淺談兩首以唐代詩人白居易名作《琵琶行》為題而寫的彈撥樂作品

沙涇珊

摘 要：筆者自幼開始學習琵琶，柳琴，阮三種樂器，有幸跟隨各樂器泰斗級大師習琴！老師的淳淳善導使我不單擁有堅實的演奏基礎，也在音樂的處理上獲得自己的見解！本文以琵琶作品《訴——讀唐詩《琵琶行》有感》和柳琴作品《江月琴聲》為例，淺談兩種不同樂器為同一首古詩詞而創作的音樂語言，用音響重現詩人當時看到，聽到的情景。

關鍵詞：琵琶；柳琴；音樂形象

中圖分類號：I207.22 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）15-0012-02

唐代詩人白居易以音樂的傳達性譜寫出的《琵琶行》是廣為流傳的名作！作者在元和十年被左遷至九江任郡司馬，秋天時節在湓浦口的江邊送友人離開時偶遇琵琶女，聆聽其琴音，感懷其身世，觸動了詩人憐憫之心而譜寫下的詩詞！全詩六百一十六言。《江月琴聲》和《訴——讀唐詩《琵琶行》有感》分別用柳琴和琵琶各自不同的音響特征，不同的指法運用，細膩地刻畫出詩詞的核心內容，通過音樂形象化，立體地再次展現出這個特別的夜晚所發生的故事情景，音樂感人肺腑，動人心弦。

《江月琴聲》是王惠然先生受臺北市立國樂團委約，為全臺灣協奏曲大賽而創作的一首柳琴協奏曲。全曲分四個樂段：（1）江月；（2）哀訴；（3）.亂世；（4）遠去。詩人先道出自己被貶官到了江西，第二年的秋天，他的朋友要離開，所以他要送客。宴席快散了，又沒有絲竹聲的郁悶心情。柳琴在中低音區，以“揉”、“雙音滾奏”、“帶”、“敲”等指法，營造了一個“江邊有座山，山上有寺廟傳來陣陣鐘鼓之聲的美妙情景。柳琴用中指第一關節敲擊面板，模仿從寺廟傳來的木魚聲聲，既形象又悠遠。

《訴——讀唐詩《琵琶行》有感》的作者是吳厚元先生，是一首琵琶獨奏作品。引子用帶襯音的挑輪在二弦上開始，左手帶滑音，泛音。刻畫出江邊，秋風瑟瑟，詩人內心孤獨，不舍的感情。兩首作品都描繪出詩詞中《醉不成歡慘將別，別時茫茫江浸月》的情緒。詩詞在這里時好像就要停止了，因為該喝的酒，該道別的話已經講完，《忽聞水上琵琶聲》是詩詞的轉折，也是音樂主題的開始。詩人和客人都被琵琶聲音所吸引，忘了要告別，忘了要離開。兩首音樂作品都使用羽調式從柔美委婉的旋律中開始，音樂體現了琵琶女有點驚慌，有點害羞，不知是誰邀請她彈琴，所以會《千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面》。而下一句的《轉軸撥弦三兩聲，未成曲調先有情》，在音樂的表達上是簡潔的，也暗喻出琵琶女是一位有修養的演奏者，在未成曲調的聲音里已流露出音樂的情感。兩首音樂作品的旋律表達并不復雜。琵琶運用“滑音”、“勾弦”、“推拉”、節奏的變換，使音樂體現了詩詞內容。柳琴則用“雙彈”，段落遞進式的加快節奏速度，讓音樂描繪出《弦弦掩抑聲聲思，似訴平生不得志》。琵琶女不單只是在演奏藝術，同時也在藝術里傳達心情上的哀傷與這一生的回憶。接下來的《低眉信手續續彈，說盡心中無限事》，似乎把很多的心情都說出來了。不得志的心情肯定是壓抑和憤恨的，所以琵琶在主旋律的第二次呈現時往上挪高了一個純四度進行，體現了內心的情緒波動，也讓旋律的再次出現產生出新鮮感。

音樂刻畫了人的內心活動，詩人把詩詞的篇幅分開了兩個部分，第一部分是對欣賞到琵琶演奏時直接體現出來的指法描繪和講出琵琶女在演奏時演奏的是什么作品。第二部分是通過描寫琵琶女的身世，連接到琵琶女為什么會挑選這種情緒的作品來演奏，為什么會出現這種掩抑的琴聲的解讀。同時，因為琵琶女的的訴說感染到詩人，想起自己被貶官的事情，才真的感覺到自己是在落魄中。

琵琶女本是京城第一部，是首席是高手，受過專業的技術訓練。年輕時受萬人膜拜，羨慕其演奏技巧的高超，嫉妒其美貌。年華老去后，人前車馬漸漸少了，不可再從事年輕時的職業，委身嫁給了商人做妻子，商人重利輕別離，她又輾轉回到江湖中。在這樣的亂世里，一個女子獨自謀生是孤獨而悲哀的。柳琴在四弦不常用的低音音區上用長輪表達了這樣的情緒。接下來用渾厚且大幅度對比的旋律與樂隊互相交織，柳琴突然跳入高音區，先強奏后突弱，將悲痛欲絕，充滿不甘，滿腔悲憤的情感表露無遺。

