藝術的秘密

[摘要]藝術是美的，藝術是神秘的，它的美在于它的神秘，它的神秘在于它的美。人們用辛勤的汗水和執著決斗心智與寂寞，讓藝術之花綻放，視覺藝術是需要設計的。

[關鍵詞]視覺藝術；行為語言；藝術智力；藝術載體；視覺精神

藝術是美的，藝術是神秘的，它的美在于它的神秘，它的神秘在于它的美。視覺藝術就是眼睛的藝術，眼睛是心靈的窗戶，視覺藝術以其獨特的形態存在，感動了無數的眼睛和心靈，在藝術的范疇里具有絕對的代表性。視覺藝術為我們的生活增添了情趣、美和態度。從事視覺藝術研究的工作者被稱為藝術家、畫家、設計師。他（她）們用辛勤的汗水和執著決斗心智與寂寞，讓藝術之花綻放。

一、眼睛的秘密

（一）視覺機器

眼睛是一部視覺機器，是人最重要的感覺器官之一。從生理學的角度看，視覺器官包括眼球、視路和附屬器，眼睛的構造十分復雜。眼睛能夠感受明暗、色彩，正常人的眼睛能夠分辨750多萬種色彩。眼是人天然的視覺機器，眼睛是感受、創造視覺藝術的生理基礎，從事視覺藝術需要嚴謹的訓練，重要的是從視覺機器變成視覺審美的機器，透過眼睛看到美。

（二）視覺尷尬

眼睛的進化具有一定的局限性，看的距離、分辨的細節等只局限在一定的范圍，受模糊與清晰的客觀制約。日常生活中人的視覺感知是透視視覺，眼睛存在視錯覺現象，這往往帶來視覺的尷尬與不理想。視錯覺表現在大小錯覺、色彩錯覺、長短錯覺、曲直錯覺、動靜錯覺、幻覺等，正后像、負后像反映了眼睛成像的錯視原理。視覺藝術需要利用視錯覺問題創造出具有視覺魔力的藝術作品。奧運會旗幟的設計對五環進行了尺度的調整，克服視錯覺造成的不均衡，完成了理想的效果。三維繪畫的表現就是利用了人的視錯覺原理，效果非同一般。

（三）視覺欲

視覺欲是人的一種心理，是人通過眼睛來得到滿足。眼睛的觀看和審美是有選擇的、挑剔的，并表現出極大的反差，所謂視覺疲勞、視覺鈍化、視覺新穎，都是視覺欲的某種反應。視覺欲的強弱反映了作品吸引人的程度和人的愛好取向，視覺欲最大的特點就是喜新厭舊和不滿足，視覺疲勞后，不斷渴望新的視覺內容，新鮮感會刺激起人的視覺欲。為了滿足視覺欲，作品不到最后一刻不會曝光，是情有可原的。視覺欲造就了眼球經濟的概念，造就了視覺信息時代，造就了豐富多彩的社會生活。

二、藝術智力遞進線

學習視覺藝術其發展行為有一個過程，這是一個人內在的藝術能力的提高過程，這個過程稱之為藝術智力遞進線。這條線是一個遞進的過程，也是一個人藝術素質的升華過程，是一個從感覺到感受、從直覺到知覺、從非理性到理性的發展過程。藝術智力遞進線是模仿、寫意、抽象、概括的，這在視覺藝術中實際是四個層次、四個階段，是視覺藝術家的四種能力，這四種能力成就了藝術家最基本的藝術素質。

（一）模仿，模仿是人的天性，也是一個人成長的最基本的技能。從平面繪畫的角度看，入學者把模仿作為第一手段是十分必要的。傳統藝術的學習都是從模仿開始的，臨摹、寫生這樣的訓練造就了藝術家超強的模仿能力，所謂的“用最大的功力打進去”是依靠模仿的能力領悟傳統藝術的內涵和精神的。模仿是一種體驗，更是一種修煉。

（二）寫意，寫意是一種藝術表現技巧，如果說模仿是認真細致的鉆研、繼承、學習，那么寫意就是一種悟性、一種靈氣，其所表現更能體現生命的氣息和律動，是一種藝術技巧的升華。寫意更加取巧、感性，更加藝術，更具意味。筆斷意連的意境等都是寫意的具體內涵的表現和結果，齊白石的“妙在似與不似之間”即為寫意的境界。寫意非一般功力和悟性而能為也，寫意也體現出極大的差異和層次，寫意是在深刻體悟的基礎上演化而來的。

