一睹“未來大師”的風(fēng)采

張雄

每一屆音樂節(jié)，開幕音樂會(huì)無疑是最重要的，MISA也不例外。回想第一屆，還是在上海音樂學(xué)院搭起大棚的暫時(shí)之舉，由余隆和指揮家夏爾·迪圖瓦擔(dān)任聯(lián)合總監(jiān)，首場(chǎng)音樂會(huì)是管弦樂和眾多名家的獨(dú)唱、獨(dú)奏。第二屆以“瘋狂古典”為主題的開幕音樂會(huì)場(chǎng)地移至上海文化廣場(chǎng)，主打曲目是秦立巍（大提琴）和徐惟聆（小提琴）分別演釋的古爾達(dá)《大提琴協(xié)奏曲》和皮亞佐拉的《布宜諾斯艾利斯的四季》。2012年的MISA開幕音樂會(huì)名為“指環(huán)王交響音樂會(huì)”，超百人的交響樂團(tuán)以及合唱團(tuán)加上約二十種世界民族樂器的演奏，給觀眾帶來了一場(chǎng)視聽盛宴。2013年主辦方在陸家嘴中心綠地搭起大型篷房音樂廳，開幕音樂會(huì)讓人們欣賞到亞洲歌劇歌唱家的一流水準(zhǔn)。2014年MISA開幕音樂會(huì)上的熱點(diǎn)是當(dāng)紅小號(hào)演奏家艾莉森·巴爾松、小提琴家馬克西姆·文格洛夫以及約翰·威廉姆斯為本音樂節(jié)創(chuàng)作的《鋼琴與樂隊(duì)諧謔曲》。2015年的MISA以“古典+”為主題，主會(huì)場(chǎng)正式固定在新建成的上交音樂廳，名為“紐約加辣”的開幕音樂會(huì)上，艾倫·吉爾伯特指揮紐約愛樂樂團(tuán)為我們帶來了清一色的美國作曲家的作品。

2016年是上海交響樂團(tuán)與紐約愛樂樂團(tuán)簽署戰(zhàn)略合作協(xié)議的第二年。本屆MISA以“狂飆年代”為主題，開幕音樂會(huì)上，獻(xiàn)演的有當(dāng)今炙手可熱的俄羅斯青年鋼琴家丹尼爾·特里福諾夫演奏普羅科菲耶夫的《第二鋼琴協(xié)奏曲》，以及理查·施特勞斯的交響詩《英雄生涯》。

開幕音樂會(huì)的一個(gè)亮點(diǎn)，便是當(dāng)今非常紅火的俄羅斯青年鋼琴家丹尼爾·特里福諾夫（Daniil Trifonov）。他的身上體現(xiàn)出了技巧與音樂感的完美統(tǒng)一，盡管還年輕，但他顯然已經(jīng)跨入古典樂界最具人氣的明星行列。自從2011年二十歲的他接連榮獲第十三屆魯賓斯坦鋼琴大賽金獎(jiǎng)和第十四屆柴科夫斯基鋼琴大賽金獎(jiǎng)以來，他已經(jīng)頻頻與世界最著名的交響樂團(tuán)合作，并在世界主要音樂廳舉行獨(dú)奏音樂會(huì)。他與小提琴家吉東·克萊默等合作演奏室內(nèi)樂，還是一位創(chuàng)作有鋼琴、小型室內(nèi)樂、交響音樂作品的作曲家，曾與匹茨堡交響樂團(tuán)合作演奏自己創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲。

特里福諾夫五歲開始學(xué)習(xí)音樂，九歲進(jìn)入莫斯科格涅辛音樂學(xué)校，師從超級(jí)鋼琴教授塔蒂亞娜·柴林克曼（Tatiana Zelikman），到高中階段又兼學(xué)作曲；2009年考入美國克利夫蘭音樂學(xué)院謝爾蓋·巴巴揚(yáng)教授（Sergei Babayan）班上深造，同時(shí)學(xué)習(xí)作曲。柴林克曼和巴巴揚(yáng)分別師承于涅高茲的學(xué)生古特曼和納姆夫，所以說特里福諾夫身上應(yīng)該也體現(xiàn)了涅高茲學(xué)派的優(yōu)秀傳統(tǒng)，而且具有俄羅斯音樂家的某些特點(diǎn)——既是鋼琴家，又是作曲家。他獲格萊美獎(jiǎng)提名的唱片有《卡內(nèi)基音樂廳獨(dú)奏音樂會(huì)》（DG，2013）和《拉赫瑪尼諾夫的變奏曲》（DG，2015），他的其他唱片還包括肖邦作品（Decca，2011）、與杰吉耶夫指揮馬林斯基管弦樂團(tuán)合作的柴科夫斯基《第一鋼琴協(xié)奏曲》等。

2015/2016演出季，特里福諾夫不僅與紐約愛樂樂團(tuán)、費(fèi)城管弦樂團(tuán)、柏林國立歌劇院等歐美多個(gè)知名樂團(tuán)合作演奏拉赫瑪尼諾夫的鋼琴作品，還與蒙特利爾交響樂團(tuán)、法國國家管弦樂團(tuán)和倫敦交響樂團(tuán)合作演奏普羅科菲耶夫，與舊金山交響樂團(tuán)合作演奏肖邦協(xié)奏曲，與匹茨堡交響樂團(tuán)合作演奏李斯特等。面對(duì)這樣一位未來大師，誰不想去一睹其風(fēng)采呢！

