燕趙梨園傳遺韻

韓托

哈哈腔，又稱“喝喝腔”、“呵呵腔”，流行于河北省的保定、滄州、衡水、廊坊、石家莊以及山東省的惠民、德州等地區。哈哈腔原是俗曲曲名。清代嘉慶年間，北京鈔本《雜曲二十九種》所收《西廂記·游寺》和北京“百本張”鈔本中均有該曲。哈哈腔約形成于明末清初，清代乾隆年間已經在京師和民間流行，清末民初達到鼎盛。其發展經歷了民間歌舞、民間小戲兩個階段，最后定型為以弦索小曲“柳子”為唱腔曲調的小戲。在不同地方語言和民間藝術的影響下，哈哈腔逐漸形成了具有不同藝術風格和音樂特點的三路流派：東路流行于山東省的德州、惠民地區和河北省的東南部，中路流行于滄州、衡水地區，西路流行于保定地區及廊坊部分縣（市）。

2006年5月20日，哈哈腔列入國務院公布的第一批國家級非物質文化遺產名錄。

1955年建立的清苑縣哈哈腔劇團，目前是全國唯一的哈哈腔專業表演藝術團體。

一、起源與發展

清苑縣設置于北魏太和元年，迄今已有一千五百三十多年的歷史。清苑人歷來崇尚文化，元代賈輔在故城（保定府治所）營造了歷史上藏書最豐富的萬卷樓，縣籍元雜劇作家李好古創作的《張生煮海》被譽為傳世之作。

明清以來，清苑縣地處畿輔重地，交通比較發達。清康熙年間，清苑故城形勢穩定，呈升平景象。在故城設立的蓮池書院，集全國學者名流，成為燕趙第一高等學府。基于這樣的歷史背景和文化狀況，民間藝術得以在清苑迅速流播。隨著地方劇種在全國的蓬勃興起，哈哈腔便由土生土長的秧歌發展而成。起初，它的演出場所是城鄉廟會，二十世紀初開始進入平、津等大城市的茶樓、劇場。

多年來，哈哈腔一直是清苑影響最大的民間藝術，它不僅是清苑人藝術欣賞的主要對象，而且還滲透到了民眾的生活之中。豐富多彩的哈哈腔劇目對歷史文化知識的普及，傳統道德觀念的傳播，愛國主義、民族精神的倡揚，起到了不可替代的作用。因此，哈哈腔被公認為清苑文化的代表，是清苑人文精神的象征。

中華人民共和國成立以后，清苑縣人民政府十分重視對哈哈腔藝術的搶救和保護，尤其是上個世紀五、六十年代，在對哈哈腔進行“改人、改戲、改制”的基礎上，實施的發掘、整理、改編、上演等配套工程，以及八十年代以來，在“搶救、繼承、改革、發展”的八字方針下實施的振興哈哈腔的戰略，為哈哈腔文化遺產的搶救和保護作出了歷史性貢獻。

上世紀五十年代至八十年代，清苑縣組織專家、學者對哈哈腔傳統劇目進行了兩次大規模普查，通過深入細致地發掘與整理，搜集到哈哈腔傳統劇目100余個。在哈哈腔表演藝術的搶救與保護上，八十年代以來，清苑縣有計劃地把一些藝術造詣較深的名、老藝人集中起來，采取錄音和文字記錄等辦法，將他們的拿手唱段保留下來。在積累和保護哈哈腔藝術資料上，曾安排原清苑縣哈哈腔劇團團長、一級作曲裘印昌先生多次深入到河北省的保定、滄州、衡水、石家莊、廊坊以及山東省的德州、惠民等處的哈哈腔流行地區，搜集、整理了大量的傳統音樂資料；八十年代至九十年代期間，他還相繼完成了國家藝術學科重點科研項目《中國戲曲志》和《中國戲曲音樂集成》中有關哈哈腔劇種、哈哈腔劇目、哈哈腔表演、哈哈腔音樂的記述，音樂集成還選錄了哈哈腔的代表性唱段和演奏曲譜。為哈哈腔劇種的傳承與保護做出了積極貢獻。

二、藝術特點

哈哈腔是中國戲曲和民間文化逐漸融合中形成的地方劇種。清苑縣自然氣候條件優越，農業發達、物產富足，加之地處畿輔重地、交通發達，培育了清苑縣人真誠樂觀、勤勞勇敢的性格稟賦，也形成了哈哈腔藝術通俗易懂、詼諧活潑的風格特征。哈哈腔尤擅長喜劇，擁有一批在河北很有影響的劇目，如《王小打鳥》、《三拜花堂》、《孫繼皋賣水》等。在劇種風格上，哈哈腔還擅長悲劇喜演，大喜大悲，獨樹一幟。

