大圣年說大圣戲系列之驚險的出手（上）

嚴慶谷

神話戲充滿奇幻色彩，允許演員發揮奇思妙想，在舞臺上營造出光怪陸離的氣氛。神仙鬼怪都有自己的法寶，一旦斗起法來也是各有招數，奧妙無窮。

按照京劇的傳統程式，戰斗勝利者要耍“下場花”（即炫技），既是表達戰勝者的興奮之情，同時也是為了滿足觀眾需要“看玩意兒”的欣賞習慣。

悟空戲自然不能少了“玩意兒”，孫悟空不僅要耍金箍棒，還要從天兵天將或妖怪手中奪過兵器耍弄一番，以此來顯示他的神通廣大和調皮的個性。因此，演悟空戲的演員必須十八般兵器樣樣精通才行。對于這種獨特的高難度表演，有一個專門的術語叫“出手”，既有單人“出手”，也有多人的群體“出手”，成為南派悟空戲的一大特色。

在上世紀二三十年代，要在競爭激烈的上海灘占有一席之地，必須得有自己的看家絕活兒，老話講“一招鮮，吃遍天”，否則是很容易被淘汰出局的。

蓋叫天父子擅長玩“出手”，據說蓋老對樂器頗感興趣，會彈奏琵琶，還將這才藝巧妙地運用在《西游記》的演出中。悟空與四大金剛打斗，從他們手中奪過琵琶和一個圈，他在演奏琵琶的同時，用單腿繞圈，讓觀眾耳目一新。

其長子張翼鵬在父親的基礎上，又有了新的發展，創造出“一身四絕”（前文提及，不再贅述）的新招，轟動一時。值得一提的是，這套“出手”是在【萬年歡】曲牌的襯托下呈現的，極其柔和優美，具有很強的舞蹈性。張翼鵬的藝術思維非常活躍，當時的上海灘西方舶來品很多，他對小提琴產生了興趣，于是進行了中西樂器合奏【萬年歡】的嘗試，舞臺一側是民樂，另一側是西洋樂，這一創舉吸引了無數好奇的觀眾，成為人們熱議的話題。

“化學把子”是張翼鵬的又一創作發明，顧名思義，如同做化學實驗一樣，在傳統的武打中融入新的技巧，包括“出手”等玩意兒。比如用雙柺勾住對方的槍，利用慣性，做跳繩的動作，然后又把槍送回對方手中。再如“搭牌樓”，是各路天神用各自的兵器，在舞臺上搭起一座像牌樓一樣的“建筑”，然后悟空用金箍棒一挑，兵器在空中“開花”，營造出強烈的視覺沖擊。筆者在演“斗羅漢”時，眾羅漢將多桿雙頭錘和單錘搭起一個門框形的錘陣，與悟空斗法的場面，就源于此。

應該說“化學把子”突破了原先呆板、陳舊的武打套路，將其拆解、重組，并融入新的技巧，增強了視覺效果，使之煥發出新的生命力。

張翼鵬先后在大舞臺和更新舞臺演出連臺本戲《西游記》長達八年之久，始終保持良好的上座率。據看過他表演的老先生講，他的“出手”相當穩健，幾乎沒有失手的時候。而且他很懂觀眾的心理，特別會逗觀眾，每次耍“出手”之前，他總是不慌不忙地先做幾個準備動作，引得觀眾心里癢癢的，忍不住要給他鼓掌。

武生前輩小王桂卿演悟空戲宗張派，他勇于革新，也是一位“出手”達人。《西游記》中龍宮借寶一段，孫悟空要耍槍、大刀、叉等各種兵器，其中耍雙鞭已成為約定俗成的“玩意兒”。雙鞭是木制的，約70公分長，所謂“一寸短，一寸險”，頂、挑、繞、磕、拋接、腕花、落腳等技巧難度極大。小王桂卿首先開創了耍四根鞭的先例，簡直難以想象。十幾年前，筆者帶著疑問特地請教了小王老師，他略帶神秘感地笑著說：“手上兩根，口中銜一根和腳上落一根，這主要玩的是一個時間差，慢一點都不行，難就難在要不斷變化；有時我左手拿兩根鞭，腋下再夾一根，騰出右手來耍腳上那一根……”光聽小王老師講，就已經覺得眼花繚亂了。

小王老師還告訴我，為了練好“錘花”，不知摔壞了多少對錘。后來，干脆自己學會了扎錘，這樣就可以節約練功的成本。到了晚上，他經常在黑暗中練“出手”，訓練自己精準的手感，追求所謂閉上眼睛也能耍的境界。

小王桂卿演《真假美猴王》非常特別，通常的演法是一真一假上兩個悟空，然而他們兄弟三人一起上臺，扮相也一模一樣，就連同臺的合作者都難以分清他們誰是誰。

唯有鄭老演悟空戲是不耍“出手”的，他以塑造孫大圣的神韻取勝，一個“棒式”，一個造型，一個亮相，就能讓觀眾得到藝術上的滿足。因此，即便他不耍“出手”，觀眾也不會對他有任何指摘。