特里福諾夫這次來演奏的，是他的同胞作曲家普羅科菲耶夫的《第二鋼琴協(xié)奏曲》。說到普羅科菲耶夫，我們會(huì)想到他許多耳熟能詳?shù)淖髌罚骸豆诺浣豁懬贰ⅰ侗说门c狼》、歌劇《三桔愛》、舞劇《羅密歐與朱麗葉》和《灰姑娘》等。普羅科菲耶夫是一位以二十世紀(jì)技法繼承俄羅斯傳統(tǒng)的風(fēng)格潑辣、犀利的作曲家。從學(xué)生時(shí)代起，他就不僅是一位鋼琴高手，而且在作曲事業(yè)上野心勃勃。他一生共寫有五首鋼琴協(xié)奏曲，這首《第二鋼琴協(xié)奏曲》完成于1913年，當(dāng)時(shí)他才二十二歲，尚在圣彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。這部作品既有浪漫主義神話般的主題（如第一樂章），也有炫技般的詼諧（第二樂章）和濃厚的戲劇性表現(xiàn)（第三樂章），以及狂暴、粗野的不協(xié)和音響（如第四樂章）。作曲家本人曾表示這部作品近似肖邦的協(xié)奏曲，即“獨(dú)奏聲部寫得極好，但樂隊(duì)卻只像是一件附屬品”。其實(shí)這是謙虛之詞，盡管年輕的作曲家尚在探索新的手法，但和聲的新奇效果、配器的成熟豐滿，已經(jīng)顯示出他的俄羅斯學(xué)院派功底。

就普羅科菲耶夫的鋼琴協(xié)奏曲而言，最好的是“第三”和“第五”，但“第二”中有很多創(chuàng)造性的手法，是作者創(chuàng)作道路上的路標(biāo)之一。《第二鋼琴協(xié)奏曲》于1913年8月23日首演，由作曲家擔(dān)任鋼琴主奏。結(jié)果樂曲出格的寫法和大量極不協(xié)和的音響導(dǎo)致褒貶兩派的激烈爭(zhēng)論，觀眾紛紛離去。當(dāng)然，現(xiàn)在這部作品已經(jīng)成為經(jīng)典之作，我們也完全能夠接受和欣賞這樣一部作品，加上特里福諾夫的精彩演奏，相信觀眾一定會(huì)對(duì)“普二”留下深刻的印象。

音樂會(huì)的下半場(chǎng)是理查·施特勞斯的《英雄生涯》（Op.40）。這部交響詩是理查·施特勞斯作于1897至1898年的杰作。作曲家本人曾寫下過這樣的話：“《堂吉訶德》與《英雄生涯》是完全配對(duì)的作品。”從這點(diǎn)來講，前者是夢(mèng)想破碎的可憐騎士，最后在孤獨(dú)中回想自己的一生。后者是戰(zhàn)場(chǎng)上獲勝的英雄，最后解甲歸田，在安詳?shù)姆諊谢叵胱约旱墓儭Ｈ譃榱鶄€(gè)部分：1.英雄。2.英雄的敵人。3.英雄的伴侶。4.戰(zhàn)場(chǎng)上的英雄。5.英雄的業(yè)績。6.英雄的隱退與完成。

一般認(rèn)為，這里的“英雄”就是作曲家自己。第二部分中的“敵人”是指一切對(duì)“英雄”批評(píng)、挑剔、懷有敵視的人，音樂中不乏嘲諷式的表現(xiàn)。第三部分“英雄的伴侶”是最抒情的了，獨(dú)奏小提琴與雙簧管的旋律柔和優(yōu)雅。堅(jiān)定的小號(hào)表示樂曲進(jìn)入了第四部分，音樂中有戰(zhàn)爭(zhēng)的喧囂，也有英雄的勝利。當(dāng)進(jìn)入第五部分時(shí)，施特勞斯展示了自己過去許多作品的主題，來隱喻“英雄”已取得的業(yè)績。最后部分是緩慢的，英雄悠閑地在田園生活中回憶自己曾經(jīng)有過的輝煌。

《英雄生涯》的獨(dú)奏小提琴是紐約愛樂的首席小提琴黃欣（Frank Huang）。三十六歲的黃欣之前是休斯頓交響樂團(tuán)小提琴首席。紐約愛樂原首席告老退休后，黃欣經(jīng)過試演最終被樂團(tuán)選中擔(dān)任此職，并在2015年9月正式以樂隊(duì)首席的身份登臺(tái)演出。音樂總監(jiān)艾倫·吉爾伯特高度評(píng)價(jià)黃欣是集“技藝、資質(zhì)、樂感及領(lǐng)導(dǎo)力”于一身的藝術(shù)家，表示“黃欣不僅將勝任該位，而且會(huì)將紐約愛樂帶入更高層次”。黃欣出生于北京，學(xué)于休斯頓大學(xué)、克利夫蘭音樂學(xué)院及朱利亞音樂學(xué)校，曾獲2000年漢諾威國際小提琴比賽第一名和2003年沃爾特·瑙姆堡基金會(huì)小提琴比賽第一名。