數碼攝影技術與繪畫風格的結合應用

譚國暉廣州市達康經濟發展有限公司

數碼攝影技術與繪畫風格的結合應用

譚國暉
廣州市達康經濟發展有限公司

隨著科學技術的迅猛發展，現代信息媒介不僅在改變攝影、繪畫藝術的存在本質而且在改變攝影、繪畫藝術生產方式。攝影與繪畫的關系越來越密切，現代攝影有漸漸偏重畫意攝影的趨向；所謂畫意攝影，即將繪畫和攝影這兩個藝術門類結合在一起，創造出的一種全新的藝術攝影，也就是畫意的攝影。

繪畫 攝影 畫意攝影

攝影與繪畫同屬于藝術的范禱，具有造型、視覺、空間、靜止、瞬間等的美術特征，二者經過思想提煉，用形體組成、色彩選配、線條組合和明暗相比等藝術手法從生活中截取典型抽象。攝影是指藝術家借助先進的光影成像技術設備運用各種生活素材為載體傳達特定審美情感活動的一種藝術表現形態。繪畫藝術是藝術家綜合多種藝術造型因素通過造型、設色和構圖等藝術手段在平面基礎上塑造視覺形象表達審美感受的藝術加工形式。攝影是用照相機等器材攝取對象影像的過程。繪畫則是根據創作需求主動獲取圖片信息來進行繪畫創作，或是采用攝影中的一些效果來處理自己的創作畫面，以達到最終目的，畫面恰當地傳達創作者的創作思想。

1選題背景和研究的目的

1.1 選題的背景

1.1.1攝影對當今社會的影響

隨著年代的變遷，攝影的發展經歷了不同的洗禮，翻開一張報紙，最搶眼球的就是有大幅新聞照片的報道。新聞攝影作品在報紙中所起到的作用往往是文字不能比肩的，因其呈現的真實性、形象性以及新聞性給讀者以視覺上的極大沖擊。對于現代人來說，攝影世界滿足了他們“百聞不如一見”的心理，也給予了他們視覺上的絕對享受，正如英國現代美術史學家E.H貢布里所說，“我們的時代是一個視覺時代，我們從早到晚都受到圖片的侵襲。圖象的喚起能力有時優于語言。”

1.1.2繪畫與社會文化的關系

經濟發展與文化發展有相應的關系，經濟的發展有時能帶動文化的發展。但是經濟發展不能等同于文化發展，各有其特殊的規律，它有時還能對文化的發展產生負面作用。隨著城市的發展，舊區改造計劃的推行。有時候一聽到要開發原來藝術傳統比較深厚的地區，我就感到擔心。現在存在著這種情況，開發往往就意味著破壞，不僅自然條件受到破壞，原來的文化環境也被破壞。因此，為了將來更好的發展，有的地方就要采取保守主義的策略。文化并不一定都要向某個方面看齊，不能以現代化、特別是西方的現代化標準來要求。風俗、人情、建筑、設計、服裝等等都要保持原來的好的特征，文化景觀、社會文化、風俗習慣要保持原來的特色，包括自然特色、地域特色等。

1.1.3攝影和繪畫結合所起的作用

在中華世紀壇世界藝術館舉辦的“藤井秀樹攝影藝術展”充分展示了藤井在人像攝影上的不斷嘗試和開拓。雖然藤井秀樹的作品在國內并不是第一次見過，但能以個展形式成規模亮相北京還是第一次。藤井秀樹各個時期的80幅人像攝影代表作呈現在中國觀眾眼前。展覽中，有一些“特殊”的作品，在影像之中，有色彩斑斕的線條和色塊，看上去既像繪畫，又像攝影，顯得非常與眾不同。這正是被稱為“F-GRAPHY”藤井藝術的新攝影形式。在上世紀90年代中后期，藤井秀樹在攝影生涯中邁出了非常大膽的一步，徹底打破一般人對“攝影”和“照片”的既成概念。藤井秀樹故意把感光乳劑涂在木板、石頭、絹布上，或者涂在凹凸不平的紙面上，使之變成類似黑白感光相紙的感光材料，然后再把底片上的影像，呈現在這些材料的表面，結果石頭或木板上面，出現了黑白的影像。最后，藤井以手工將耐久性的彩色染料染在黑白的畫面上，一種新的攝影形式誕生了。

