淺談唐宋詩詞中的色彩美

羅新芳

[摘要]唐詩宋詞是我國古代文化精粹，至今還閃爍著無與倫比的光輝，自古以來，我國詩詞與繪畫之間就有著極為密切的關(guān)系，古語有云：“翰墨無形畫，丹青無語詩”便是詩與畫之間緊密聯(lián)系的最佳詮釋。縱觀唐詩宋詞中描繪色彩的詩句并不少見，可見，將詩與畫融合于一體，早已成為我國詩畫藝術(shù)最高境界。本文將對唐宋詩詞中的色彩關(guān)進(jìn)行闡述。

[關(guān)鍵詞]唐宋詩詞；色彩美；相關(guān)研究

[中圖分類號]1206 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1671-5918（2016）08-0190-03

doi：10.3969/j.issn.1671-5918.2016.08.087[本刊網(wǎng)址]http：//www.hbxb.net

常言道：“詩中有畫，畫中有詩”，這句話充分表現(xiàn)出詩與畫之間的巧妙關(guān)系，唐宋時代的詩人也充分意識到這一點(diǎn)，由于繪畫與詩對色彩的體現(xiàn)手法各不相同，繪畫可以利用畫筆將色彩畫下來，直觀地呈現(xiàn)在人們眼前，而詩歌在色彩的表現(xiàn)上則需要借助語言來激起讀者的聯(lián)想，將詩歌中的色彩美體現(xiàn)出來。筆者將分別從：古代詩詞的起源與發(fā)展、唐宋詩詞中描繪色彩的詞的分類、唐宋詩詞色彩表現(xiàn)手法分類、色彩在唐宋詩詞中的作用、唐宋詩詞中色彩美的體現(xiàn)。五個部分進(jìn)行闡述。

一、古代詩詞的起源與發(fā)展

唐宋時期是我國詩詞發(fā)展最為鼎盛的時候，關(guān)于我國的詩詞，可追溯到《詩經(jīng)》，在《詩經(jīng)》中主要收集了自西周至春秋時期的文人作品，《詩經(jīng)》分為三部分：風(fēng)、雅、頌。風(fēng)主要是描寫民間歌謠，雅主要描寫貴族作品，分為“大雅”、“小雅”，“頌”則是描寫宗廟祭祀作品。可以說《詩經(jīng)》是我國文化的重要起到，對我國后期詩詞的發(fā)展起到不可替代的作用。

我國詩歌發(fā)展到唐代，最為著名的詩人有李白，杜甫，李白被譽(yù)為“詩仙”、杜甫被譽(yù)為“詩圣”，后人又將兩人譽(yù)為“雙子星座”。而唐后期詩人杜牧、李商隱、溫庭筠的出現(xiàn)也為唐代詩歌的發(fā)展起到了推動作用。宋詞的出現(xiàn)也源自于唐代，詞這一嶄新的體裁最初來自民間，在宋朝達(dá)到了鼎盛，也自最初的小令發(fā)展為后來的中調(diào)、慢詞等，而在宋詞的發(fā)展中，不得不提的詞人應(yīng)是李清照，歐陽修、柳永、蘇軾、晏殊等人，李清照、柳永、晏殊等人詞曲情麗、婉轉(zhuǎn)清新，自此被稱為“婉約派。”，歐陽修、蘇軾等人詞曲豪放、氣勢磅礴，自此被稱為“豪放派。”

在我國古代詩歌發(fā)展中，南唐李煜的詞對后人影響巨大，他的詞描述了兩個時期，一個是李煜在降宋前期，另一個是李煜在降宋后期，李煜前期的作品主要描寫宮廷生活的旖旎，李煜后期的作品則多以惆悵、悲觀見長，表達(dá)詞人亡國后的痛苦，對往事的回憶。總的來說，唐宋詩詞的發(fā)展離不開各類詩人詞人的共同努力，也離不開色彩詞匯的有效應(yīng)用，筆者將對如何在唐宋詩詞中體現(xiàn)色彩美進(jìn)行研究。

