幼兒創作性戲劇漫談

寧愛華

【關鍵詞】幼兒 創作性戲劇 教育

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2016）08A-0004-02

戲劇是通過演員表演故事來反映社會生活中的各種沖突的藝術，它以表演藝術為中心，綜合了文學、音樂、美術、舞蹈等多種藝術門類，為藝術教育綜合化開辟了新的思路。19世紀，英國運用道德劇對兒童進行社會道德教育，成為兒童劇的雛形。20世紀，英美開始了戲劇教育的實踐。20世紀30年代，美國進步主義教育家溫尼菲爾德·沃德在其著作《與兒童開展戲劇制作》提出“創造性戲劇”，戲劇教育由此興起。此后，英國的皮特·斯萊德推動了戲劇教育的發展，芭芭拉·麥金泰爾、奈爾麗·麥凱瑟琳、蒂娜·莫爾、麥當娜·斯丁森等人都對戲劇教育展開了研究。國內的戲劇教育始于20世紀80年代，并于21世紀逐漸興起，臺中師范學院王靜珠教授對創作性戲劇展開了系列研究，此后，張金梅、許卓婭、楊娟、季云飛等人也對幼兒戲劇展開了研究，南京、上海、廣州等地掀起了戲劇教育的熱潮。

一、創作性戲劇的含義及特征

（一）創作性戲劇的含義

中外戲劇教育研究中，均存在兩種取向：戲劇作為藝術的“本質論”取向和戲劇作為教學手段的“工具論”取向。創作性戲劇以“工具論”取向為主、“本質論”取向滲透其中，是促進兒童發展和提高教學效果的手段。美國劇場與教育聯盟組織將創作性戲劇界定為一種即興的、非演出的，以過程為中心的戲劇形式，參與者在引導者的指導下，想象、扮演并反思人類真實或想象的經驗。創作性戲劇的本質是游戲，而不是演出，重在感情的表現和想象的發揮，它給予幼兒自編、自導、自演的自由，也鼓勵幼兒即興、純真、自然地表現。林玫君指出，兒童劇場和創作性活動都屬于戲劇的范疇，兒童劇場以正式表演為主，創作性戲劇活動則以教學過程為主。綜上所述，各位專家對創作性戲劇的定義雖然不完全一致，但都存在這樣的共同點：強調即興性、非表演性，強調幼兒在戲劇過程中的主動建構以及幼兒自己創作動作、對白、聲音和道具，是幼兒表達感情和即興表演的適當形式。

（二）創作性戲劇的特征

張金梅博士對兒童戲劇展開了“自下而上”的實踐研究，總結了創作性戲劇的四個特征：即興創造性；非演出性；想象、扮演和反思是活動的基本過程；經驗是活動來源。臺灣學者李宛儒概括了創作性戲劇的五個特點：①重視創作的“過程”甚于演出成果；②由一位教師或引導者帶領幼兒即興創作；③課程安排多元化，可以是角色扮演也可以是戲劇游戲；④有利于幼兒的“全人發展”；⑤可讓幼兒在積極、開放的情境中表現自我。

綜合創作性戲劇的含義和特征可知，創作性戲劇突出兒童的主體性地位，具有很強的即興性，關注戲劇參與者在過程中的全面發展，形式靈活多變，體現了參與者的民主、平等和經驗的雙向建構。

二、創作性戲劇符合幼兒的學習特點和現實需要

（一）順應幼兒的藝術天性

戲劇是最貼近人類生活的藝術形式，在人類源遠流長的發展史上散發著濃郁的文化馨香，也是一種更接近兒童靈性的存在形式。兒童天生喜歡假裝和幻想，兒童天生是導演，兒童天生是演員、劇作家和導演的集合體。創作性戲劇源于兒童的自發性表演游戲，是兒童的天性使然，是適合幼兒表達情感和即興表演的藝術形式。

（二）關照兒童學習與發展的綜合性與整體性

《幼兒園教育指導綱要（試行）》和《3-6歲兒童學習與發展指南》明確指出，要關注兒童學習與發展的綜合性與整體性。我國自20世紀80年代開始進行幼兒園綜合課程改革，改革過程中的瓶頸問題如“拼盤”現象、泛化現象、“為了綜合而綜合”等現象至今依然存在。戲劇課程涵蓋了戲劇內部、多種藝術和學科領域三個層面的綜合，在綜合性課程內容實施的過程中，能夠促進兒童的整體性發展，恰好解決了幼兒園綜合課程改革中出現的瓶頸問題。

（三）發展幼兒的創造力

創作性戲劇不像傳統戲劇根據事先編排好的劇本進行排練，它具有很強的即興性，在腳本的創編與創生、角色的分配與表現、舞美設計、道具制作與使用等方面都需要戲劇參與者根據個體經驗進行創編，需要兒童回顧自身豐富的感官經驗，選擇特定的戲劇性行動來想象和表達眼前不存在的事物或自己當前并未處于的時間與空間。通過這樣的經歷，幼兒能漸漸認識到想象與創造的力量，并融入到每天的記憶、學習與創造之中。

（四）培養幼兒的合作技能

在未來公民素養養成的過程中，人際交往技能將成為個體適應社會環境與社會生活的核心，個體交往與合作的素質成為個體獲得發展與事業成功的重要素質。創作性戲劇的綜合性為幼兒學習合作技能提供了空間。兒童作為演員、劇作家、導演、舞美師、音響師、觀眾及劇場工作人員，為了完成共同的戲劇作品，自然形成了合作性的學習組織，在共生共創的戲劇活動過程中，他們相互解釋、探討、協商，在創作性戲劇活動所提供的這些合作學習情景中，他們的合作技能將獲得更好的發展。

