花卉形態仿生在禮服造型設計中的運用

沈婷婷 吳星蕾

摘 要：自然元素作為服裝仿生設計的靈感源之一，賦予服裝生命力，提升其審美價值。文章以花卉仿生為對象，通過形態仿生的實例分析建立方法構架。以花卉的輪廓造型、比例線條、質感肌理等作為借鑒模仿對象，將元素提取后以具象或抽象仿生的方法運用到禮服設計中，設計制作出造型優美富有創意的禮服。

關鍵詞：服裝設計；花卉仿生；造型設計

檢 索：www.artdesign.org.cn

中圖分類號：TS94 文獻標志碼：A 文章編號：1008-2832（2016）09-0084-03

Bionics of flowers in dress styling design

SHEN Ting-ting WU Xing-lei（Zhejiang Sci-Tech University， Hangzhou， 310018， China）

Abstract ：As the inspiration for fashion design， natural elements can improve the spiritual value of dress， and make them full of vitality. Based on bionics of flowers， this paper uses the examples of bionics dress to analysis the method. The design is mainly consulting the flower shape， line， texture and feelings which is used as the reference and imitation object. By extracting elements directly or indirectly， we can create the dresses which have a significance of clothing modeling and verify the feasibility of the structure.

Key words ：dress design； bionic of flower； shape design

Internet ：www.artdesign.org.cn

從人類的發展史來看，人類創造活動的第一步就是模仿自然，從遠古的制造石斧、骨針到今日的飛機、潛水艇等，無一不是仿生設計的產物。仿生設計結合了對自然界事物的特征模仿和人類的思維想象能力、創造能力，使物品進一步地滿足實用需求和審美要求。

這種藝術在服裝設計中也被體現得淋漓盡致，不少設計師在服裝設計中通過效仿自然生靈的形、態、色、質來傳達自己對于自然的探索與喜愛之情，在模仿的過程中形成自己獨有的特色和創意，表達在設計作品中。

本文將研究形態仿生在禮服造型設計的應用，以花卉為例，探討禮服仿生設計的方法，以期讓仿生設計更多地運用到禮服中，從而增強禮服的個性和時尚感。

一、服裝仿生設計

仿生設計的創意來源于我們世界萬物的形態、顏色、功能、肌理、結構等，通過觀察它們自然呈現的樣子，運用全部或部分的特征，結合仿生學的理論基礎和專業的成果來提供新思路、新方法和新途徑創造出新設計。

我國古代服飾的仿生手法內容也十分豐富，相對來說比較注重其內在的含義。例如水田衣（圖1）是明代特有的漢族女裝款式，它用取自親朋鄰里長者的各色零碎布塊互相交錯縫制而成，因宛如水田而得名，體現了拼疊的藝術。清代翟灝的《通俗編·服飾》中記載：“乞飯從香積，裁衣學水田。”可見，明清時期人們偏愛大自然，喜歡自然形態的服飾。可能當時的人們并不一定懂得何為仿生學，但從平時的所見所聞和生活中感受到和總結出一些經驗和技巧，這些經驗和技巧在不知不覺中引導著他們完成如此絕妙且內涵豐富的服飾。我國古代服飾中還有鳳尾裙和馬蹄袖等，都有很強的觀賞性，也是比較明顯的仿生設計的例子。

西方早期服裝的形態仿生則傾向更加夸張的外觀造型。如羊腿袖（圖2）的形態酷似羊腿，袖子的上端膨脹，袖根肥大，從袖根到袖口逐漸變細，在接近手腕的地方收緊。通過模仿羊腿的形態，使人的肩部、胳膊與衣服完美地結合在一起，給人一種視覺上的膨脹和收縮對比的特殊美感，這種袖子造型一直沿用至今。還有其他的袖子造型如泡泡袖、蓮藕袖等也都是仿生設計的產物。

雖然中西方的文化和仿生設計都存在著差異，但都能從設計中感受到服裝帶來的視覺沖擊和仿生設計的藝術魅力。

二、花卉形態仿生在禮服中的應用

禮服，顧名思義就是禮儀用服裝，是在一些聚會、儀式、典禮上穿著用的服裝。它的造型不同于日常服的常規形態，往往突出強調獨特性和唯美性，這就給設計師提供了廣闊的造型設計空間。

大自然創造了天下萬物，豐富多彩、形態各異、取之不盡的自然元素為人們提供了源源不斷的仿生對象和設計靈感。花卉作為自然美的結晶，以及它美好的寓意，自然而然的成為了仿生對象的最好選擇之一。花卉品種豐富，造型千姿百態，各具特色。或含苞待放，或徐徐綻放，亦或迎風怒放、搖曳生姿，都具有極高的觀賞價值，給人們帶來了美的享受。設計師通過捕捉花卉形態特征并應用在禮服中，能有效地增加禮服的藝術感染力，突出禮服的夢幻美妙之感。

仿生的角度有很多，如形態仿生、結構仿生、材料仿生、色彩仿生，還有文化仿生等等。從其中任何一種角度出發去模仿，去思考，都能給設計帶來許多新的靈感。其中形態仿生是指從造型上去借鑒，強調對自然物的形態美感特征的理解和把控，并與人類審美需求進行融合和創新，從而創作出具有藝術感染力的產品。

花卉形態仿生又包括了具象和抽象兩種具體方式。具象花卉仿生主要是指模仿花卉的自然外觀形態特征，直接用來作為服裝的某部分或者細節的原型來進行設計，具有明顯的認知性，是一種最為直觀和單純的仿生設計手法。如圖3中所示，設計師讓·路易·雪萊在2014年春夏的設計中運用大小不同的立體玫瑰花，在布局和運用上恰到好處，使禮服整體看上去具有藝術感和唯美感。