（9.11事件新聞報道圖片）

（騰井秀樹的作品）

1.2研究的目的與方法

隨著當今社會科技的迅速發展，人們的生活水平不斷的提高。藝術作品也逐漸成為現代具有收藏價值的視覺傳達商品。從文藝復興時期的繪畫，雕塑。在到19世紀末的攝影。這些都是記錄歷史的藝術品。攝影中的有些景象是繪畫無法體現的，譬如它的真實。繪畫中的意境也是攝影照片中無法體現的。如果將繪畫與攝影結合那么所展現出來的畫面又是另一種效果。這種效果少其一方都是達不到的。為了使視覺效果如何更好的表達，更吸引眼球，在這方面的研究是必要的。

2相關歷史發展與闡述

2.1繪畫主義攝影的發展歷史

繪畫主義攝影是始于二十世界初攝影領域的一種藝術流派，它產生于十九世紀中葉的英國。該派攝影家在創作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。它大致經歷了這樣三個階段：仿畫階段；尚雅階段；畫意階段。

2.2當前繪畫藝術對攝影技術的影響

2.2.1攝影技術與當前繪畫藝術的聯系

a具有相通的審美特征

在藝術形態的分類中攝影藝術和繪畫藝術既都是視覺空間藝術的類別又同屬于再現性造型藝術的范疇。二者在藝術特征上同樣具有造型性、視覺性、空間性、靜止性、瞬間性特點。

b具有協調的視覺空間

攝影和繪畫本來都屬于平面造型表現借助光影、色調、線條和構圖的變化效應通過平面描繪形式熔鑄了自己對生活的思考和創作靈感表現物象的空間立體感。

c具有瞬間的生活表現

攝影和繪畫藝術表現都需要針對生活中的典型素材進行瞬間捕捉把要表現的內容選擇一定的空間用物化手段凝定下來構成具有完美精神風貌和本質意義的藝術形象。

d具有統一的物象并列

作為平面造型藝術攝影和繪畫都可以把彼此交錯的物象、形態和景象通過造型、色彩、構圖的形式在平面上直觀并列地展現出來構成和諧統一的完美整體。

2.2.2當前繪畫藝術對攝影的影響

很明顯，繪畫作品對攝影的影響非常多的。就如舉世聞名的《阿爾諾芬尼夫婦像》，揚·凡·艾克在畫上畫了拘泥而彬彬有禮的騎士阿爾諾芬尼和他新婚妻子在洞房中迎接貴客的情景：阿爾諾芬尼夫婦的手勢表示互相的忠貞，托著妻子的手表示丈夫要永遠養活妻子；而妻子手心向上表明要永遠忠于丈夫。華貴衣飾表明人物的富有；畫面上方懸掛的吊燈點著一支蠟燭，意為通向天堂的光明；畫的下角置一雙拖鞋表示結婚，腳邊的小狗表示忠誠，女子的白頭巾表示貞潔，綠色代表生育，床上的紅顏色象征性和諧，窗臺上的蘋果代表平安，墻上的念珠代表虔誠，掃帚意味著純潔；畫面中間帶角邊的圓鏡代表天堂之意。所有這些象征物既有基督教的信仰，又有世俗的觀念，畫家都一一收入畫中，作了極為細致的描繪。在人物中間的墻上掛著一面鏡子，鏡框帶有10個突出的朵狀方形，每個方形內又置一個小圓形，每個圓形內畫一幅耶穌的故事畫，圖像細小到難以識別。中心圓鏡內反射出整個房間的景物。這種精微工整細膩的油畫世界罕見，也只有在尼德蘭的細密畫中可以見到。據說這種精微的描繪連現代攝影家都為之驚嘆，使用鏡子反射來擴大畫面的空間，所有的動作和景物都提示著對婚姻幸福的聯想。這幅人們所熟悉的作品不僅給阿爾諾芬尼夫婦的婚姻帶來了美妙的回憶，也因畫作精湛的藝術性使他們的身影在西方美術史上留下重要的一筆。想來，這樣的際遇也別有一番甜蜜。

