拆散了長卿與玉娥這對鴛鴦；玉娥出于對長卿愛的奉獻和犧牲，卻使自己陷入愛情悲劇的深淵；最終，王長卿獲悉內情后，寧愿拋棄烏紗帽，與沈知章爭奪玉娥無望后，以死抗爭。到此，美麗的愛情化作兩縷幽魂，飄向陰間。

劇目不僅把批判的矛頭指向腐敗和封建君主專制的本體，而且對人情、人性及真情、真愛進行了深刻的反思，從而使作品具有深刻的思想意義和豐富的文化內涵。

四

《魂斷鰲頭》雖取材于歷史，反映的是晚唐科場腐敗斷送了一對才子佳人美好生命和愛情的故事，但對當下仍具有重要的現實意義。

首先，反腐敗具有強大的社會現實意義。腐敗是一種社會積弊。古代有，現代也有。有時隱秘，有時張狂；有時泛濫，有時收斂……腐敗的手段不一，表現形式多樣，有以權謀私、權權交易、錢權交易、權色交易、暗箱操作等。

《魂斷鰲頭》對于歷史題材的選擇，是富有深意的，正如鄭懷興在《寫戲隨感》中說：“有的同志認為這個戲將古人古事現代化了，是影射目前社會上的不正之風。我以為人類社會是螺旋式地向前發展，現代生活常與古代生活在某些方面有驚人的相似。在這相似之處挖掘古代題材，這不是將古人古事現代化，倒是替某些返祖現象的今人今事找點歷史淵源，頗有警世之用。通關節、開后門等現象本來就是封建主義制度的產物，為何今天尚未絕跡？這說明封建主義殘余思想還在毒化我們的社會。故而，批判古代通關節現象的戲也能傳達出當今時代的需要，呼出人民的心聲。作者不是鬼鬼祟祟地含沙射影，而是坦坦蕩蕩地挽弓射虎——怒射曾給古代人民帶來苦難，還給現實生活刮起陰風的封建主義思想之虎。這是一只活老虎。”

《魂斷鰲頭》創作于上世紀80年代初期，當時腐敗現象還不突出，劇目演出時，很受教師群體等知識分子的歡迎。在改革開放30多年后的今天，腐敗問題越來越頻發，乃至成為危及黨和國家生死存亡的重要因素之一。《魂斷鰲頭》所反映的腐敗問題及警醒作用在今天無疑具有重要的的現實意義。

《魂斷鰲頭》劇照3

其次，腐敗必須嚴懲。腐敗是指人們為了謀取私人利益，犧牲一定的代價，包括金錢、財富、美色等，與有權勢者進行不可告人的內幕交易。它具有嚴重的危害性。不僅損害社會的公平與正義，也使人喪失高貴的人格和品性。對于腐敗現象，必須嚴懲不貸。這個戲在抨擊晚唐科場腐敗、揭露權貴無恥的同時，也揭示了人性的弱點。人們往往都痛恨腐敗，可是在某種特定的情境下，卻有可能參與了腐敗，并為之付出慘重、無可挽回的代價。

在當今腐敗頻發的社會，反腐斗爭具有緊迫性、長期性和艱巨性，黨和國家的政策是不僅要嚴懲腐敗，而且要加強腐敗預防，凈化生活土壤，使人們不敢腐，不能腐，不想腐。一定要讓腐敗的人付出高昂的、無法承受的代價。不僅要加強法律的權威，也要讓人性、人心受到震懾，否則，腐敗必將會滋生下去。

再者，真正的愛情是為對方奉獻和付出的。在歷史題材劇目的創作中，鄭懷興的筆力總是透過那層由復雜的人物關系和錯綜的矛盾糾葛所編織而成的密網，深入到人物心靈發展的完整世界，因此，觀眾已不再是單純地從欣賞中獲得事件的印象，而是從人物的情感發展中得到了人生的心靈體驗。正如鄭懷興所強調的，揭示歷史發展的規律，總結歷代盛衰更替的經驗，讓人民以史為鏡，這都應該屬于歷史劇創作的副產品，并不是劇作者執意追求的。他是想通過刻劃歷史人物的內心活動，去探尋人類心靈的奧秘，去表現他所認識到的人類情感。

劇中，除了對腐敗的批判，劇作者還對人情、人性進行了深刻的反思，尤其是為對方獻身的真愛。王長卿和陳玉娥兩人本可以把真正的愛情藏在心間，繼續存活下去。但他們為了真愛，雙雙殉情，這是值得人們深思的。在人類社會中，有男女就會有摯愛、有真情，愛情是人類永恒的主題。真情要發自真心，人格才崇高、偉大，人性才圣潔有光輝。真正的愛情，應當是忠貞不渝的。當下，男女之間的愛情受到了拜金主義、泛欲主義等思潮的沖擊和影響，人們之間擁有真正的愛情，又能為真愛奉獻自己的，實屬能難可貴。雖然，我們并不提倡王長卿和陳玉娥式的殉情，但劇中人為真愛獻身的精神令我們震撼。

最后，讓觀眾再次感受到悲劇是將美好的、有價值的東西毀滅給人看的審美特質。悲劇理論認為：悲劇性就是指人對死亡、苦難和外界壓力的抗爭本性；悲劇主體具有強烈的自我保存和維護獨立人格的欲望，往往因為對現狀的不滿而顯示出強烈的不可遏制的超越動機，并能按自己的意志去付諸行動，即使命運使他陷入苦難或毀滅境況之中，他也敢于拼死抗爭，表現出九死不悔的悲劇精神。

劇中，陳玉娥則是為了她心愛的人而忍辱負重，“一任我吐絲自縛”，她的悲劇不像祝英臺和林黛玉那樣，直接由封建強權造成，她的性格也不具備那種強烈的反封建意識。劇中通過她對封建關系網強大的認識和“屈服”，就使人更強烈地感受到悲劇意味的深重。而王長卿在愛情受到破壞的情況下，也不愿茍活于世，他不惜扔下那頂狀元帽，誓死捍衛表妹的一縷香魂。

魯迅先生認為“悲劇是將人生有價值的東西毀滅給人看”。用亞里士多德的話說，悲劇就是悲劇主人公經歷的一系列偶然發生的事件，卻存在必然的聯系，這必然的聯系導致的結果是毀滅，主人公無力改變，這是命運的強制力量。戲劇有收場的時候，但是《魂斷鰲頭》這出悲劇能引發我們思考的東西卻很多很多。

（責任編輯：康海玲）