在哈哈腔藝術中，最富有特色的是哈哈腔唱腔和器樂。哈哈腔的唱腔，通俗易懂、清新健朗，具有濃郁的鄉土氣息和鮮明的地方特色。哈哈腔音樂的構成，節奏是第一要素。哈哈腔的唱腔，同地方語言融為一體。生活語言的韻律，賦予了唱腔音樂的節奏。唱腔的強弱頓挫，決定于語氣；長短緩急，服從于感情。聽起來節奏靈巧，變化豐富。哈哈腔的旋律，為五聲音階的宮調式。其上下句尾音均落“1”音，上句落于眼上，下句落在板上。唱腔基本調的形成，是地域文化精神傳承的價值建構。在基本腔調的框格內，“字領腔行”的規律，生發著特色鮮明的旋律。遵循表現戲劇的宗旨，唱腔上還廣泛運用了民間變奏法的多種形式與技巧，如緊縮、拓寬、打散、分支派生板式；逆行、倒置、移音、變調、“魚咬尾”、“連環扣”、改頭、改尾、改中間和節奏上的“黑、紅、搶、閃”以及彈性極大的催、撤等，來增強藝術感染力。早期的哈哈腔，曾為“坐臺腔”，也就是不帶舞蹈的說唱故事。說唱故事就有情節，情節的變化因故事的進展而較頻繁。因此，哈哈腔的唱腔就發展出豐富的節奏變化，創造成各種快、慢的板式以適應情節的變化。這一特征，又使基本腔調于戲劇化的過程中，自然形成了組合形式上的程式性，即以包蘊著地域性心理內涵的基本板式（【流水板】）為核心，經過旋律的繁與簡、節奏的擴展與緊縮、時值的伸長與縮短以及板式的拆散與延伸等多樣性變化，分支派生出“慢、中、快、垛、散”類的十余種板式，如【頭板】、【二板】、【緊三板】、【撥子板】、【散板】、【哭板】、【小導板】、【起板】、【引子尖板】和【搭調】等。哈哈腔的唱腔，繼承了民間音樂的傳統，帶有抒情、敘事性。由于塑造人物性格和表現矛盾沖突的需要，又追求抒情與敘事的完美結合。哈哈腔唱腔的結構原則，大體匯集了民間音樂中的重復、對比、分合、起承轉合、“起平落”等。依此構成的唱段，既重表現性的突出，又求邏輯性的嚴密。哈哈腔的器樂，伴奏方法獨特、演奏技巧性強。其文場主奏樂器由板胡、竹笛、笙三大件組合而成，這一組合是三層疊置的織體，并具有“拙笙、巧弦、浪蕩笛”的特點。即音色優美的笙，以其傳統和弦（五度和音），演奏與唱腔基本相同的旋律，能動的起著托腔保調、調和音色、穩定音準、穩定節奏的重要作用，是“三大件”中的基本聲部；板胡以其清亮、剛勁的音色，圍繞笙的旋律進行加花，引起音程、節奏的局部變化，并還時常作裝飾性的即興演奏，成為“三大件”中的加花聲部；音色清脆、富有光彩的竹笛，則常運用“抹、滑、飛、顫、剁”等多種冀中民間吹歌的演奏技法，靈巧地在板胡旋律的基礎上自由發揮，是“三大件”中的色彩性聲部。演奏過程中，板胡、竹笛這兩個聲部，既自由，又靈活。它們在音區部位、演奏手法、節奏處理上，相互配合得非常緊密而自然，使其音樂語言的陳述起伏跌宕，洋溢著強烈的地方特色。哈哈腔最富特色的拖腔手法，是吸收民間吹歌藝術的音型化伴奏，即在一定的時間里，把旋律和節奏都游離于唱腔之外，以一種固定的節奏音型不變化地連續使用，俗稱“小抬杠”。文場常用的傳統曲牌，有一百余支。演出時，觀眾常為樂隊的精彩演奏鼓掌叫好。哈哈腔的武場，一般使用四大件（板鼓、大鑼、京鈸、小鑼）。其板鼓“花板花鼓”的演奏技法，是唱腔打擊樂套的鮮明特點。哈哈腔的行當，分生、旦、凈、丑四個門類，各門類均有系統的表現程式，尤以小生、小旦、小丑的表演最具特色。

