講座前言中國書畫與鄭板橋竹畫欣賞

講座前言中國書畫與鄭板橋竹畫欣賞

我國是一個有著悠久歷史的文明古國，千百年來，我們的祖先在中國這塊美麗富饒的土地上，辛勤耕耘，艱苦奮斗，前赴后繼，創(chuàng)造了光輝燦爛的歷史與文化。

中國書畫就是中國文明的璀璨明珠。我們常講的中國書畫，即中國書法和中國繪畫的簡稱。今日，有越來越多的考古資料和研究證明，早在六千年前的仰韶文化中，以及大量早期巖畫即已誕生，在四千多年前的龍山文化中得到發(fā)展，三千多年前的商代已經(jīng)成熟。所以，將我國書畫歷史，可以追溯到六千多年前。

中國書法是一門古老的漢字的書寫藝術(shù)，六千年前，仰韶文化的人們已在陶器上刻劃文字，是為“書”。既有文字刻寫，就已有一定的“點橫撇捺”之幸運頓挫的方法藝術(shù)，是為“法”。

中國書法是一種很獨特的視覺藝術(shù)。漢字是中國書法中的重要因素，因為中國書法是在中國文化里產(chǎn)生、發(fā)展起來的，而漢字是中國文化的基本要素之一。以漢字為依托，是中國書法區(qū)別于其他種類書法的主要標(biāo)志。在書法的萌芽時期（殷商至漢末三國），文字經(jīng)歷由甲骨文、古文（金文）、大篆（籀文）、小篆、隸（八分）、草書、行書、真書等階段，依次演進。在書法的明朗時期（晉南北朝至隋唐），書法藝術(shù)進入了新的境界。由篆隸趨從于簡易的草行和真書，它們成為該時期的主流風(fēng)格。大書法家王羲之的出現(xiàn)使書法藝術(shù)大放異彩，他的藝術(shù)成就傳至唐朝倍受推崇。同時，唐代一群書法家蜂擁而起，如：虞世南、歐陽詢、楮遂良、顏真卿、柳公權(quán)等大名家。在書法造詣上各有千秋、風(fēng)格多樣。經(jīng)歷宋、元、明、清，中國書法成為一個民族符號，代表了中國文化博大精深和民族文化的永恒魅力。從甲骨文、石鼓文、金文（鐘鼎文）演變而為大篆、小篆、隸書，至定型于東漢、魏、晉的草書、楷書、行書等，書法一直散發(fā)著藝術(shù)的魅力。

我們再看看中國繪畫。中國的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。國畫一詞起源于漢代，國畫是漢族的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認知。

中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰(zhàn)國時期就出現(xiàn)了帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。兩漢和魏晉南北朝時期，山水畫、花鳥畫萌芽。隋唐時期，繪畫也隨之呈現(xiàn)出全面繁榮的局面。山水畫、花鳥畫已發(fā)展成熟，宗教畫達到了頂峰，并出現(xiàn)了世俗化傾向；人物畫以表現(xiàn)貴族生活為主，并出現(xiàn)了具有時代特征的人物造型。五代兩宋又進一步的筆墨技巧。

成熟和更加繁榮，人物畫已轉(zhuǎn)入描繪世俗生活，宗教畫漸趨衰退，山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流。而文人畫的出現(xiàn)及其在后世的發(fā)展，極大地豐富了中國畫的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)方法。元、明、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發(fā)展，文人畫和風(fēng)俗畫成為中國畫的主流，隨著社會經(jīng)濟的逐漸穩(wěn)定，文化藝術(shù)領(lǐng)域空前繁榮，涌現(xiàn)出很多熱愛生活、崇尚藝術(shù)的偉大畫家，歷代畫家們創(chuàng)作出了名垂千古的傳世名畫。

明代繪畫流派紛呈，各領(lǐng)風(fēng)騷。明代畫壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展，文人畫和風(fēng)俗畫繪成洪流，并形成諸多流派；山水、花鳥題材流行，人物畫衰微；水墨技法不斷創(chuàng)新，進一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力；創(chuàng)作宗旨更強調(diào)抒寫主觀情趣，追求筆情墨韻。

“吳門畫派”不僅代表著明代繪畫的最高水平，而且還在師古與創(chuàng)新的探索中，為后世開一新河，以張宏為代表的蘇州畫家在文人山水畫方面另辟蹊徑，在繼承吳門畫派風(fēng)格和特色的基礎(chǔ)上，加以創(chuàng)新，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫作品，畫面清新典雅，意境空靈清曠。

到了清代，康、雍、乾年間，是清代社會安定繁榮時期，繪畫上也呈現(xiàn)隆興景象，北京、揚州成為繪畫兩大中心。京城的宮廷繪畫活躍一時，內(nèi)容、形式都比較豐富多彩。在商業(yè)經(jīng)濟發(fā)達的揚州地區(qū)，崛起了揚州八怪，形成了一股新的藝術(shù)潮流。清代中期，南方商業(yè)城市揚州，富商聚集，人文薈萃，經(jīng)濟、文化迅速發(fā)展，成為東南沿海地區(qū)的一大都會。各地畫家亦紛至沓來，賣畫獻藝，揚州八怪就是其間最著名的一批畫家。“八怪”并不限于8個人，而是代表了藝術(shù)個性鮮明、風(fēng)格怪異的一批畫家。他們重視生活感受,強調(diào)抒發(fā)性靈，作品多寫梅、蘭、竹、石，善用潑墨寫意，具有較深刻的思想和熾熱的感情，形式也不拘一格，狂放怪異，在畫壇上獨樹一幟，富有新意。他們的作品多取梅、蘭、竹、菊和山石、野花、蔬果為題材，以寓意手法比擬清高的人品、孤傲的性格、野逸的志趣，使作品具有較深的思想性和激蕩難平的情愫。藝術(shù)形式上繼承陳淳、徐渭、石濤、朱耷的水墨寫意傳統(tǒng)，不拘成法，潑辣奔放，自由揮灑，進一步發(fā)展了破筆潑墨技法，形成個性鮮明、神韻獨具的風(fēng)格。

以下，我們請著名書畫收藏鑒賞家、作家、詩人朱小平，講述一下鄭板橋的“竹”畫藝術(shù)，供廣大讀者學(xué)習(xí)欣賞！