社會發展階段文化產業從業者焦慮現象的研究
——以電影行業為例

張新（四川大學藝術學院，四川　成都　　610000）

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社會發展階段文化產業從業者焦慮現象的研究
——以電影行業為例

張新
（四川大學藝術學院，四川成都610000）

摘要：文化產業是一個開放的綜合體，社會變革中的一舉一動都會影響甚至改變它的進程。社會空間的轉向與文化變革相互輝映生發，進而增加進入一個新的發展階段和帶入一種新視野的可能性。本文將以電影行業為例，依據不同地區，從時間上縱向探究社會發展中的變革帶給電影行業本身的焦慮并尋找適應辦法。

關鍵詞：從業者；焦慮現象；電影行業

一、意識形態的挑戰

縱觀電影歷史的整體面貌，政治意識形態和時代快捷、碎片化都不斷影響電影行業的整體面貌。“許多有趣的歷史研究都是解釋性。”①早期民族電影中存在這樣一種現象：國外學成電影歸來的創作者所拍的作品在傳統的電影史家眼里常常不被認同為地地道道的中國電影，而且當時上海淪陷區電影更是一度被斥為“漢奸電影”。由此產生的焦慮對于彼時中國電影的原創性是個重要打擊，讓海外市場競爭中的價值意義被忽視，并進而影響著大眾和中國電影變動之各種新風尚。進入21世紀以來，中國電影產業如同日益崛起的中國經濟一樣，取得了飛速發展，不僅沒有在WTO的沖擊下消沉，反而在票房上國產電影與進口電影平分秋色，新的影院空間變革中也出現了電影業與房地產行業的“跨界”聯姻，成為21世紀以來重塑都市電影空間的重要力量。但透過表象挖掘實質才會發現，大量IP進入電影市場，狂躁的產業氛圍下讓投資者和決策者都變成了金融高手，而不是文化推手，內容生產者也會被金錢腐蝕，真正的藝術追求者便會心生憂慮，擔心藝術作品整體質量急速下降，在人才產出不合理的方式下，每年進入的行業新人也僅僅是在數量上的虛假繁榮。

二、個體現實處境

對個體而言，焦慮過后對藝術的取舍也是影響著整個電影產業大格局。在電影與戲劇離婚、與文學分道揚鑣、“政治第一、藝術第二”等一系列電影本理論的大討論中個人的選擇直接決定了電影該方面的發展。在創作上也有三分天下的局面：藝術電影、主旋律電影和商業電影。創作選擇上的焦慮會借助個人意識形態的認識和追求去判斷。相比于第五代導演，第六代導演在藝術上更有個體選擇性，他們有著自己的精神力量與情感驅動，尋求著自我意識與焦慮的釋放。除去商業屬性的社會壓力，“第六代”更加強調個人與自我的概念，其目的是為了樹立作者對作品具有權威的解釋權②，他們無疑是“作者電影”的最佳實踐者。這種產生于歐洲的電影觀念，最初是為了抵抗好萊塢的商業電影制作模式，凸顯了對藝術價值和審美功能的強調，“無視、甚或遮蔽了電影在現代社會所負載的巨大的社會功能意義，無視、甚或遮蔽了電影作為世俗神話系統，所具有、可能具有的意識形態、反意識形態的功能角色”③，但“第五代”發起的電影斷代敘事法讓其產生了影響的焦慮④，也讓八十年代以后從電影學院畢業的學生無形中承擔著這種焦慮，他們只得在想象中的反叛下尋找出路。

三、地區的適應策略--香港電影的北上之路

90年代中后期香港電影產業在亞洲金融危機以及韓流、好萊塢的沖擊下逐漸走向衰落，電影人也紛紛出走尋找更好的發展，此時的電影行業整個處于十分“焦慮”的狀態。直到2003年“CEPA”⑤協議簽訂后才取得了突破進展，這給低迷中的香港電影提供了新的發展機遇。但創作上面臨著挑戰：合拍片中香港電影人不適應新的發展模式，內地觀眾也抱怨港片沒有“港味”。直到后來經過適應與改良，才有了新的港片風格。港片的變味與其說是為適應北上需要，不如說是新產業格局下的應變之策。這場變革確定了香港人在內地經濟崛起背景下新的身份焦慮和定位，重構著當下中國新主流文化的想象，也成為了中國崛起的文化表征。

四、中國電影體制的變遷與社會轉型

在全球化的發展進程中，好萊塢電影對于絕大多數其他民族電影市場來說是處于絕對優勢地位的，除日本與韓國，中國也是為數不多可在近十年里穩定占據本土市場半壁江山的國家之一。中國電影作為現代大眾媒介，是文化與意識形態的重要載體，中國精神與價值觀的最佳中介，它的觀念與功能的每一次重大調整都是在中國社會巨變的背景中產生的。體制作為一系列具象化的制度外，也是維護體制運轉的文化軟實力，發展過程中的焦慮伴隨著不斷改革都迎刃而解。明星制在國內的出現本身就標志著電影體制在商業化轉型，從“人民藝術家”到市場化明星的轉型是電影適應現代社會、進步的開始。體制的重組過程中讓個人與國家層面找到了完美的切合點，正如中影集團總經理韓三平作為總制片兼任總導演的《建國大業》，因為對祖國的滿腔熱情，吸引了眾多市場經濟中擁有強大票房號召力的一線明星前來參演，并不計報酬，這不是行政手段動員的結果，而是中國電影體制變遷與社會轉型過程中個人在國家層面上找到恰當位置的一次完美結合。

五、結語

社會發展過程中文化工作者一直處于焦慮之狀態，對外來說，沒受到重視的現代化模式讓中國已經吃盡苦頭，對內，又有電影逐漸從農村退出的危機，城市化進程讓人們有恃無恐，對失去鄉村市場也無所畏懼。在這個意義上，如果我們想要的是一個電影強國，而不是電影市場大國，我們不僅要放眼世界關心社會變化，更要看見中國內部里城市外滿目瘡痍的現狀。

注解：

①（美）克里斯汀·湯普森、大衛·波德維爾著，陳旭光、何一薇譯《世界電影史》［M］，北京大學出版社2004年版.

②（美）理查德·A.波斯納：《法律與文學》（增訂版），李國慶譯，中國政法大學出版社2002年版，第286頁.

③魚愛源，《主體身份與影像策略--第六代電影的美學與政治初探》［J］，《杭州師范學院學報（社會科學版）》，2006年1期.

④概念出自于美國文學理論家哈羅德·布魯姆《影響的焦慮》，《歷史魅影--中國電影文化研究》.

⑤CEPA即《關于建立更緊密經貿關系的安排》的英文簡稱，其中包括中央政府與香港特區政府簽署的《內地與香港關于建立更緊密經貿關系的安排》.

參考文獻：

［1］（美）克里斯汀·湯普森、大衛·波德維爾，陳旭光、何一薇譯，《世界電影史》［M］，北京大學出版社，2004年版.

［2］（美）理查德·A.波斯納著，《法律與文學》（增訂版）［M］，李國慶譯，中國政法大學出版社，2002年版.

［3］戴錦華著，《電影批評》［M］，北京大學出版社，2004年版.

本文為四川大學大學生創新創業訓練計劃校級項目“當代新媒體發展情境下對文化產業從業者“名聲焦慮”現象的探究”（項目編號：201610610801）的階段性成果.

中圖分類號：C93

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2016）07-0205-01