藝職校音樂專業發展問題的幾點思考

李全

摘要：筆者長期從事職業藝術教育工作，通過對職業藝術教育的現狀進行研究和分析，從中找出一些存在的問題，并對職業藝術教育的發展進行了思考，以及對未來職業藝術教育的工作提出一些建議。

關鍵詞：職業藝術學校 教育 問題 思考 建議 創新

21世紀的今天，教育面向現代化、職業化。藝術職業教育是現代職業教育系統中不可缺少的重要組成部分。很長一段時間，藝術職業教育的發展仍然存在許多問題。近些年，在社會快速發展的背景下以及在國家對職業教育的關注和大力支持下，職業藝術教育得到了長足的進步和發展，這對我們來說是新的機遇和挑戰。從事職教音樂表演教學二十余年來，感想頗多，下面從音樂專業發展角度談談當前藝術職業教育中存在的一些問題。

一、藝術職業學校音樂專業發展存在的問題

（一）招生困境

大多數藝術職業學校的招生存在著兩方面的壓力：一是優秀學生的數量較少；二是學生的綜合素質不高。壓力存在的原因是藝術職業學校對優質生源的吸引力不夠，大量優質生源更愿意升入普通中學，參加高考進入高等院校深造。藝術職業學校在與普通中學的招生競爭中明顯處于劣勢，只有少數被淘汰的生源才會退而求其次地選擇進入藝術職業學校五年制專科學習。報名人數較少及學生綜合素質薄弱是藝術職業學校的招生困境，加之各地方各學校都有地方保護主義的現象，有些省級的藝術職業學校的招生情況尤為堪憂，這也是目前藝術職業學校面臨嚴峻考驗的原因。

（二）師資力量薄弱

目前教育主管部門對普通中小學及普通高校的師資投入遠遠超過職業學校。雖然近幾年情況有所好轉，但最好的師資力量還是主要集中在普通高校及中小學。師資力量的薄弱是藝術職業學校普遍存在的問題，教師學歷層次、科研水平普遍較低，專家型、研究型教師占總人數的比例較少。同樣，很多高水平、高學歷的教師往往更愿意在高平臺的名校進行教學和學術研究。無論是學術資源還是學生的綜合能力，較藝術職業學校來說都是占有很明顯的優勢。如何使藝術職業學校能夠吸引到更多更好的師資，是值得思考的一個重要問題。

（三）生源素質

藝術職業學校的學生相對普通高中的學生綜合素質普遍較低。首先，藝術職業學校學生的文化成績較普通中學的學生有很明顯的差距。其次，學生沒有養成好的學習及生活習慣，普遍欠缺好的有效率的學習方法。最后，甚至有些學生連最基本的校紀校規都不能自覺的遵守，造成很不好的社會影響。

（四）學習情況與思想狀態

相對于文化課而言，藝術職業學校的學生對專業課的學習熱情更高。注重專業的學習固然是好事，但只注重專業課的學習，容易導致專業技能與文化素養的發展出現失衡。對于藝術職業學校的學生來說，本身較弱的文化學習能力和理論理解能力使他們在一些基礎理論課程的學習上存在著一定的難度，而且大部分學生對基礎課程的重要性認識不夠。如果在長期的學習中，沒有一個好的學習習慣和扎實的理論基礎作為專業的強大后盾，加上缺乏豐富的文化背景知識，將會成為限制藝術職業學校學生發展的難題。

藝術職業學校的學生個性鮮明，思想活躍、情感豐富、崇尚自由。由于專科藝術生的文化課成績普遍不如普通高中的學生，專業課成績也低于本科院校的學生，他們在選擇學校和就業方面相對于普通本科院校的學生來說面比較窄。對于未來他們容易感到迷茫，在藝術職業學校學習期間容易迷失方向并缺乏自信，產生心理上的焦慮與自卑，不能將精力都投入到學習中。所以，從整個職業藝術教育來看，藝術職業學校的學生普遍缺乏積極向上的學習態度。

