試析曲藝維權在曲藝創作中的作用

文　黃 群

?

試析曲藝維權在曲藝創作中的作用

文黃 群

2015年央視春節聯歡晚會前夕，參加“包公杯”全國反腐倡廉曲藝作品征集活動并獲獎的青年作者L打來電話，反映在羊年春晚語言類節目彩排中，某知名演員的小品節目與其獲獎作品內容十分相似，要求幫助出面求證咨詢并給予正面答復。此前，在今年一些電視臺春節語言類節目的前期審查準備當中，也陸續聽到過某某演員準備使用某個曲藝作品，請求幫助協調聯系。從中我們可以隱約感受到這樣幾層含義：一是我們連續多年組織開展的曲藝創作研修工作已經初見成效，獲得了一定的社會影響，取得了可喜的成績；二是曲藝演員對優秀原創曲藝作品的渴求非常強烈，需求愈發明顯；三是曲藝人的維權觀念和對侵權行為進行自我保護的意識正在加強。分析這些情況，不難得出這樣一個結論：有力有效地權益保護與推出優秀作品、推動曲藝創作是相互聯系、相互作用、相輔相成的，曲藝著作權保護在曲藝節目創作中的作用正日益凸顯。

一、曲藝侵權鑒定工作復雜且艱難

在全國曲藝小劇場作品研討會上，有專家指出，曲藝創作貴在“點子”，大家幫助分析修改曲藝作品題材體裁、故事情節、謀篇布局時，能夠感受到一個好“點子”成就一個好作品。而往往一個作者寫了或者講了一個好“點子”、好“包袱”后，很容易被“快手”作者采用或采納，當事人又不好過深追究。曲藝節目講究的是“輕便、小巧、快捷”，節目演出從構思到搬上舞臺比之“打磨”為成品的時間要短得多，演出的節目與文字的腳本相差很大；而且語言節目不受任何時間、音樂、故事情節、文字腳本的制約，隨手“現掛、現編、現用”現象比較常見，即便是依照某個文字作品排練，在臺上演出時也與原作品有一定的差別。這就造成曲藝侵權鑒別工作異常復雜。

每一位曲藝文學作者、每一位曲藝演員都是自己作品（包括文字或節目）權利人，享有智力勞動成果形成的知識產權，不要因為曲藝藝術自身特性造成其對侵權事實的鑒定、判斷復雜艱難而放棄自己應有的權利，在當前對外經濟飛速發展、傳播載體紛繁多樣的時代，無論在國內還是在國外出現了越來越多的涉及到有關著作權、知識產權的爭議和糾紛，這是事物發展的積極因素。在舉辦各類創作活動中，我們發現參加作者中有不愿拿出好作品、不愿說出好“梁子”的情況，這種情況將會嚴重影響到創作活動的根本宗旨，影響到創作經驗的交流與合作，直至影響到曲藝界“出人、出書、走正路”的發展道路。因此建立和完善曲藝著作權維護制度，保護曲藝工作者創作成果不受侵害，對于推動曲藝創作，多出精品、多出人才具有重要意義。可以預見，在不遠的將來曲藝權益保障工作將是一項重要任務，亦會面臨更多的困難。

二、曲藝人既要“用其法”也要“知其法”

目前，相聲、小品等活躍曲種在作品內容和形式上存在不少千篇一律現象，這固然和曲藝工作者繼承有余、創新不足有關，和曲藝節目本體內容的界定模糊有關，也和曲藝界的著作權保護不清晰分不開，關鍵問題是大部分曲藝人只片面注重對曲藝侵權現象的自省、自警，而缺乏在學法知法上下功夫。黨的十八屆四中全會提出，全面推進依法治國，建設社會主義法治國家?！皼]有規矩不成方圓”，曲藝工作者要學法、守法、用法，宣傳法，學習知識產權方面的相關法律法規知識，不斷增強自身法律素養，提高分清、分辨有關侵犯權益的事實真相，只有懂法、守法，才能合理地運用法律知識來保護享有的權利，依法維護自身權益。曲藝工作者應該多交流、多宣傳著作權的法制知識，唯有如此，才能更好維護曲藝事業的健康發展。

曲藝創作就是一種創造藝術作品的智力活動，其作品不僅包括文字作品，也包括口述作品，同樣享有表演權和改編權，這一點往往被大家忽略；曲藝作品一旦完成，無論出版與否，作者都享有著作權，意味著參加創作活動并把作品提交給主辦單位，我們就應該有義務給予權益保護；另外，曲藝界在對待自己創作的作品時，往往刻意強調題材、立意的唯一性或者排他性，這往往不利于曲藝作品的創作生產，著作權法指出，對已有作品進行改編、整理而產生的作品，其著作權由改編、整理人享有，但行使著作權時不得侵犯原作品的著作權，我們可以利用合理的法律知識進行藝術創作，反而會更加提高曲藝的文學性、藝術性；再有，為了擴大他人曲藝作品的廣泛傳播，在未向公眾收取費用、免費表演的情況下，可以不經著作權人許可，不向其支付報酬，但應當指明作者姓名、作品名稱。同樣，曲藝表演者對其表演享有表明表演者身份、保護表演形象不受歪曲，許可他人從現場直播和公開傳送其現場表演，錄音錄像，復制、發行錄有其表演的錄音錄像制品，通過信息網絡向公眾傳播其表演等等的權利，并獲得相應報酬。如果曲藝人了解掌握了相關的法律常識，是能夠客觀、理性地對待著作權人的權利而達到合理使用作品的目的的，也能夠形成一種良性互動、良性發展、良性合作的和諧創作氛圍。

