今日文獻展：明日文獻在“今日”的預演

王宗亮

展覽名稱

今日文獻展

展覽時間

每三年一屆

展覽地點

今日美術(shù)館

在剛剛結(jié)束不久的第88屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上，全球影迷都在為終得圓滿的“小李子”歡呼吶喊；而說到文獻展，我們自然會條件反射般的聯(lián)想到素有“藝術(shù)界奧斯卡”之稱、擁有最悠久歷史的德國卡塞爾文獻展。進入卡塞爾文獻展的藝術(shù)家，雖不及“奧斯卡”一人稱帝之快，但也基本能正面并積極的反映參展藝術(shù)家在國際藝術(shù)領(lǐng)域中的學術(shù)實力與認可。

然而，近年來隨著中國、亞洲，乃至更多第三世界國家和地區(qū)當代藝術(shù)的異軍突起，以及他們在國際藝術(shù)市場的炙手可熱，隨之涌現(xiàn)出越來越多的優(yōu)秀藝術(shù)家，顯然已經(jīng)不能僅僅依靠、也不能局限于唯一一個以西方意識、意志為主導和價值判斷標準的文獻展做全權(quán)定奪。于是，我們看到了上述地區(qū)許許多多令我們目接不暇的各類雙年展、三年展的接踵而至：這時，一個體量可觀、學術(shù)過硬，為中國、亞洲，或更廣闊的非西方中心的世界地區(qū)藝術(shù)代言，更能體現(xiàn)藝術(shù)家學術(shù)分量的文獻展的誕生，就顯得尤為呼之欲出。今日美術(shù)館自2007年開始施行、每三年舉辦一屆的大型美術(shù)館文獻展——“今日文獻展”至今已成功舉辦兩屆（2007、2010），在截稿前，據(jù)筆者了解，今年，第三屆今日文獻展在停擺后迎來了重新啟程，為此，我們特地采訪了今日美術(shù)館館長高鵬，以及“今日文獻展”負責人、今日美術(shù)館展覽及學術(shù)副館長晏燕，通過他們的經(jīng)驗與介紹，為大家起底作為中國資歷最老的非盈利民營美術(shù)館，在樹立屬于自身的文獻展時，曾做過、正在做，以后又將如何做出對展覽籌劃的相關(guān)考量和把握。

東方藝術(shù)·大家：能簡單聊聊“今日文獻展”的誕生源起嗎？哪年開始有了做“文獻展”的設想？

高鵬：眾所周知，“文獻展”最早起源于德國卡塞爾文獻展（Documenta），它的周期相對較長、五年一屆，而且卡塞爾文獻展和傳統(tǒng)的雙年展、三年展等從創(chuàng)立之初就拉開了一定距離：它的關(guān)注點更側(cè)重于嚴肅藝術(shù)的學術(shù)梳理和話題性創(chuàng)建，并持續(xù)反映和總結(jié)世界范圍內(nèi)五年中的藝術(shù)潮流動向，也對未來藝術(shù)的面貌做出影響和判斷。

今日美術(shù)館作為國內(nèi)創(chuàng)始最早的非盈利民營美術(shù)館，在其創(chuàng)辦之初就策劃自身的學術(shù)品牌展——“今日文獻展”，每三至五年舉辦一次，富含著今日美術(shù)館對“文獻展覽”的獨特定位以及理解。今年第三屆“文獻展”的總策展人仍是黃篤先生。

第一屆今日文獻展（2007年）以“能量”為主題，探索國內(nèi)當代藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀及問題，第二屆今日文獻展“調(diào)節(jié)器”（2010年）將視角伸向國際部分，曾邀請了意大利貧窮藝術(shù)大師庫奈里斯，德國雕塑家迪肯等國際藝術(shù)家參加展覽與中國藝術(shù)家進行交流與互動。