二、唐宋詩詞中描繪色彩的詞的分類

在唐宋詩詞中用來描繪色彩的詞大約分為兩類，一類是用來描繪有明確色相的詞、另一類則是用來描繪沒有固定色彩的詞。

具有明確色相的詞通常指：黑、白、紅、黃、藍(lán)、紫、橙等，這類詞不論是單獨(dú)使用還是組成詞匯，表現(xiàn)出來的色相都是固定的。而這類詞的使用在詩詞中并不少見，例如：在李清照詞《點(diǎn)絳唇》中，便有一句詞：“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”，而這里的“青”就是固定色彩，李清照通過對色彩的描寫，將生動的畫面呈現(xiàn)給讀者看。又例如：李白《望廬山瀑布》中“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。”在這句詩中，詩人利用描繪色彩的詞來將“香爐峰在陽光的照耀下升起紫色的煙霧”畫面充分體現(xiàn)出來。

另一類則是不具有固定色相的詞，這類詞主要是要求讀者能根據(jù)上下文的意思來進(jìn)行判斷，例如：在李白《將進(jìn)酒》中，有一句詩：“朝如青絲暮成雪”，這句詩中的“青”則是代表“黑色”，而在杜甫《絕句》中，有一句詩：“一行白鷺上青天”，這里的“青”主要指“蔚藍(lán)色”。這類不具備固定色彩的詞，在代指具體色彩時，就要求讀者對全詩進(jìn)行研讀才能領(lǐng)會。

總的來說，這兩類描繪色彩的詞在詩句中的應(yīng)用都能將產(chǎn)生良好的效果，將詩人的情感充分體現(xiàn)出來，使詩詞更具感染力，為讀者留下豐富的想象空間。

三、唐宋詩詞色彩表現(xiàn)手法分類

在唐宋詩詞中描述色彩的表現(xiàn)手法有很多，例如：對比鮮明、和諧映襯、虛實(shí)結(jié)合等。

對比鮮明的色彩表現(xiàn)手法在唐宋詩詞中的應(yīng)用頻率相對頻繁，詩人通過對比手法的應(yīng)用使詩詞更具色彩美。例如：在白居易《憶江南》中，有一句詩：“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍(lán)。”便充分應(yīng)用了對比鮮明的表現(xiàn)手法，將江邊花朵的“紅”與江水的“綠”進(jìn)行了對比，經(jīng)過與江水的比較使花朵的“紅”更加突出，同時也將江水的“綠”體現(xiàn)得淋漓盡致。又例如：在杜甫《絕句》中的詩句：“江碧鳥逾白，山青花欲燃”，該詩句便充分應(yīng)用了對比鮮明色彩表現(xiàn)手法，利用山峰的“青翠”與山花的“紅”進(jìn)行了比較，同時又將江水的碧“綠”與飛鳥的“白”進(jìn)行了比較，使色彩美更加凸顯，在這句詩中四種顏色交織在一起，使整個畫面更加生動，更加亮麗。

除對比鮮明表現(xiàn)手法外，和諧映襯也是另一種表現(xiàn)方法，所謂和諧映襯實(shí)際上就是兩種相似色彩的搭配，使詩詞洋溢出一種平靜安詳?shù)纳钋檎{(diào)。例如：在劉禹錫《秋詞》中，有一句詩：“山明水靜夜來霜，數(shù)樹深紅出淺黃。”在這句詩中，描繪了兩種色彩，一種是深紅，一種的淺黃，該詩句主要描寫：當(dāng)楓葉經(jīng)霜后，從淺黃變成深紅。詩人利用這兩種顏色將楓葉色彩的轉(zhuǎn)變巧妙表現(xiàn)出來，營造了一派生機(jī)盎然的秋景，引起了讀者的共鳴。又例如：在楊巨源《城東早春》中，有一句詩：“詩家清景在新春，綠柳才黃半未勻。”這句詩主要描繪了兩種色彩，一種是綠色，另一種是黃色，為讀者呈現(xiàn)出一個美麗的畫面：早春時節(jié)，綠色的柳樹上露出幾棵嫩黃的柳眼。讀罷，使讀者產(chǎn)生一種身臨其境的感覺，通過色彩的應(yīng)用使詩人對生活的熱愛以及情趣的追求得以體現(xiàn)。

