“十年文獻研究展”里的當代藝術(shù)館群及其中國獨立藝術(shù)指向

張宗希

展覽名稱

OCAT十年（20058-2015）文獻研究展

展覽時間

2015.10.31-2016.1.31

展覽地點

OCAT

2015年6月，OCAT研究中心開館，開館展“記憶的灼痛”由德國藝術(shù)史學(xué)家阿比·瓦爾堡、德國藝術(shù)家及電影導(dǎo)演哈倫·法羅基、法國藝術(shù)家帕斯卡爾·孔韋爾和奧地利藝術(shù)家阿爾諾·吉西熱的十一組作品組成，這些文獻、攝影、紀錄片及裝置等作品為首次在國內(nèi)展出，這也是策展人喬治·迪迪-于貝爾曼于繼“阿特拉斯：如何肩負世界？”之后，關(guān)于“圖像與時間之間的多重關(guān)系”的又一個討論，而在開館之前，于貝爾曼已經(jīng)進行了三場學(xué)術(shù)講座：“圖像、歷史、詩歌：關(guān)于愛森斯坦的三場視覺藝術(shù)講座”，他也是“OCAT研究中心年度講座”的首位學(xué)者。

說到OCAT研究中心，我們不得不提到OCAT總館或者說館群的概念。成立于2005年的OCAT，最初是何香凝美術(shù)館下屬的藝術(shù)機構(gòu)，其更常用的名稱是“OCT當代藝術(shù)中心”（OCT Contemporary ArtTerminal），英文名“Terminal”（航站樓）對應(yīng)中文里的“中心”，意在貼切地反映機構(gòu)的理念：“做中國當代藝術(shù)的航空港”。2012年4月，OCAT正式登記為獨立的非營利性美術(shù)館，隨后逐步構(gòu)建出布局全國的當代藝術(shù)館群。館群總部設(shè)在深圳，目前包括OCAT深圳館（2005年1月）、華·美術(shù)館（2008年9月）、OCAT上海館（2012年9月）、OCAT西安館（2013年11月）、OCAT研究中心（北京，2015年6月），形成了包括五個不同專業(yè)方向分館的綜合性結(jié)構(gòu)。OCAT以當代視覺藝術(shù)的研究與展示為主體，輻射實驗戲劇、音樂、影視、設(shè)計、建筑等綜合藝術(shù)領(lǐng)域，開展了不少具有社會影響力的活動。

OCAT將“獨立性、專業(yè)性、公益性”作為一直堅持的宗旨，希望成為“中國獨立藝術(shù)的代名詞”。作為OCAT館群的有機部分，OCAT研究中心（OCAT INSTITUTE）定位為：“非盈利性、獨立的民間學(xué)術(shù)研究機構(gòu)”，以研究出版、圖書文獻和展覽交流為主要功能，研究對象包括古代藝術(shù)和自上世紀以來中國現(xiàn)當代主義的視覺藝術(shù)實踐，研究范圍包括藝術(shù)家、藝術(shù)作品、藝術(shù)流派、藝術(shù)展覽、藝術(shù)思潮、藝術(shù)機構(gòu)、藝術(shù)著述及其它藝術(shù)生態(tài)，它還兼顧與這一研究相關(guān)的圖書館、檔案庫的建設(shè)和海外學(xué)術(shù)交流，同時也是OCAT館群在北京的展示平臺。

2015年10月，作為“OCAT十周年”的核心活動，“展示片段：OCAT十年（2005—2015）文獻研究展”在北京OCAT研究中心舉辦，這也是在OCAT八周年舉辦的展覽“捕捉——以O(shè)CAT出版為主體的思考”基礎(chǔ)上，進一步對自我的深化梳理和剖析?！@是一個OCAT研究中心從OCAT館群自身的發(fā)展為研究線索的展覽，展廳里除了少量的影像、攝影及裝置以外，多是文獻性的書籍、示意圖、以及相關(guān)文本，從“國家遺產(chǎn)”到“小運動”，從“民間記憶計劃”到“關(guān)鍵詞詞典”再到“世界工廠”，它涉及到十年間諸多與OCAT有過交集的中國當代藝術(shù)家作品或項目。

