基于書法審美中的拙與巧分析

王琪

【摘要】在整個書法史上，拙巧這兩個字一直在不停地反復出現在眾人的視線中，這其中不止展現了書法的風格，各種各樣書體的發展過程也就體現出來了。拙與巧二字中就可以體現出人們審美趨向所產生的轉變，但是如果有任何一方面發展到極致的時候也就會導致消亡。物極必反就是這個道理。

【關鍵詞】書法 拙 巧

巧在書法中是書法創作里的一個表現方式。巧，是對于技巧的靈活、熟練、準確的運用。梁武帝《觀鐘繇書法十二意》中說道：“巧，謂布置也。”所謂布置，就需要用心來經營，越是巧就越是需要煞費苦心的去安排，大到整幅書法作品章法安排的恰到好處，小到單個字的結構、筆畫的精美表現。所以，巧的作品給人以視覺上的美感，并且巧的作品往往都會符合大眾的審美要求。

在書法創作中巧的表現是很重要的。因為巧可以使得創作的作品達到“美其形”、“完其形”的基本要求。就像《蘭亭序》這部作品是一幅非常巧妙的書法作品，大書法家王羲之在寫作的時候，從容的下筆，字的結構形態，欹側而能整飭，嫵媚卻又天然。讓觀賞者看了眼前一亮。印象深刻。

熟能生巧，巧的恰當運用就是書法即將達到熟的一種體現。書法的創作需要有長時間的實實在在的積累，蘇東坡先生說過：“作字先要手熟，手熟則神氣充實而有余。”每個人在最初接觸書法的時候幾乎都會有很多的問題存在，例如：動作的不流暢、用墨不足夠協調、點畫不到位等，導致整幅畫留給人的印象就是不利索、所出現的呆墨滯墨多。就像是暴風雨來臨前的天空一樣，被一片片的烏云散亂的遮蓋著，看不到晴空萬里的藍天。磨練時間久了，積累的多了，就會越來越熟練，手法越來越地道，越來越靈活，所書寫的卷面就會逐漸的整潔干凈起來，線條粗細長短的精準度越來越高，并且使用的恰到好處，不會有一點點的余墨漏出來。

巧的具體表現就是小。小巧玲瓏就是這么來的，東西越小就很容易的體現出他的巧，東西越大只會顯現出笨重之感，所以很難體現出來巧，這就是人們經常說的小巧。小巧也是一種小小的技能，他要求在細致微小的地方要多下功夫。而這個小技在書法的創作中就是要體現在一點一畫上來突出他的奇特，在一字一韻中來表現出他的美妙之處。趙孟頫的《道德經》在書寫的時候就非常細致的規劃著每一個字的空間，將筆畫的繁簡、造型不一的字在基本相同的空間里巧妙的展現出來，使得其體現出變化之美。明代的臺閣體，大多都是小字小巧，可以說的上是字字珠璣。但是，這樣反而使得對于整體難以進行駕馭，特別容易被束縛。創作出來的作品所體現出來的也只有小格局，會使得其很呆板，沒有情趣。作為書法家來說不能拘泥于小巧，但也不能太過于費心的去布置，這樣會失去書法中的灑脫。

黃庭堅在《李致堯乞書卷后》中說過：“凡書要拙多余巧。近世少作字，如新婦子妝梳，百種點綴，終無烈婦態也。”巧多了，就顯得刻意布置的痕跡很重，使得其顯得不自然，隨之也就會出現許多在非書寫因素上下功夫的。現今社會下有許多人經常為了一個展覽的形式而使作者絞盡腦汁，在用紙的顏色。墨的顏色，以及拼接的形式上太過了，喧賓奪主。最后展廳出來所呈現出來的巧色太重，會失去自然使之呆板，就像是一桌豐盛的宴席，桌子上的菜看著讓人垂涎欲滴，但是吃起來卻都太膩，無以下飯。

一般來說，對于善用巧者，他們所追求的就是“大巧若愚”。而與巧相對應的就是拙。《說文》釋：“拙，不巧也。”拙的作品給人展現出來的像是一塊還沒有雕琢過的璞玉，在沒有雕刻之前所呈現出來的是樸素、含蓄的情調。拙不像巧一樣有外在的麗質，也沒有巧一樣的討人喜歡，拙是需要細心的去品味的，琢磨越久接觸越多，才能更深刻的體會出他的美。用巧來表達書法的語言，所體現出來的就像是在走一條市井大道給人以熱鬧的感覺。而用拙的方式所表達出來的就像是在一條質樸的石子路上行走，清寒悠婉。在書法中所體現出來的“大巧成拙”，已經成為了比工巧更要高端的審美標準。

拙在書法中所體現出來的不僅是情調的一種，更是一種書法的技巧，也是一種書法語言的精神回歸。成語中的“弄巧成拙”屬于一個貶義詞，用來形容人的自作聰明，卻使得事情更糟糕。但是將拙用在書法中，寫作的人若是能夠將巧化成拙，那他必定是有了很高的做巧的基礎，所以就會有非常多的書法家將拙定為自己的終極目標。這種定為實質上來說是沒有錯的，但是在拙形成的過程中，脫離了技巧的積累以及書寫著對于書法的理解從而形成的理論來支撐的話，他就變成了一個空殼，這樣創作出來的作品給人們所展示的往往會有種故弄玄虛的感覺。

拙的作品給人展示出來的是樸實、平和之感，他一方面有著通俗的書法語言，另一方面又有著豐富的藝術內涵。孫過庭《書譜》說古人的書法質樸、今人的書法妍美。晉以前的書法大多數所呈現出來的都是古樸，而晉以后的書法所呈現出來則是以流暢為主。這其中的變化過程主要是由于線條有厚實轉變成了飄逸的結果導致的。到今天為止晉以前所流傳下來的書法作品在一定的程度上大大的加深了線條的厚度。而晉以后的作品所展示出來的線條主要就是流動瀟灑，遠遠比不上以前的線條的厚實。

拙在書法中屬于書法創造所追求的一種情調，但是他也需要把握一定的尺度，過猶不及。追求拙樸超過一定的度就會走向一個極端的反面。會使人覺得非常的草率，粗枝大葉，降低了對于藝術追求的要求。有的人太過可以的追求拙樸，使得所創作出來的作品顯得呆呆的，讓人感覺作過了頭。筆墨中就會大大的缺失藝術中所有的成分。

結束語：

縱觀整個書法史，拙巧二字經常不停地出現在人們的視線里，這其中就不只有書法的風格展現，還有其他的各種書法的發展過程也展現了出來。由此我們就可以做出一個如下的思路：：先秦的甲骨文和大篆的自由結體――小篆的整齊劃一――兩漢隸書的風格多樣――拙樸的魏碑書法――法度嚴謹的唐楷――宋四家的“尚意”――趙孟頫的日書萬字――傅山的“四寧四毋”，甚至于碑與帖的發展變化，這些種種都是對于巧以及拙的一種追求。拙巧這兩個字體現出了人們的審美趨向的變化。

【參考文獻】

[1]劉伯珍， 2008 - 山東師范大學：，美學.

[2]楊彬 ，《青少年書法（少年版）》，2014年4期.

[3]唐燕琳 ，《文藝生活·文海藝苑》，2014年5期.