東方藝術(shù)·大家：那么，對歷屆“今日文獻展”投入支持的資金來源構(gòu)成是怎樣的？壓力大嗎？

高鵬：大型文獻展的預算至少是幾百萬費用，除此之外，我們還需要始終保持學術(shù)上的嚴肅與獨立性。所以，相應資金的穩(wěn)定支持，確實是籌劃一次文獻展級別的展覽的難點。資金的獲得通常來自企業(yè)贊助商、政府相關(guān)組織。壓力還是可見的，到目前為止第三屆今日文獻展的贊助資金并未完全落實。在今年整體經(jīng)濟大環(huán)境不佳的背景下，再去堅持籌辦極其消耗資金資源的大型文獻展或許顯得有些任性，但最后我們之所以一致認為仍然需要堅持做下來的理由，是因為我們運營美術(shù)館的目的最終還是為了支持嚴肅藝術(shù)，支持當下所需要的展覽。

當然，為此我們更需要采取多元化的運營方式，來保證美術(shù)館的生存，才能做深入長遠的打算，我們目前也正在申請國家項目的支持可能，而資金要根據(jù)活動的具體方案來落實。

東方藝術(shù)·大家：如此般堅持“文獻展”項目，你們覺得“文獻展”對于一個美術(shù)館來說意味著什么？

高鵬：一個美術(shù)館歸根結(jié)底是一個學術(shù)研究機構(gòu)。嚴格來說，美術(shù)館需要有對學術(shù)形勢的判斷和導向的素質(zhì)與能力，這是評價一個美術(shù)館的根本，所以我們也通過文獻展，來更清晰的傳達今日美術(shù)館對學術(shù)梳理的負責態(tài)度，這也符合我們今年做展覽的一貫明確的嚴肅學術(shù)線索和初衷，“今日文獻展”將繼續(xù)作為今日美術(shù)館的名片之一。

晏燕：“今日文獻展”對今日美術(shù)館來說還有兩層意思：一個就是它表面看起來是“今日美術(shù)館”的文獻展，另一層則是由字面引申出的“今天的文獻展”。其中“文獻”的詞義帶有“記錄”之意。因此，今日美術(shù)館推出的文獻展，有別于國際上對文獻展的固有認識，我們的理念是把當下可能進入未來文獻的藝術(shù)家固定在今日文獻展這個框架內(nèi)——也就今天我們所選定地區(qū)、藝術(shù)家，作品必須具有學術(shù)上的實力和穩(wěn)定性，他們必須足以反映其所代言的那部分藝術(shù)面貌和生態(tài)一隅，并且一定具有持續(xù)的藝術(shù)生命力，足以承擔起至少是我們可預見的未來；我們也力圖使今日的藝術(shù)家成為明日之文獻，去做到一個記錄、見證時代的工作。我們的側(cè)重點在于：

將今日的藝術(shù)家鎖定在明日的文獻中，這是一個具有前瞻性的動態(tài)行為。

事實上在前兩屆“今日文獻展”我們一直在做的也是探討如何夯實學術(shù)的問題，前兩屆產(chǎn)生重大回響的原因也在于此。當下，我們積極以國際視野構(gòu)建的第三屆“今日文獻展”，將比前兩次更為透徹和具體，將以亞洲地區(qū)為主，并將中國藝術(shù)放在主體的位置，這樣同一區(qū)域的差異和相似性都會被如實反映出來。與此同時，將拉丁美洲的藝術(shù)作為單獨的板塊展出，展示這片被魔幻現(xiàn)實主義影響一百多年的土地上，散發(fā)的當代藝術(shù)氣質(zhì)及原始藝術(shù)活力。除此之外，還邀請歐美主流的當代藝術(shù)家一起，全面而立體的探討及深入互動。總而言之，第三屆“今日文獻展”將成為一個我們觀察世界、反射自己的窗口，這也是今日美術(shù)館作為一個立足本土、著眼世界當代藝術(shù)發(fā)展的美術(shù)館的應盡責任。

東方藝術(shù)·大家：除了“今日文獻展”，今日美術(shù)館還有許多我們熟知的常設展覽項目，高鵬先生作為館長是如何平衡不同類型的展覽的？

高鵬：今日美術(shù)館有多個常設展覽活動，比如大學生提名展、發(fā)現(xiàn)青年藝術(shù)家，找朋友計劃，以及一些頻繁與大眾互動的定期特色項目等，這些展覽活動的齊頭并進，使得更大范圍的公眾對美術(shù)館的認可度也逐漸提高了，贊助商變得對我們越來越有興趣。