二、藝術職業學校音樂專業發展的建議

雖然藝術職業學校有很多不足之處，但還是存在一定的優勢。現在的教育模式幾乎都是小學-初中-高中-大學。但是很多學生并不能考上大學，高考落榜同時沒有學習到好的專業的學生，人生會很迷茫。藝術職業學校就是教育多元化的體現，讓更多有藝術特長的孩子避開千軍萬馬過獨木橋的中考和高考同時還能學習到感興趣的專業，貼近市場，畢業后能順利就業。隨著“專升本”的通道逐漸減少，“專轉本”的通道會逐漸打開，越來越多優秀的專科生會直接升入本科院校學習，為學生的升學再深造打開了通道，這無疑是為職業藝術教育的發展打了一針強心劑，當然這也是剛剛開始而且僅限部分專業，我們相信在不久的未來會普及。

我們學生的就業定位是本科生或者碩士生不愿從事的。五年制專科的學生和本科生相比較，從根本上來說并沒有本質的差距。他們反而能更快的適應和接受市場的需求，滿足社會需要。所以藝術職業學校的發展是有空間的。但是，這一切都要回歸到教學。教育一定要從教學入手，提高教學質量，創新教學方法，讓學生盡可能多的參與舞臺和社會實踐，提高學生適應社會的能力。筆者從教學方式方法、社會實踐、創新能力和意識等方面著手對音樂專業的發展提出一些建議。

（一）由淺入深、情感體驗

音樂是最富有情感的藝術，而正是這種“情”牽動著無數顆學生的心。“情”更是音樂教育的靈魂，所以音樂教育不僅要讓學生學會音樂知識，更重要的是讓學生體會音樂內在的情感，引導學生感悟作者的創作意境并從中得到心理上的藝術滿足，從而完成真正的心靈陶冶。因此，在音樂教學中，學生可通過大量的音樂實踐得到情感的體驗，產生一定層次的認識、評價、鑒賞的能力，提高學生的音樂審美修養水平。情感體驗疏通了教師與音樂，學生與音樂，教師與學生之間多方面的渠道。情感體驗是引導式與自然流露相配合，與音樂緊密相聯，突出了學生的主體作用。產生了情感的呼應，就有了對音樂知識內容的積累，對音樂興趣的提高，從而尋找到適合于自己，并與自己性格相吻合或有差異的音樂去聆聽，感悟。老師的引導與情感的調動和培養則是教學中最好的選擇。

（二）交叉式教學

教師是學生學習的組織者，引導者與合作者，激發學生學習的積極性應該始終貫穿在整個教學過程中，能夠使學生自發的熱愛學習，成為學習的主人，建立良好的師生互動關系。對于學生接受知識以及掌握技能方面起到重要的作用。比如作為一名單簧管教學的老師，在課堂上，不能要求學生僅僅關注某一首作品的演繹，而是要多在音樂史、音樂美學等等不同的音樂知識方面對學生進行引導。此外，盡可能多的讓學生觀看演出，多增加一些藝術實踐，了解不同作曲家的作品結構以及分享更多的聽后感受。

在教學的過程中，可以將學生文化素養這一部分作為背景知識介紹給學生。如音樂類可以增開一些音樂美學、文學、藝術學等相關的人文社科課程，這樣不僅僅教學與實踐相結合，還讓學生在學習的過程中體會到音樂的內涵與情感。很多藝術學科之間都是相互貫通和融合的。這種交叉式教學在很多大學得到了廣泛的運用，受到了很好的效果。

（三）師生角色互換

在傳統觀念里，老師是傳播知識的人，學生應當聽從老師的教導，學生也只是單純的接受老師所教授的知識，并且老師說的就是對的，他們是被動的接受。很多學生在傳統的教學方法下并不能很好的支持或者理解教師的教學理念，使教學效率低下。如果在教學中可以嘗試師生角色互換，讓學生親身體驗老師教學的過程，讓學生體驗老師在教學過程中的心理，從而理解老師。尤其面對藝術職業學校的學生，個性比較鮮明，而且都處在青春逆反時期，讓這些學生站在老師的角度去思考，也許他們會有不一樣的收獲，可以培養學生主動學習的意識。如果老師能體驗學生，在體驗的過程中老師也能洞察學生的心理活動，更好的了解學生的需求，從而進行有針對性的教學，提高教學質量。