虛實(shí)結(jié)合表現(xiàn)手段的應(yīng)用在唐宋詩詞中也得到了有效運(yùn)用，該表現(xiàn)手法的通過實(shí)景的描寫讓讀者聯(lián)想到虛境，給人以遐想與回味。例如：在周邦彥《玉樓春》中，有一句詩：“煙中列岫青無數(shù)，雁背夕陽紅欲暮。”該句詩主要描繪：暮靄中的青山連綿不斷，當(dāng)夕陽的余暉撒在空中大雁背上，感覺這抹夕陽馬上要落幕了。詩人通過對實(shí)景的描寫，對晚景的絢麗進(jìn)行了描繪，并將夕陽的落幕與詩人心境惆悵聯(lián)系在一起，這種虛實(shí)結(jié)合表現(xiàn)手段給人留下一種若有若無的感覺，留給讀者無窮的想象余地。

四、色彩在唐宋詩詞中的作用

色彩本身不具備感情，但通過詩人的運(yùn)用，將個人情感充分融入到色彩中，將詩人的真實(shí)情感表現(xiàn)出來。色彩在唐宋詩詞中的應(yīng)用能起到關(guān)鍵作用，明亮的色彩能將詩人愉悅的心情表現(xiàn)出來，如：紅色、黃色、綠色。灰暗的色彩則可以將詩人悲傷幽怨的情感表現(xiàn)出來，如：灰色、黑色。此外，色彩的應(yīng)用還能幫助詩人營造出所需要的意境，達(dá)到烘托氣氛的目的。

在唐宋詩詞中，詩人通常會選擇明亮的色彩來表達(dá)對生活、生命的熱愛。例如：在杜牧《江南春》中，有一句詩：“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風(fēng)。”該詩主要描寫：在幅員遼闊的江南地帶，處處皆有黃鶯歌唱，桃紅綠柳互相襯托，呈現(xiàn)出一派生機(jī)盎然的景象，在臨水的村莊，依山傍水的城市處處皆有迎風(fēng)招展的酒旗。詩人在這句詩中主要描繪了兩種色彩，一種是綠色，一種是紅色，這兩種色彩的應(yīng)用使詩人對江南景物的愛躍然紙上，使整首詩更顯立體而豐富。又例如：在白居易《問劉十九》中，有一句詩：“綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。晚來天欲雪，能飲一杯無？”這首詩明顯是在描寫詩人邀請友人在冬天共飲的情景，在該詩中，詩人一共寫了兩種顏色，一種是綠色，一種是紅色，可以說該詩最巧妙之處是“綠酒”與“紅爐”的搭配，基于寒冷冬天背景下，一種溫暖親切的氛圍被充分烘托出來。

在唐宋詩詞中，詩人除了利用明亮輕快的色彩來表現(xiàn)愉悅心情外，還會用凝重灰暗色彩來表達(dá)詩人悲傷幽怨的情緒。例如：詩人柳中庸《征人怨》中，有一句詩：“三春白雪歸青冢，萬里黃河繞黑山。”該詩主要是對塞外地區(qū)的寒冷氣候進(jìn)行了描述，詩中色彩的選取有白血、青冢、黃河、黑山，這些景象都給人一種壓抑沉悶之感，將征人怨體現(xiàn)得淋漓盡致。又例如：駱賓王《詠禪》中寫道：“不堪玄鬢影，來對白頭吟。”詩人駱賓王在創(chuàng)作該詩時正身陷囹圇，由于不堪折磨，導(dǎo)致詩人頭上出現(xiàn)星星白發(fā)，詩人通過色彩的應(yīng)用將內(nèi)心深處的委屈悲哀之情表達(dá)出來。

色彩之美在唐宋詩詞中的作用還有很多，例如：烘托氣氛，創(chuàng)造意境。例如：在詩人儲光羲《釣魚灣》中寫道：“垂釣綠灣春，春深杏花亂。”詩人在該詩中著重描繪了“綠灣”、“杏花”等意象。讀者在讀該詩時，腦海中不免浮現(xiàn)出一幅絕妙的風(fēng)景畫，畫面以綠色為基調(diào)，并在綠色基礎(chǔ)上增添了幾樹淡粉色的杏花，色彩的妙用為青春的美烘托了氣氛。色彩的應(yīng)用在唐宋詩詞中屢見不鮮，這種手法賦予了詩詞生動、立體的美，使唐詩宋詞有了亙古千年的藝術(shù)魅力。

五、唐宋詩詞中色彩美的體現(xiàn)