（三）抽象，抽象在視覺藝術中是一種藝術體驗。抽象的作品往往混沌一片，大家不知其所以然。如果進行了抽象體驗，都會感知抽象是那么的純粹，抽象是情緒的宣泄與表達，是一種獨特的視覺語言。抽象的概念我們能夠感覺得到，但是眼睛看不到，藝術家通過自己的理解，用視覺的方式表現了出來，即是抽象形態的藝術方式。抽象是較深層次的視覺語言，具有共性和差異性的特點，抽象是視覺藝術家的獨門絕技。抽象藝術的單純、大氣、神秘、恢弘、純粹、意境、形式、力度、自然等往往令人感受至深，這就是抽象之美。

（四）概括，概括是一種理性的反思，概括具有總結的意味和特點。關注一下幾何體形態，會發現概括是一種多么超然的力量，通過概括可以尋找一種對事物理解的方式，概括的能力增強了改造、創造世界的能力。概括沒有抽象那么純粹，而是更加理智，是善于分析、總結、提煉、抽離、形成有價值和意義的圖形的技巧方法，如中國的太極圖，是高度的概括和思考而具有象征意義的圖形設計。最初的概括也許是一種本能，似乎有些模糊，其價值意義最終使藝術家實現了理性的返璞歸真。發現了這四樣東西，去努力實踐，藝術之門才能向你招手。

三、藝術載體

（一）講究形式的衣服

視覺藝術是注重形式的，視覺藝術的效果依靠的就是獨特的視覺形式表現來完成的，沒有一個特色的形式，作品的價值內涵也許得不到充分表達。視覺欲的抓取、視覺欲的實現必須通過一個形式來完成，視覺藝術的載體是講究形式的衣服。構圖是一幅作品的關鍵，從一開始就需要建立起對它的構想、審美和設計意識。色調是一幅作品的整體、大局、基調，是作品意境形成的客觀因素。內容是作品的核心。畫框是作品的附加載體，用與不用要有一個平衡。展廳是視覺藝術的環境載體，是烘托作品格調、品位的重要內容。看看舞臺劇就會明白講究形式的衣服是多么的重要和必要，視覺藝術是需要設計的。

（二）智慧窗戶

視覺藝術是一種表現的藝術，其表現的內容充滿了人情味道，最重要的就是智慧性味道。視覺藝術載體是一扇窗戶，透過這扇窗我們領悟到了從未有過的東西，贊嘆作者洞悉事物的靈性和特殊技能。藝術載體不可小覷，它承載的靈性智慧穿越時空，從古至今。吾輩不可追也，我們去品讀一下歷史名作，這種感覺不言而喻。

（三）虛用的價值

藝術的載體是否高出藝術的本身，也許這是一個不用爭論的話題。藝術載體的意義在于它的虛用價值，藝術載體的存在實現了藝術作品的存在，藝術作品的存在體現了藝術載體的重要性，一個沒有裝扮藝術作品的展廳就是一個被廢棄了的空倉。藝術載體的靈活性，顯得它并非可有可無，藝術載體的價值在于藝術作品的需求與不需求。虛用要恰到好處，老子日：“有之以為利，無之以為用。”把握住虛用的價值內涵，藝術載體才是更好的。

四、視覺精神

視覺藝術是追求視覺欲的一條途徑，追求和滿足視覺欲就是視覺藝術家的藝術精神。通過視覺藝術作品我們看到了感受、希望、靈感、思想、態度、本能、創造、智慧、美等，從藝術作品中可見藝術家的心智與天賦，藝術作品包含著藝術家的巨大的情感，這種情感超越了個人情感，承載了人類共有的情感。

結語

視覺藝術的問題是一個非常復雜的問題，藝術的秘密也許永遠無法徹底解答。當我們鉆研、投入到藝術的行列，發現人們對于視覺藝術寄托了太多。視覺藝術是人類社會和人自身發展演化出來的一種精神文化，是一種最好、最獨特的表現語言。

[趙海星，太原工業學院設計藝術系]