（四）在校舞臺實踐與社會藝術實踐

藝術課程的設計，需要更加突出“理論”與“實踐”的結合。在藝術課程的教學過程中，需要適時的引進文化藝術類企業項目，建立“市場與育人相結合”的模式，教學與市場需求相互促進，進行校企合作。

俗話說：臺上一分鐘，臺下十年功。這就需要每一個學生在臺下進行反復的練習，打下扎實的專業功底。藝術職業學校的學生的專業水品相對于強手如林的高等藝術院校的學生會有明顯的差距。要想學校的教學水平在舞臺上得到很好的展示，就需要學生有過硬的專業功底同時還要具備精益求精的治學態度和吃苦耐勞的精神。特別是學音樂的學生，更加需要這些品質，因為在學習的過程中充滿了艱辛。

藝術實踐和社會實踐帶給了學生檢驗自己專業水平的舞臺。通過多次的舞臺實踐之后，學生往往能夠及時注意到自身專業上的問題。有些是專業能力的問題，有些是舞臺經驗方面的問題，還有一些心理因素的問題。如果碰到專業上的技巧問題，應該是最容易解決的，在頻繁的練習過程中能夠很快的得以解決。然而最關鍵的是舞臺經驗和心理素質，這兩方面需要通過反復的舞臺實踐才能得到良好的改善。只有通過學習——實踐——學習——實踐，這樣一個反復循環的過程，才能提高藝術生的音樂綜合素養，同時提高音樂表演水平，潛移默化的培養學生精益求精的學習態度。

（五）培養學生創業創新意識

藝術職業學校走出困境的關鍵在于要找到正確的市場定位，要以市場作為檢驗教學質量的唯一標準，根據社會需要組織教學。藝術職業學校的教育是要把學生培養成為貼近市場的復合型、創新型人才，利用現有的教育資源實行“開放式就業”。我們需要培養學生的創業創新的意識。學生創新思維的培養是學校、教師和學生三方共同努力的結果。因此必然需要考慮到來自各方的因素，同時貫穿于整個學校教育的全過程。

開展學生創業創新教育，以創業教育促進學生全面發展。學生就業將是迫切需要解決的重大課題，也是各藝術職業學校面臨的重要挑戰。藝術職業學校學生的創業創新意識較弱。創新創業意識在實踐活動中對人起著推動作用，它支配著創新創業者的態度和行為，具有很強的選擇性和能動性，是創新創業基本素質的重要組成部分。校園需要營造一些創業創新的氛圍，開設藝術策劃、市場營銷、就業指導等方面的課程，引導學生自主創業、激發學生創新的動力。創新創業意識的形成需要長期的培養、熏陶和積淀。

從鼓勵學生自主創業的角度來看，學生需要通過自我不懈的努力，在畢業之后選擇一個結合自身專業以及具有創新概念的項目進行創業。可以涉及不同的領域，如演藝、文化傳媒、社會教育培訓、藝術策劃公司等。

三、藝術職業學校音樂專業未來的發展

我國發展職業藝術教育是很有利的教育決策，是對人才合理利用的有效途徑。國家將繼續加大對第三產業、服務業的支持力度，文化產業將迎來新的春天，加之江蘇要建設文化大省的決策，各種形態的表演團體對于各種層次的藝術人才的需求將越來越大。加強專業建設、提高人才培養的質量是藝術職業學校永恒的主題。音樂專業的建設并不是一朝一夕的事，藝術職業學校要加強學生的文化素質的教育，要著眼于學生長遠的發展，目標是將學生培養為專業能力優、綜合素質強對社會對市場有用的人才。

任何一種教育的發展都離不開政府，希望政府能增加對職業藝術教育的投入，教育具有很強的外在性，完全把教育推向市場，市場就不能對教育起到很好的配置作用，希望政府可以從政策上對職業藝術教育進行扶持，為藝術職業學校的發展進行宏觀上的規劃與引導，逐步打通學生的升學通道，方便更多有志向的學生進入藝術職業學校學習。

總之，只要我們始終堅持以市場需求為導向，以培養具有創新精神的實用型、復合型音樂職業人才為目標的辦學思想，更新教育觀念，大力開展教育改革，銳意進取、勇于創新，職業藝術教育音樂專業未來的發展前景是值得期待的。

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