綜上，筆者對色彩在唐宋詩詞中的作用進(jìn)行了闡述，那么在唐宋詩詞中到底是如何將色彩美體現(xiàn)出來的呢？筆者將就這一問題進(jìn)行分析。實(shí)際上，色彩是不具備任何生命特征的，詩人想要想利用色彩來表現(xiàn)自身思想感情就必須將色彩與萬事萬物聯(lián)系起來。

例如：在白居易《憶江南》中寫道：“春來江水綠如藍(lán)。”在這句詩中主要描繪了暮春時節(jié)，江水色綠至發(fā)藍(lán)，該詩句中主要寫了綠色與藍(lán)色，通過這兩個固定色彩詞匯的運(yùn)用將江水色彩的漸變充分體現(xiàn)出來，將栩栩如生的畫面呈現(xiàn)給讀者，將“詩中有畫，畫中有詩”體現(xiàn)得淋漓盡致。又例如：在詩人儲光羲《釣魚灣》一詩中，曾經(jīng)寫道：“垂釣綠灣春，春深杏花亂。潭清疑水淺，荷動知魚散。日暮待情人，維舟綠楊岸。”該詩通過具體景物“綠色的河灣”、“綠色的荷葉”、將粉色的杏花點(diǎn)綴在畫面上，將一個美麗的早春景象呈現(xiàn)在人們眼前，充分感受到詩人對青春的贊美，對愛情的期待，在融融的春光中，給人留下了悠悠不盡之意。此外，在“日暮待情人”這句詩中，盡管沒有描寫色彩的詞，但通過“日暮”這歌詞，將夕陽落幕的黃色暖色調(diào)呈現(xiàn)給讀者看，就像一幅會動的畫，該詞匯的應(yīng)用使整首詩意境更加生動。

在唐宋詩詞色彩美的體現(xiàn)手法中，李清照將這種色彩的轉(zhuǎn)變運(yùn)用得相當(dāng)好，以《如夢令》為例：“昨夜雨疏風(fēng)驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道：“海棠依舊。”“知否？知否？應(yīng)是綠肥紅瘦。”該詞中的”綠肥紅瘦”是用來代指海棠的葉和花，可譯為；“綠葉繁茂，紅花凋零。”詞人李清照利用這種方法將海棠花的狀態(tài)描述得相當(dāng)生動。除李清照以外，李商隱也善于應(yīng)用這種手法，例如：在《贈荷花》中，便寫道：“此花此葉常相映，翠減紅衰愁殺人。”在該詩中，詩人用“翠減紅衰”代指荷花，描述了荷葉減退，荷花衰敗的景象。利用色彩代指花的具體表現(xiàn)手法，還有很多，例如：張先《天仙子》：“風(fēng)不定，人初靜，明日落紅應(yīng)滿徑”等詩都運(yùn)用了該手法。

此外，色彩美還體現(xiàn)在詩人杜牧《齊安郡后堂絕句》中，在這首詩中詩人利用色彩詞匯的應(yīng)用將雨中景象充分表現(xiàn)出來，該詩寫道：菱透浮萍綠錦池，夏鶯千囀弄薔薇。盡日無人看微雨，鴛鴦相對浴紅衣。”杜牧這首詩主要描寫了齊安郡后堂春末夏初圖，該詩利用綠色來暈染，再將初露水面的菱葉、鋪滿池塘的浮萍等景物融合進(jìn)去，此外，在畫面中，詩人為了增添點(diǎn)綴效果，將黃鶯、薔薇等物體描繪其中，詩的最后一句寫道：“鴛鴦相對浴紅衣。”使整個畫面增色不少，糅雜成為色調(diào)豐富、極具層次感的風(fēng)景畫。在整首詩中，“盡日無人看微雨。”這句詩看似平淡無奇，卻在詩中起到“畫龍點(diǎn)睛”的作用，使整個畫面被“微雨”覆蓋，增添了諸多立體感。該手法的應(yīng)用使冷暖兩個色調(diào)實(shí)現(xiàn)了和諧統(tǒng)一，將所有景物融為一體，從而形成一種若隱若現(xiàn)，亦虛亦實(shí)，和諧朦朧的畫面美。色彩美的運(yùn)用在唐宋詩詞中起到的作用非常重要，又例如：杜牧《江南春絕句》：“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風(fēng)。南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中。”在該詩中，詩人將綠色與紅色進(jìn)行了對比，使畫面色彩更加迷離夢幻。而在王維《田園樂》中，詩人利用色彩詞匯描繪了一幅色彩鮮明的水彩畫：“桃紅復(fù)含宿雨，柳綠更帶朝煙。花落家童未掃，鶯啼山客猶眠。”詩人在詩中寫道：“桃紅”、“柳綠”、描述的是春景之美。