三、做好維權工作是推動曲藝創作的前提

曲藝界有“千斤點子四兩詞”的說法，相聲界也有“寧贈一錠金，不授一句春”的老話。所謂春，即是相聲的活兒，也就是段子。當初相聲演員王長友為了跟前輩劉德智學活兒，臨去他家往往要偷著買倆煙泡，拎包茶葉，把先生哄樂了，從劉先生那兒躉了上百個段子，成就了其“相聲倉庫”的綽號。現如今，大家仍然享用著曲藝前人留下的寶貴財富，然而，曲藝不能僅僅停留在傳統繼承、套用模仿的階段，曲藝要前行發展就必須走創作創新的道路，雖然大部分人認識到這個問題，但是真正把曲藝著作權保護與曲藝創作創新聯系在一起的人卻很少，將曲藝維權滲透到曲藝創作創新工程每個細微之處的工作更是鮮有作為。

生活永遠是曲藝創作的源頭活水，時刻面朝生活，生活的氣脈才會給藝術創作帶來源源不斷的動力，曲藝作家孫立生說過一句話，“曲藝家的眼睛應該發現平常人的不平常事，不平常人的平常事。”我們挖掘生活素材的過程也要注意對所描寫的人和事進行客觀、仔細的辨析厘清，妥善處理作品中當事人的權益。

曲藝創作應善于在權益保護下挖掘素材。習總書記在講話中提到“文藝創作方法有一百條、一千條，但最根本、最關鍵、最牢靠的辦法是扎根人民、扎根生活”，生活永遠是曲藝創作的源頭活水，時刻面朝生活，生活的氣脈才會給藝術創作帶來源源不斷的動力，曲藝作家孫立生說過一句話，“曲藝家的眼睛應該發現平常人的不平常事，不平常人的平常事?！蔽覀兺诰蛏钏夭牡倪^程也要注意對所描寫的人和事進行客觀、仔細的辨析厘清，妥善處理作品中當事人的權益。

曲藝創作應善于在權益保護下使用素材。生活素材的來源多種多樣，有直接的獲取也有間接的吸納，間接得來的素材有從廣播電視中得來的，有從報刊雜志上了解的，也有國內外文學作品里閱讀的素材，對于這些間接素材曲藝人應該在權益保護之下合理借鑒使用。從某種意義上看，曲藝應適時引入編導機制，在戲劇、影視、舞蹈、雜技等舞臺表演藝術中，編導專業是不可或缺的重要組成部分，他們創作的藝術作品往往與文學作品有著緊密的聯系，在文學作品的基礎上根據其藝術自身特點進行改編，形成自己的藝術語言，而曲藝至今仍然沒有形成這一機制，單打獨斗，各自為戰，即便有自己的創作團隊，也是“平地摳餅”式的創作，缺乏對姊妹藝術的借鑒，經常導致作品的曲藝特征大于藝術特性。不難想象，正是因為有清代文人作家韓小窗的子弟書創作，才得以至今留下《長坂坡》《黛玉悲秋》《紅梅閣》等不朽之作，他根據《紅樓夢》改編的《露淚緣》，能深刻理解原作精髓，體現并發揮了原作的精神，達到爐火純青的地步，經得起時間的檢驗，成為了傳世之作。

曲藝創作應善于在權益保護下利用素材?，F代人的生活特點已經和過去有質的變化，生活節奏加快，人群遷徙頻繁，獲得信息迅速，娛樂手段多樣，休閑、緩慢的藝術節奏已經無法吸引年輕人的目光（當然不能一味地遷就他們而失去曲藝的本質），我們是不是可以嘗試用發展的視角、超前的意識來爭取年輕觀眾呢，這就需要巧借生活素材，可以通過已有的、大家耳熟能詳的經典作品來開掘題材，巧妙地利用流行歌曲、影視劇目、熱點微博、焦點話題“化他為我”，當然，前提是尊重原著作人的權利。

在新形勢下曲藝維權工作只能加強、不能削弱，只能改進提高、不能停滯不前。我們應該認真履行“團結引導、聯絡協調、服務管理、自律維權”的基本職能，更好地發揮行業組織的作用，充分利用著作權益保護手段將廣大曲藝家和全社會曲藝工作者團結在一起，為實現振興繁榮曲藝大業的夢想貢獻智慧和力量。

（責任編輯/杜佳）