毛旭輝：植根圭山土地，耕耘藝術未來

王宗亮

東方藝術·大家：云南對您說有怎樣的情愫？

毛旭輝：云南是我長大的地方，對她有很復雜、很深刻的感情，我想任何人都是這樣的，對自己的故鄉都會有特別的感情。人生就一次，這個地方對你非常重要，沒得選擇。

東方藝術·大家：您覺得這種情感對您的創作生涯是否帶來了影響？

毛旭輝：這個也是必然的，它會變成一種無意識、潛意識的東西，深入你的創作、生活，包括進入你對文化的思考，價值的判斷，這些都會受影響。因為我們都非常具體的生活在一個地方，我們不是生活在月球，或者說一個虛幻的空間，我們依然生活在一個“腳踏實地”的地方、上有天下有地，就算有超現實的想法，也需要一個現實做根，做出發點。其實它是創作中一個內在因素。

東方藝術·大家：“種子”指什么？

毛旭輝：簡單來說就是用來比喻我的學生，我把他們看成自己的孩子，我希望能看到他們的成長，開花結果，因他們學藝術，會和當代文化產生融合甚至是碰撞。這些“種子”生活在一些相對原始的村落，他們身上有各種血脈，我覺得他們能真實的反映這片土地、反應他們對應的部落、地區。

我們說當代文化有某種相應的形狀和特征，那么這套規則如何吸納各地的種子，會產生什么東西，我對這些很感興趣，所以我也樂于在他們身上看到這種可能性的產生，當然，我們在一起學習創作的過程中已經發生了很多有意思的事情

東方藝術·大家：出于何種考慮將您的學生帶入這次展覽中？

毛旭輝：我想讓更多人知道他們，這些“種子”來自于相對純粹的“自然”“土地”，同時又是受過現代教育的人，我想他們的案例很珍貴，需要讓更多人看到。他們也反映了一種植根于土地，一種原始村落的代表。比如很多同學都有少數民族的傳承，有苗族，彝族，白族，哈尼族，他們天生帶有原始文化的影響，和我們的成長經歷不太一樣，我認為這種元素很重要。

東方藝術·大家：那能否就當代藝術全球化及本地化的問題展開聊聊？

毛旭輝：在全球化國際化的環境中，我們會獲得很多重感受，其中，這種本地文化元素就很重要。當然，時下的趨勢還是以西方的價值觀為基礎的，每一種邏輯關系都是建立在西方價值系統的一種理想，這種理想沒有錯，但是當它要落實到對每一個地區的關懷和認同時，就需要一個非常體量非常龐大和復雜的吸納過程。我們說當代藝術提倡非等級制，事實上它落實到生活中，遠沒有那么容易，這一點相信我們的實踐就能說明問題。北京和昆明云南都會有很大落差，當代文化想要彌合這樣的差異，很難、路還很長，這不是誰喊一句口號，一朝一夕就能完成的事情，我們的工作就是讓這些被忽略的，帶有邊緣性、帶有明顯地域性的復雜生命體征的感覺，讓它們浮到水面上來，讓當代文化藝術有更加強烈的生命力，而不是一個泛泛的烏托邦軀殼。