三、傳統劇目

哈哈腔積淀了中國戲曲和清苑文化許多歷史層面的藝術創造，凝聚了歷代藝人和知識分子的智慧和創造才能，以獨有的藝術形式記錄了近代清苑社會的歷史變遷，充分體現了近代清苑社會的人文精神、藝術品格、生存狀態和社會風貌。在哈哈腔一百余個傳統劇目中，多以喜劇風格見長，代表性劇目有《王小打鳥》、《三拜花堂》、《雙燈記》、（《趙美蓉觀燈》）等，另外還有《小過年》、《拴娃娃》、《摔紡車》等反映民間生活的小戲，以及《全忠孝》、《烏玉帶》等從梆子移植的大戲。這些劇目鄉土氣息濃厚，戲文通俗易懂，深受農民觀眾的喜愛。

在哈哈腔傳統劇目中，有許多劇目是東、中、西各路共有的，如《搬窯》、《別窯》、《方四姐上吊》（《推磨》）、《訪蘇州》、《倒廳門》、《王小打鳥》、《四勸》、《合鳳裙》、《拾萬金》（《李翠蓮上吊》）、《摔紡車》（《黃草坡》）、《三拜花堂》、《劈山救母》、《鞭打蘆花》、《拐騾子》（《皂袍記》）等。此外，山東省戲曲研究室還記錄了《八卦》、《白虎帳》、《北京店》等東路哈哈腔的傳統劇目。

四、傳承譜系

自明末清初以來，哈哈腔不但覆蓋了河北省的保定、滄州、衡水、石家莊和廊坊地區，而且長期在與河北接壤的山東省部分地區廣泛流傳。這些地區在過去數百年間曾有多個哈哈腔戲班、團體長期駐扎演出，并且，在民眾中自娛自樂的哈哈腔演唱也較為普遍。

1955年建立的清苑縣哈哈腔劇團，是全國唯一的哈哈腔專業劇團。當時該團的哈哈腔著名演員有：生行的吳振清；旦行的唐殿瑞、張新義、張雪明；丑行的趙國成等。二十世紀六十年代后的哈哈腔著名演員有：生行的王壽田、秦振國、劉喜榮、秦曉俊、趙蘭菊等；旦行的宋艷玲（早年畢業于河北省戲曲學校評劇科、后拜著名京劇表演藝術家宋德珠為師）、唐榮仙、商煥文、鐘愛珍、王淑英、胡鳳香等；凈行的石建國、翟崇陸、吳小喜以及丑行的秦運良、趙恩啟等。二十世紀六十年代初由省、市專業藝術團體調入該團的主要創作人員有：編劇馬嘶；導演趙炳樞；音樂唱腔設計孟光壽、裘印昌；舞美設計陳漢文等。二十世紀八十年代后哈哈腔的著名演員有：生行的彭金未、李新舍、齊生柱、黃克強等；旦行的劉煥珍、王蘭榮、閆秋艷、張桐改、孫艷欣、劉玉花、劉喜玲等；凈行的吳小喜以及丑行的鄔文生、魏建良等。此外，還擁有一批著名的鼓師和樂手，如鼓師雷永泉、代進福、楊少海、郭章立、杜來雨；琴師盧坤、穆士杰、高景奎、黃鳳閣、蘭立寧；笛師劉慶祥、商景昌、耿曉貴等。

2008年2月15日，中華人民共和國文化部公布：一級作曲裘印昌、旦行演員王蘭榮為國家級非物質文化遺產哈哈腔代表性傳承人。在哈哈腔流播地區如河北省的保定、滄州、衡水、石家莊和廊坊以及山東省的德州、惠民等地，至今還組建有松散的民間哈哈腔演唱團體若干，由于其自發、民間、松散、分散的性質，準確數量難以統計。他們對于哈哈腔傳統藝術在民間的普及和傳承，尤其是對哈哈腔唱腔藝術的保護及發展，起了重要作用。

五、專業劇團與發展成就

1955年，在黨和政府的大力扶持下，河北省清苑縣正式建立了專業的哈哈腔劇團，并培養了新中國第一代青年演員和女演員唐榮仙、商煥文、鐘愛珍、王淑英、唐曉俊、劉喜榮等，使哈哈腔劇種后繼有人、別開生面。1958年，在保定市文化部門的直接領導下，又陸續從省、市專業藝術團體中抽調了編劇馬嘶，導演趙炳樞，作曲孟光壽、裘印昌，舞臺美術創作陳漢文和著名京劇表演藝術家宋德珠的弟子宋艷玲、胡鳳香、楊少海、金雨生、李淑萍等多名優秀青年演員和樂手充實該團隊伍。