這也是一個需要花費時間去耐心閱讀和體驗的展覽。展覽期間還舉辦有包括展覽論壇、系列學(xué)術(shù)講座、主題研討班和工作坊等一系列與“OCAT十年”相關(guān)的公共教育活動?！癘CAT研究中心展覽與文獻研究叢書”系列之一的《OCAT10年：理念、實踐與文獻》也與開幕日正式首發(fā)。

本次文獻研究展以“片段”為進路，沿其“指向整體的局部”與“自成片段的單子”此雙重意涵展開。展覽既是歷史研究的對象，也是研究歷史的方法。

“展示片段”的第一單元“在場的秩序”，首先從展覽史的角度重新解讀以視覺政治史為核心、曾展出于曼徹斯特與深圳OTC當代藝術(shù)中心的：“國家遺產(chǎn)：一項關(guān)于視覺政治史的研究”（2009年）。對“國家遺產(chǎn)”的梳理首先繼承了原展覽以思想史與視覺研究相結(jié)合的工作方式，繼續(xù)邀請原項目參展藝術(shù)家盧昊、王廣義、隋建國、汪建偉和曾力等五位分別展出作品和文獻，試圖從感知分配、話語形成和記憶生產(chǎn)等方面追蹤中國現(xiàn)代化進程中的主體構(gòu)建和歷史敘述。

與展覽的范式轉(zhuǎn)型平行的是藝術(shù)實踐本身的轉(zhuǎn)變，后者早不再是審美對象，而成為全球化語境下一種獨特的思考與行動方式。因此本展覽的第二單元“類學(xué)科實踐”將關(guān)注藝術(shù)家們是如何通過借鑒或挪用其它學(xué)科的工作狀態(tài)找到一種可以被藝術(shù)利用，而不被其占有的知識可能。本單元邀請藝術(shù)家徐坦新作“社會植物學(xué)——捱/動物性自由”、新刻度小組（陳少平、王魯炎和顧德新）和汪建偉《征兆》等三組計劃。

東方藝術(shù)大家：“展示片段”里的項目，可以代表OCAT的研究方向或?qū)W術(shù)定位嗎？

劉陽（OCAT深圳館）：“展示片段”里面選擇，包括呈現(xiàn)的和再現(xiàn)的這些項目和作品，以及她的角度都是代表了OCAT這十年里面的一種工作方法跟態(tài)度的。

東方藝術(shù)大家：可否介紹下“展示片段”呈現(xiàn)的文獻或作品里，有多大比例是OCAT的收藏？

黃文璇（北京OCAT研究中心）：“展示片段”跟0CAT的收藏其實沒有關(guān)系的。

東方藝術(shù)大家：OCAT研究中心接下來的研究或展覽計劃？

黃文璇（北京OCAT研究中心）：6月會有一個展覽“取締——關(guān)于展覽的展覽”，還有OCAT研究中心2016年度講座：巫鴻《空間的美術(shù)史》。

展覽第三單元“具身空間”旨在通過不同話語、實踐與經(jīng)驗在美術(shù)館中的匯聚與撞擊討論展覽空間在不斷轉(zhuǎn)變的城市性中完成的蛻變。這場邏各斯之戰(zhàn)的目的不僅在于具體議題的深入，更是對辯論之可能性的維系，它取決于一種新的共處與好客原則的建立，即美術(shù)館在體制發(fā)展中對自身獨立性、敞開性和批判性的保持與更新。本單元邀請、回顧“從電影看：當代藝術(shù)的電影痕跡和自我構(gòu)建”（2010）與草場地工作站和生活舞蹈工作室策劃的“OCAT表演”（2000-2012）兩組計劃。對電影與當代藝術(shù)之間關(guān)系的重新探索將呈現(xiàn)“從電影看”展覽計劃，邀請張培力、朱加、周嘯虎、高世強、李永斌和曹斐六位藝術(shù)家展出作品；而“OCAT表演”（2000-2012）將回顧“交叉：OCAT當代舞蹈劇場演出季（2000-2009）”、“回憶身體：OCAT當代舞蹈劇場演出季（2010）”和“回憶現(xiàn)實：OCAT表演（2012）”等三組文獻計劃。