詩人韓愈在《早春呈水部張十八員外》之“天街小雨潤如酥”中，雖然未采用固定的色彩詞匯，但卻給人一種色彩感，這種“無一色字，卻處處皆色”的手法在其他詩詞中也經(jīng)常應(yīng)道，如：僧志南《絕句》之“沾衣欲濕杏花雨”，翁卷《村景即事》之“子規(guī)聲里雨如煙”，蘇軾《定風(fēng)波》之“一蓑煙雨任平生”這些詩句都對雨進(jìn)行了描寫，給人一種婉約或豪放之感。色彩美在唐宋詩詞中的應(yīng)用效果相當(dāng)好，在以上詩句中，詩人盡管對色彩詞匯只字未提，但卻給人一種色彩感，營造出一幅雨天的美景圖，給人生動形象之感，如同中國水墨畫一般精妙。

除此之外，詩人還善用色彩對比手法來營造出多彩的藝術(shù)效果，例如：詩人杜甫《絕句》中寫道：“江碧鳥逾白，山青花欲燃。今春看又過，何日是歸年。”詩人在這首詩中運(yùn)用了兩種對比，一來利用江水的碧綠襯托出飛鳥的潔白，二來利用山峰的蔥翠襯托出山花的鮮紅。這首詩描寫了四中顏色，分別是：綠色、白色、青色、紅色，詩人將這四種色彩交織在一起，使整個畫面色彩相當(dāng)艷麗，宛如國畫之工筆重彩一般。而在韓愈《晚春》中有寫道：“草木知春不久歸，百般紅紫斗芳菲。楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。”詩人利用紅、紫、白三色對畫面進(jìn)行渲染，描畫了一幅春光圖：在陽光明媚的春天，萬物復(fù)蘇，萬紫千紅，爭奇斗艷，楊花榆錢就如同雪花一樣潔白，在天空中舞動。詩人通過色彩的應(yīng)用將畫面的美感充分凸顯出來。詩人楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》中寫道：“畢竟西湖六月中，風(fēng)光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”在該詩中，詩人運(yùn)用了“碧綠”、“鮮紅”兩色，在日出時分，荷花與荷葉互相映襯，金色的陽光灑在荷花上，使整幅荷花圖顯得鮮艷輝煌，給人一種光彩奪目的感覺。

馬克思曾說過：“色感乃是一般美感的最普遍的形式。”著色畫能引起人的美感，我國古代畫論家早已注意到了。齊梁之際的謝赫，提出有關(guān)繪畫的六法之一，就是“隨類賦彩”。高明的丹青手，運(yùn)用色調(diào)的濃淡、艷雅，能敷彩出令人賞心悅目的圖畫。“以畫法為詩法”的唐宋詩人，也深領(lǐng)其中之妙，運(yùn)用富有色彩美的語言，將大千世界中絢麗多彩的景物，呈現(xiàn)于詩詞之中，給我們帶來了精神的陶冶和美的享受。

結(jié)束語

詩詞之美美在色彩的應(yīng)用，美在景色的描繪，色彩之美在唐宋詩詞中得到了充分體現(xiàn)，為讀者營造出一幅色彩鮮明的畫，成為我國文學(xué)史上一顆璀璨的明珠。綜上，筆者對唐宋詩詞的色彩美進(jìn)行了分析，分別對描繪色彩詞的分類、色彩表現(xiàn)手法以及色彩的作用進(jìn)行了研究，研究發(fā)現(xiàn)，色彩詞匯在我國古典詩詞中的運(yùn)用相當(dāng)常見，詩人通常將色彩詞匯與具有景象聯(lián)系在一起，凸顯出畫面的生動有趣，為詩詞賦予了勃勃生機(jī)。

（責(zé)任編輯：封麗萍）