1959年9月24日，毛澤東主席來河北視察工作，并由當時的省委第一書記林鐵等領導同志的陪同下，在河北禮堂觀看了清苑哈哈腔劇團演出的《王小打鳥》，并給予很高評價。1958年至1960年，為了壯大哈哈腔劇團的演員隊伍，河北省在天津市河北梆子劇院中組建哈哈腔班，又為清苑縣哈哈腔劇團培養出趙金玉、趙金燕、張金蓮、郝金星等優秀青年演員。后來，保定地區戲曲學校、清苑縣戲曲學校，又都不斷地向該團輸送了蘇宇光、趙恩啟、陳僧記、王蘭榮、彭金未、李新舍、蔡果兒、閆秋艷、張桐改、孫艷欣、郝小花、魏百煥、王進發、王寶林、趙福祥等多名優秀青年演員和樂手，使這個縣劇團的陣容更強、行當更齊全。為哈哈腔藝術的薪火相傳打下了堅實的人才基礎。

自上個世紀五十年代末，清苑縣哈哈腔劇團整理、改編、演出了許多傳統劇目。其中《王小打鳥》、《花墻對詩》、《搬窯》和《三拜花堂》，曾先后參加了省、地戲劇匯演。《王小打鳥》一劇曾在中央電臺錄音、河北電視臺錄像。

為了豐富上演劇目，提高演員水平，該團還移植了很多其它劇種的劇目，如河北梆子的《寶蓮燈》、《擋馬》、豫劇的《審子辯奸》、評劇的《白蛇傳》、京劇的《三岔口》、《扈家莊》等。1961年、1963年，中宣部周揚等領導同志曾先后在天津和北京兩次接見該團的全體演員。1964年，該團被評為河北省“三好”劇團，其演出深受當地人民的喜愛。十年動亂期間，哈哈腔劇種曾一度面臨夭折，粉碎“四人幫”后，文藝的春天又使植根于民間的哈哈腔吐放新芽。1979年，該團根據傳統劇目《鬧花園》整理、演出的《影誤重圓》（劇本整理：李忠奇），在河北電臺、電視臺錄音、錄像，并由中央電視臺播放，擴大了哈哈腔劇種的影響。1981年，該團根據傳統劇目《白云山》改編、演出的《白云仙子》（劇本改編：常文山、倪阡），也由河北電視臺錄制播放，并由河北音像出版社出版發行。1983年后，該團還先后創作、演出了大型現代戲《風雨紅杏》和《奇冤赤子》、大型古裝戲《劉金定下山》；改編、演出了歷史故事劇《亡國恨》、《詩文緣》、《潞州壯別》以及傳統劇目《楊二舍化緣》、《孫繼皋賣水》、《小尹賣瓦房》等。

自上個世紀八十年代初，著名京劇表演藝術家李萬春、中國戲曲學院副院長（下轉第37頁）（上接第62頁）趙景勃、教師焦克、張志祥、王永慶，中國京劇院的孔新垣、唐繼榮等著名演員和鼓師以及河北省藝術研究所導演岳有才等，也曾先后到該團拍戲或輔導。1983年，該團被評為保定地區“四好”劇團；1985年，被保定地區文化局授予“精神文明建設先進團”稱號。1995年，該團創作、演出的大型古裝戲《御酒埋香》（編劇：孔新垣、焦克），獲第四屆河北省戲劇節主演、配角、音樂唱腔設計一等獎等多個獎項。1999年，該團首排首演的大型現代戲《希望的田野》，獲保定市“五個一工程獎”。2000年，該團首排首演的古裝戲《花木蘭選婿》，由河北電視臺錄制播放。2001年，該團首排首演的現代戲《鐘聲》，獲文化部頒發的全國“群星獎”銀獎。2005年，該團創作、演出的現代戲《地道戰》唱腔選段，由中央電視臺錄制播放。2006年，劇團又招錄了畢業于省、市藝術院校的梁巧娜、李玲玲、張丹、王佳、渠超、單強、張躍、賈紅健、王蘭靜以及戶杰、沈飛、耿瑞紅、李進軍、王雪等優秀青年演員和樂手。2008年，由中國藝術研究院戲曲研究所副所長劉文峰作序、裘印昌撰寫的《冀中戲曲哈哈腔》，獲第二屆河北省非物質文化遺產保護理論成果（專著）一等獎。2009年，該團重新編排的改編傳統劇目《影誤重圓》（劇本整理：王永慶），獲第八屆河北省戲劇節優秀音樂唱腔設計獎、優秀表演獎和優秀伴奏獎、劇目獎、導演獎等多項殊榮。