但在品牌建設日漸成熟的同時，也帶來了等量的壓力，因為這個時候你獲得的包括資金在內(nèi)的所有資源的走向、你接下來要做的事情就會顯得更重要。我們愿意把這幾年通過不同方式努力積累下來的資源和資金，拿過來繼續(xù)投入在包括“今日文獻展”在內(nèi)的更多嚴肅藝術(shù)項目和展覽之中。我認為，這也是非盈利機構(gòu)與盈利機構(gòu)的本質(zhì)區(qū)別。

東方藝術(shù)·大家：與傳統(tǒng)國家大型美術(shù)館或同級機構(gòu)相比，“今日文獻展”的優(yōu)勢在哪里？還有哪些困難？

高鵬：要說優(yōu)勢的話，可能就是我們策展的靈活度相對更高，困難主要仍是資金籌集方面。此次“今日文獻展”站在“混合發(fā)展”的高度上，將視野聚焦國際，促成國際對話；換個角度想，中國當代藝術(shù)本身屬于國際化的一部分，但仍需要去嚴肅思考中國當代藝的出路和世界當代藝術(shù)的現(xiàn)狀之間的聯(lián)系，過去我們總是孤立得探討這兩個話題。

東方藝術(shù)·大家：能否透露“今日文獻展”今后的發(fā)展方向，今日美術(shù)館未來又有怎樣的愿景或新規(guī)劃？

晏燕：今日文獻展未來的發(fā)展方向，無論是第四屆、第五屆還是再往后延續(xù)，其初衷都不會脫離“未來的文獻在當下展覽框架中呈現(xiàn)”這個總核心。當然，“今日文獻展”并不是不可被時代左右的，其主題也會隨時間的改變而改變，但一定不是為了改變而改變。客觀的說，做“文獻展”的必要性、方向性和內(nèi)容會一定會隨大環(huán)境的變化而變化，第三屆今日文獻展的主題也是圍繞近幾年的全球政治、經(jīng)濟以及藝術(shù)格局的變化而產(chǎn)生的。今日美術(shù)館作為有擔當?shù)姆怯佬g(shù)館，其角色形象因此更為分明，雖然我們資金能力有限，但也會一直堅持做對的、有價值的，對藝術(shù)有貢獻的事，這三點是不會受任何因素左右、也永遠不會改變的。

高鵬：今日美術(shù)館一直在探討當代藝術(shù)的多元化，舉一個最簡單的例子：當下普通公眾對藝術(shù)的理解可能還停留在掛在墻上的繪畫作品。事實上藝術(shù)發(fā)展到今天，其表現(xiàn)方式已經(jīng)隨世界的變化而發(fā)生了巨大改變，比如多媒體、數(shù)字藝術(shù)正在快速瓦解大眾對美術(shù)館、對藝術(shù)的刻板認知，我們也在通過對場館的適應性處理和改造，來盡可能滿足新興藝術(shù)形式的呈現(xiàn)需求，時刻著眼未來也是一個美術(shù)館的必要責任。

比如說我們在去年推出的“今日未來館”就將是一個持續(xù)的大型項目，今后每兩年都會做一次，對其投入的比例也將逐漸加大。以“未來館”為代表的一部分展覽項目和以“文獻展”為代表的展覽，今后很可能將采取雙線發(fā)展策略、兩條腿走路。我認為未來的藝術(shù)將會模糊國別地域，族群化將成為不同藝術(shù)家的最主要區(qū)分特征，藝術(shù)的分類將變成相同興趣愛好、審美取向，認知的分類，任何物理空間的距離和隔閡將會隨媒介與藝術(shù)表達方式的更新而被打破。但我們也同時相信，做“文獻展”的時機反射弧還足夠長，“文獻展”對梳理歷史脈絡的重要性在短期內(nèi)仍是不可替代的，它的生命周期還沒有結(jié)束。所以說，無論是“未來”還是“歷史”，它們并沒有對錯之分，只有分工和發(fā)展邏輯的不同。對已有的、既成藝術(shù)的尊重，與對未來、未知可能性的探索和熱衷同樣寶貴。

今后，我們還會在不同的項目中，大膽啟用年輕的藝術(shù)家和策展人，給今日美術(shù)館和當代藝術(shù)帶來持續(xù)的更新動力。