（五）提供主動建構知識的途徑

瑞吉歐方案教育的創始人馬拉古奇認為，無論何時何地，兒童都扮演著積極主動的角色，從而主動建構知識。創作性戲劇活動為兒童提供了一個動態、合作、生成的情境，兒童在這樣的情境中主動創造自己的戲劇，體驗形形色色戲劇人物的生活，并在這過程中改組已有經驗，獲得新的知識經驗。兒童成為戲劇經驗的主動建構者，成為學習的主體。

（六）利于幼兒情緒的體驗與表達

幼兒期的兒童情緒逐漸趨于穩定，形成基本的個性結構，是幼兒情感發展的重要時期。在創造性戲劇活動中，幼兒可以感知戲劇作品中各種角色的多種情緒與情感，感受善、惡、美、丑和喜、怒、哀、樂。在這樣的情緒體驗與表達過程中，幼兒的情緒可以得到合理的宣泄，這對他們情緒情感的健康發展無疑是有益的。

（七）發展幼兒的語言能力

語言是交際的工具，幼兒的語言能力通常在與他人的相互交往中產生并發展。在創作性戲劇活動中，幼兒能夠感受故事情節的發展，體會角色語言，積極參與語言交流。隨著創造性戲劇事件的復雜程度的增加，幼兒的語言能力也隨之得到更高程度的發展。而且在創造性戲劇活動中，幼兒會根據角色、情景等的需要變換自己的聲調、語氣、表情、肢體動作，以使人物形象更加逼真。長此以往，幼兒的語言表達水平會越來越高，越來越具有感染力。

三、創造性戲劇運用于幼兒園教學的幾點建議

（一）創建合作的劇場工作氛圍

戲劇工作非一人能完成，而要集體分工合作。在戲劇工作中，導演與演員、演員與演員、演員與道具師等都存在著各種聯系，因此，創建合作的氛圍非常重要，它有助于達成共同目的、共同任務和共同成果。合作氛圍的創建可從以下幾方面著手：首先，創造接納的環境。教師可結合劇情、人物角色在具體情境中的表現、道具的制作與使用等方面組織幼兒展開討論。如以“三只小豬”故事為藍本創編的幼兒戲劇《三只小豬》中，豬老大、豬老二和豬老三在第一次蓋房子的時候心里是怎么想的？他們蓋草房、木房和磚房的時候，又是怎么說和怎么做的？教師在組織幼兒對這些問題進行討論的過程中，要接納幼兒的合理意見，形成群策群力的劇場工作氛圍。其次，教師在尊重幼兒意見的基礎上，對演員角色、劇場工作人員的任務要進行合理分配，誰演豬老大、豬老二和豬老三，誰做報幕員、燈光師、音響師等，可以綜合幼兒的興趣和特長以及角色與工作的需求，將任務落實到位，形成合理分工基礎上的合作。

（二）教學過程中注意因材施教

在個體發展過程中，幼兒的語言、動作、性格等方面都存在個體差異。因此，在創作性戲劇活動中，教師應注意因材施教，讓幼兒參與劇場演出時選擇與演繹不同角色，并進行有針對性的引導。在劇場工作中，有的幼兒參與興致很高，什么角色都想嘗試，有的幼兒觀望，有的幼兒拒絕，教師可根據他們的具體選擇做出有針對性的引導：對于參與興致高的幼兒，可讓其在不同的劇場演出中擔任不同的角色；觀望的幼兒可通過讓其參與一些準備工作，待其有意愿參與劇場工作后再讓其加入戲劇表演；拒絕的幼兒可先讓其觀看，慢慢地提高他們的興趣。此外，教師還可根據幼兒的個性特點和特長分配任務，如讓語言表達能力強、組織能力強的幼兒擔任導演，有舞蹈特長的幼兒負責舞蹈表演等。

（三）采取分組進行的形式

臺灣學者林姒怡和楊娟的戲劇工作實踐都表明，創作性戲劇內容的生成性較大，如果單次參與劇場工作的幼兒過多，幼兒創作的空間不夠，秩序混亂，教師將會因為壓力過大而無法充分關注每個幼兒，無法對劇場活動進行有效的監控和引導。為了更好地開展戲劇工作，達到更好的活動效果，教師可采用分組的形式開展戲劇教學，將單次參與戲劇活動的幼兒人數控制在8-15人的范圍內，可安排同班其他組的幼兒做其他工作或當觀眾，或者另外安排時間開展劇場工作。

（四）注重幼兒經驗的積累

在創作性戲劇活動中，幼兒需要表現不同人物角色的多種情態，這就需要幼兒有相應的經驗，當幼兒出現經驗不足的情況時，教師應創設條件與機會，幫助幼兒積累經驗。如在排演幼兒戲劇《小紅母雞的面包》的過程中，幼兒因缺乏和面的經驗，無法表現小紅母雞和面的動作和神情時，為使幼兒更好地表現勤勞的小紅母雞和面的場景，教師可以創設條件組織班上的幼兒進行和面的實操活動，以便幼兒掌握和面的動作。

幼兒創作性戲劇是一門綜合的藝術活動，在這樣的教育活動中，幼兒的藝術天性可以得到發揮與發展，學習經驗得以主動建構，獨立意識、創造力、合作技能等都能得到良好的培養。同時，創作性戲劇是順應我國幼兒園綜合課程改革的課程形式，值得我們開展全面、系統、深入的理論與實踐探索。

（責編 周翠如）