3攝影技術與繪畫的結合應用

3.1攝影與繪畫的結合

現代攝影與繪畫的結合是完美的結合。攝影與繪畫作為視覺藝術中兩種最具代表性的藝術形式，在一百多年的糾葛中共同發展、相互滲透結合。既存在純粹的攝影、繪畫，也存在畫意攝影。“繪畫藝術對攝影有極其深遠的影響，使得畫意攝影作品的畫面很接近繪畫的面貌。”在十九世紀后半頁，英國攝影家雷蘭德拍攝出了曾被預言為“攝影新時代來臨了”的作品——《人生的兩條路》，在攝影還被輕視的當時，這幅作品以其勸勉性的主題和水彩畫式的構圖，受到了維多利亞女王的極高評價。可以這樣說，雷蘭達對推進攝影被承認為一們藝術功不可沒。從此，畫意攝影也逐漸成為攝影藝術中的一個重要流派。”

（雷蘭德的作品《人生的兩條路》）

3.2利用數碼攝影技術進行畫意攝影創作

攝影發展至今，最令人贊嘆的是數碼攝影時代的到來。計算機技術的發展將人類社會帶入到了一個嶄新的時期——數字時代。在我們現實的生活中，每時每刻都離不開數碼技術。盡管最初數碼攝影還遭到大多數傳統膠片攝影師的不屑，但事實上現在的每一個攝影師恐怕也離不開數碼相機。相對于膠片相機時代，數碼單反相機則更為快捷和廉價。而強大的數字圖片編輯軟件可以方便，高效地進行后期制作。

如何通過“創意拍攝”來獲得繪畫般的畫面呢？不如讓我們先來了解以下兩項數碼功能吧。

3.2.1通過數碼單反相機設定照片風格

現在的數碼單反相機上大多提供了風格設定和創意拍攝。“照片風格（Picture Style）”可以通過圖像處理引擎實現不同的照片表現效果。從中規中矩的“標準”，到保留全部細節便于后期處理的“中性”，再到高對比度的“清晰”等，各種風格設定一應俱全，而且還具備意想不到的創意拍攝效果。

3.2.2通過數字圖片編輯軟件設定照片風格

現在的數字圖片編輯軟件的功能非常強大，除了可以對圖片進行編輯修葺外，還可以通過特定的選項進行照片風格的選擇。

以PHOTOSHOP CS5為例

【風格設定】軟件

安裝PHOTOSHOP CS5軟件之后，可以通過該軟件在電腦上打開拍攝到的JPG+RAW格式圖像文件隨意更改照片風格了。把彩色人物照片轉換成素描畫質。素描的本質就是黑白的，所以先去色，ctrl+shift+t（去色） ——濾鏡——藝術效果——彩色鉛筆。最后合成圖層，效果如圖示：

（練習：PS后期處理為素描風格照片《孩子》）

3.3 數碼攝影技術與繪畫的結合作品賞析

這里“畫意攝影”實際是有所特指的，利用數碼單反相機的圖像處理引擎或數字圖片編輯軟件的強大功能創造特殊影像效果的一種攝影方法。畫意攝影就是這么一種奇特另類的攝影體驗，它是攝影與繪畫風格的巧妙結合，既有攝影的被動性，又有繪畫的主動性，在畫意攝影中，你可以體會到畫面完全由自己駕馭的那種前所未有的暢快淋漓的感覺。

4結論

現代科技的發展，推動了攝影藝術在社會生活領域的滲透，并以紀實功能和成像快捷的優勢，發揮著重要社會功能，攝影與繪畫之間的相互關系正發生著深刻的變化。

在新的歷史條件下，兩種藝術形態的交融互動，將是一種長期的文化現象，這已成為當代藝術創作發展的必然趨勢。堅持科學的發展觀念啊，實現攝影與繪畫藝術的共同融合，是現代藝術創新發展的需要。

［1］楊身源、張弘昕；西方畫論輯要；［M］江蘇美術出版社；2006

［2］劉汝醴、張少俠；西方美術發展史；［M］人民美術出版社；1999

［3］何政廣；世界名畫家全集［M］ 河北教育出版社；2005

［4］徐國興；攝影藝術的美學特征；［M］中國攝影出版社；2003

［5］陸峰主；攝影與繪畫；［M］湖北廣播電視大學學報；2008

［6］http：//www.olympus.cn奧林巴斯官網；［DB/OL］