抽象花卉仿生是指對仿生對象的特征進行觀察后，通過提取、簡化、堆疊、混合、改造或者重組等方法，使造型形態不拘泥于原有形態，舍棄具象形態的外型，把握形態的神韻并加以強調，從而呈現出花卉的特征。如圖4中是斯蒂芬·羅蘭在2013春夏高級定制時裝周中將花卉這一元素經過花瓣簡化處理，以不同大小搭配在裙子上做出造型，更具立體效果。

三、花卉形態仿生禮服造型的方法和運用

（一）花卉形態仿生禮服造型的方法

花卉仿生禮服設計的思路從收集靈感來源開始，通過對花卉的特征進行觀察、認知，確定特定花卉的特征形態；然后對特征形態進行深入的分析，如提煉、簡化、變形、解構等等；在此基礎上，結合禮服這一服裝品類的特殊性確定具體的仿生造型，力求構思新穎、結構合理、造型優美，具有較好的展示效果。

花卉形態各種各樣，結構復雜。生命體都是經過長期的演變，根據環境不斷的進化而成的，其形態、結構等都各有特色，這就需要對花卉進行多方位的觀察和不同層次的分析，耐心的研究某些細節，尋找花卉最突出的特征。將花卉獨有的特征最好地與時裝融合，讓禮服有一個能夠抓人眼球的設計亮點出現。

提取的元素需要簡化成適合運用到服裝上的設計元素。因為并不是所有的花卉特征都能夠直接地運用到服裝中，需要經過不斷的思考和適當的簡化才能夠將提取的元素運用得更具美感，還可以適當地將元素進行解構再重組，這樣能夠創造出新的形態。

要將設計稿更好地展現在實體服裝上，還需要選擇合適的服裝造型方法，如堆疊、褶皺、抽縮、面料改造等。再利用立體裁剪不斷的進行改進和創新，可以將局部制做成小樣，這樣既能夠證實設計的可行性，也能夠在此基礎上將新萌生的想法直接地表現在服裝上以改進設計，幫助完成最終的設計稿。在這樣一個過程中，需要設計者用具有美感的藝術眼光去感受設計的思路，不違背仿生花卉帶來的最初的靈感和自身想要的設計理念，設計出最具有感染力的服裝。

（二）花卉形態仿生禮服造型設計的運用

1.具象花卉仿生的禮服造型設計

具象仿生的靈感源適合選用輪廓明確的、較飽滿的花卉，這里選擇了雙色維尼大麗花（圖5）。大麗花有大吉大利、大喜之兆的寓意。雙色維尼大麗花紅色的花瓣與黃白漸變的花心不僅形成明顯的顏色對比，而且體現出它的層次感。

在雙色維尼大麗花的特征描繪以及簡化的過程中，主要注重花卉形態的輪廓造型、花瓣的比例、線條的特征和對稱的美感。之后根據具象仿生的特點和人體的體型特征，將上衣制作成緊身胸衣的造型，花卉造型從腰部開始形成夸張的外輪廓，對稱平衡的結構使視線聚焦于層次對比強烈的新穎花卉立體結構上。為了更好地實現效果，在制作正面的花瓣時注意里外層花瓣的大小和相互之間的關系，并考慮縫制的細節。背面的裙擺處用抽縮的方式將其收攏，為了立體的造型，還加入一定量的硬紗等支撐材料，使之具有立體感，體現個性張揚的視覺效果。（圖6）

2.抽象花卉仿生的禮服造型設計

抽象仿生設計宜選用造型元素較明確的花卉，這里選用詹姆斯高威月季花作為仿生對象（圖7）。月季花姿態秀美，花色清幽，國外尊稱它為“花中皇后”，象征愛情和真摯的情誼。圖中月季花正開得茂盛，層層疊疊的花瓣十分飽滿，微微波浪形的花瓣讓花朵看上去生機勃勃，深淺粉色搭配更是帶來了視覺上的享受。

該月季花呈現的形態具有點、線、面、體的要素特征，每一瓣的花瓣構成彎彎曲曲的線，再由大量的線組成了面，多個面得出了體，也就是構成了一整朵花。

根據設計手法，將月季花的線條、形態等元素提煉出來后進行排列。設計的重點放在前片，利用大量面料的堆疊形成視覺的密集感。同時選用大裙擺拉長長度使上半身不會過于臃腫，前片短裙的設計能使服裝更具有靈動性 （圖8） 。為了避免重復排列顯得呆板、平淡和缺乏節奏，在制作的過程中，通過改變面料的層數、寬度和抽縮的緊密程度來創造細節上的不同，使服裝更加細膩和諧。花卉部分高低疏密有致，整體畫面感不至于單調。最中間的造型運用多層面料和較小的寬度抽縮形成的造型，然后慢慢的向外過渡。用抽縮比較松的、較寬的面料制作外層，體現層次感和空間感。更要注意的是在縫制過程中，外層的需要稍微往外傾倒一些而不是垂直于腰面，這樣就會象盛開的花一樣比較的飽滿。在看似復雜凌亂的設計上，需要在整體結構上把握好，神散形不散，從細節上表現多層次的美感。

結語

對于服裝而言，創造美的方法和途徑是多樣的。花卉形態仿生設計應用在禮服的造型設計中，要從仿生設計對象著手，啟發培養我們對仿生對象的敏銳感覺，通過元素的提取、簡化、變形和解構，采用具象或抽象的仿生方法，在服裝設計的基礎上加入仿生對象的特征和創意的靈感，豐富服裝的藝術表現力，拓展服裝造型的多樣性。

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