琵琶用一個“打板”的指法引出了“哀訴”的段落。用大量推拉的指法在高音區描繪出哭腔的情緒。音高慢慢回落，接下來在三四弦上喃喃自語，這在音樂上的起伏表達了琵琶女在陌生人面前控訴的情緒上的壓制。在后段，琵琶用“遮分”、“滑音”、“帶掃弦的輪指”等指法，演奏音區越來越高，把音樂逐步推進，最后把段落停在一個降七級的和弦上，緊接快板，帶出第三部分的音樂

第三部分的音樂，琵琶和柳琴都用快板，使全曲到達高潮段落。琵琶用大段落的1/4拍子的節奏展開快板，結合“掃輪”、“推拉”等指法，這種強烈的剁板節奏最能表達亂世中緊張、慌亂的情緒。柳琴則用連續十六分音符及八度大跳結合打擊樂，以大力度快速半音階上行推進，以強烈的半音階四音和弦加碼下音的獨奏法與打擊樂大鼓、排鼓，板鼓的競奏相配合，加入大樂隊的京劇“亂槌”式全奏，將《銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴》的古代戰爭場面生動而形象地展現在觀眾面前。而最讓筆者感到震撼的句子是《曲終收撥當心劃，四弦一聲如裂帛》。這是樂曲的結束也是人在生命里的絕唱，果斷而不留一絲情面。大邊幅的快板后，琵琶進入一段高音散板。單音掃輪結合四弦最低音的挑弦，把這首敘事詩般的作品慢慢帶回現實，四分音符的佛掃輪使速度緩緩變慢，以一弦為底音襯托，泛音為旋律，最后過渡到三，四弦，左手用“滑”、“打”、“勾”等非力度指法結束全曲。本來吵雜的碼頭突然安靜的鴉雀無聲，大家都被這位偉大的演奏家的音樂所吸引，這不單單是一首器樂作品，更是對自己人生的一種控訴。《東船西舫俏無言，唯見江心秋月白》，這是詩人對琵琶女高超演奏技藝最贊美的句子。樂曲在這里有一種“憫默”的情感，憐憫而沉默，是詩人聽到的一個從生命繁華到沒落的感傷，從繁華到沒落是這個女子的感傷，也是詩人的，所以出現這世上最美的句子《同是天涯淪落人，相逢何必曾相識》。

在《琵琶行》里，心情本身變成一個情節。是因為聽到有琵琶的聲音，然后去尋找演奏的人，再重開宴席邀請她再次演奏。如果沒有這些心情的引領，在那個夜晚不會出現這么美的句子。詩人在寫作時把琵琶的“挑”“抹”“攏”等古代指法的名稱都寫出來，由此可見，詩人是懂彈奏琵琶這件樂器的。同時，詩人道出了琵琶女演奏了《霓裳羽衣曲》和《六幺》這兩首作品，證明詩人在音樂上有一定的修養。《大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語》，說出了琵琶粗細琴弦在音樂里的運用！大弦指的是四弦，小弦指的是一弦。《嘈嘈切切錯雜彈》，表明了琵琶女演奏使用的是復雜的演奏技法，是存在難度并情感濃烈的作品。詩人用了最美的句子《大珠小珠落玉盤》描繪出琵琶的特點指法～輪指。在音樂的句子里，經過剛才層層鋪墊，琵琶女在這特定的環境中，想到自己從繁華到沒落的身世，悲從中來。詩人并沒有用傷心，悲哀這樣的詞語來描繪琵琶女的演奏情感，而是寫道《間關鶯語花底滑，幽咽泉流冰下難》。《冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲漸歇》，這是在暗喻一個人在傷心時的哽咽，是話卡在喉嚨里說不出口的痛苦。而后面的詩詞《別有憂愁暗恨升，此時無聲勝有聲》則是在音樂中的留白，是最感人的時間空白。因為在流白里，不同的人聽到的，聯想到自己的故事都是不一樣的！這是音樂的魅力，是音樂的情感觸動了江邊這個摻雜環境中的眾生，讓他們在音樂里反醒自己在現實生活中的無奈和悲哀！是對社會的控訴也是對生命的控訴。

兩首作品均采用首尾呼應的寫作方法，是充滿音樂張力的作品。樂曲同時帶有故事情節和景物描寫，旋律優美而技巧復雜，成為了兩種樂器的代表性作品，是每個演奏者一生不可或缺的要學習和探索的作品。詩詞在最后寫道《唯見江心秋月白》，這種對自然的描寫呼應了剛開始的《別時茫茫江浸月》。詩人被琵琶女的琴聲所感動，琵琶女因為詩人的感同身受而感動，《今夜聞君琵琶語，如聽仙樂耳暫明》，這是對詩人當下生活在一個終歲不聞絲竹聲的地方的一種安慰。當琵琶女再次開始演奏時，音樂的情感更加升華，因為彈者，聽者都把自己的身世放進了音樂。《莫辭更坐彈一曲，為君翻作琵琶行》是詩人對琵琶女最感人的心意。

參考文獻：

[1]蔣勛.蔣勛說唐詩[M].北京：中信出版社，2014.

[2]王惠然.王惠然柳琴作品集[M].上海：上海音樂出版社，2001.