國產動畫電影春天還有多遠？

動畫電影雖然被關注度很高，但是并沒有形成完整的產業鏈。

一個是歷時12年的《大魚海棠》，一個是歷時六年的《搖滾藏獒》，今年的電影暑期檔同天上映的兩部動畫大片可謂賺足眼球，去年暑期檔獲得廣泛好評的《大圣歸來》也是前后醞釀了8年時間才與觀眾見面。有人說，這是在賣情懷，也有人認為，中國電影動畫的生存環境造就了動畫電影的難產。

重回大眾視野

近幾年中國國產電影市場的火爆無論是從電影票房還是從電影的產量、資本的投入等等都可見一斑，但是作為電影的一個類別，動畫電影卻一直不溫不火，直到去年的大圣歸來以近10億元的票房刷新國產動畫電影票房紀錄，國產動畫電影才逐漸再一次進入大眾視野，引起廣泛關注。然而，去年扎堆上映的其余50多部國產動畫電影中，票房過億元的只有從動畫片改編過來的大電影《熊出沒之熊心歸來》，大部分國產動畫電影成了陪襯。動畫電影從業人士柳雨彤告訴《中國經濟信息》記者：“去年的《大圣歸來》，今年的《大魚海棠》等動畫電影的出現，是中國的動畫電影在淡出人們視線很久之后重回大眾視野的開始?！?/p>

中國的動畫創作也曾經輝煌。上世紀80年代，中國動畫電影的產量達到200余部，數量空前，成就了《三個和尚》、《雪孩子》等一批經典，一些動畫系列片也開始出現，比如《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》等等，都成為了膾炙人口的經典。但是90年代之后，由于美國和日本公司相繼進入中國，巨額的動畫訂單，讓大量出現的動畫公司成為代工工廠，中國的動畫電影失去創作能力，動畫人也成為動畫代工的廉價勞動力。

2000年之后，互聯網和新技術的普及，給動畫的傳播和交流提供了更為便捷的方式，大量人員的涌入也出現了很多的作品，但是卻沒有一部完整的動畫電影。2006年之后，廣電總局開始實行境外動畫限播令，并出臺一系列政策扶持國內動畫產業。但有業內人士認為，這種拔苗助長的政策，非但沒有推動動畫產業的發展，反而造成混亂，扶持創意產業，卻不扶持創意，而只扶持規模，于是出現了大量的湊人數租電腦的大型臨時動畫公司；不獎勵優質內容，卻只獎勵制作完成分鐘數，于是出現了大量的一味求數量抄襲拼湊的垃圾動畫片；動漫產業扶持的結果不是自由競爭內容為王的市場化，而是封閉世界里的政績指標和自娛自樂。

但是柳雨彤認為，之前無論是輝煌還是混亂，國內的動畫作品并不能稱之為真正意義上的動畫電影，只是一些動畫短片而已。隨著近幾年電影的井噴，更多的動畫人，試圖在電影領域尋找動畫的機遇。2009年動畫大電影《喜羊羊和灰太狼》收獲超過億元的票房，給動畫電影人樹立了信心。

去年刷新國產動畫電影票房紀錄的《大圣歸來》以及今年的兩部動畫電影的重頭戲《大魚海棠》和《搖滾藏獒》，無論是是在票房還是在話題量上，對國產動畫電影來說，無疑是一針強心劑。

錢不是主要軟肋

《大魚海棠》12年，《搖滾藏獒》6年，《大圣歸來》8年，長達數年的制作周期對于一部電影來說，可能會出精品，也可能會讓一部電影變得更為零散，比如《大魚海棠》松散混亂的故事和敘事，讓一部眾所期待的動畫電影的口碑走向極端。而周期之所以這么長，除了制作周期比較長之外，很大一部分原因是缺錢。

據《中國經濟信息》記者了解，《大魚海棠》的兩位導演在2004年從清華退學后開始投入動畫電影行業，2005年創立彼岸天動畫公司，為了《大魚海棠》，公司接了不少的商業動畫廣告，在培養團隊技術的同時，主要是為電影項目尋找資金。2007年，獲得聯創策源馮波的天使投資，電影項目正式啟動。2009年20分鐘的樣片獲得良好的口碑，但是隨后與上海文廣集團的500萬美元的融資項目未能成行，導致公司面臨經營困難，電影項目一度擱淺，逐步的轉型做形象授權業務及社交游戲，為電影項目籌集資金。

眾籌的興起給電影項目帶來新的希望。2013年，梁旋在“點明時間”網站發起《大魚海棠》的眾籌，籌得超過150萬元資金，更重要的是項目成功引起行業巨頭光線傳媒的注意，并獲得投資，這才有今年暑期檔的《大魚海棠》?！洞笫w來》也有類似的經歷，導演田曉鵬此前接受媒體采訪時曾表示，創作的前四年基本是在寫劇本和找投資。

動畫電影不僅缺錢，還非常燒錢，制作成本高昂。柳雨彤告訴《中國經濟信息》記者：“動畫電影有基本的資金要求水平線，比如一秒需要八張圖片，根據時間的長短，需要的圖片數量都是一定的，拍真人電影也有成本底限的問題，但是在很多方面還是可以壓縮成本，動畫電影卻不可以?！?/p>

雖然前幾年動畫電影非常缺錢，但是柳雨彤認為，錢并不是動畫電影最主要的軟肋。隨著國內電影市場的火爆，動畫電影也被投資方看好，業內甚至傳出一張設計圖就價值超過千萬，動畫電影缺錢的軟肋似乎已經成為過去時。柳雨彤認為，國產動畫電影最缺的是劇本和故事。她告訴《中國經濟信息》記者：“從《大魚海棠》來看，國產動畫電影的畫面已經取得了非常大的進步，整個團隊除了配樂之外都是中國人，這一點還是非常值得驕傲的，但是這部電影最后出來的效果跟時間投入卻不成正比，因為劇本的原因導致敘事混亂不堪?！?/p>

另外一位對動畫電影比較了解的業內人士印證了這種說法，她告訴《中國經濟信息》記者：“國產動畫電影還不夠成熟，最主要表現在劇本方面，主要在打感情牌，只講情懷不講故事?！绷晖忉屨f：“《大魚海棠》的兩位導演都非電影專業出身，講故事一直都是他們的弱項?！?/p>

劇本一直都是國產動畫的最主要軟肋，這與其發展背景有很大關系。上世紀末，長期的動畫代工培養了一批技術精英，成了當年中國動畫產業的主要創作力量，但是他們重技術勝過觀念，對動畫表演的熱愛勝過思想的表達，技術甚至成了動畫的全部。

崛起尚需時日

柳雨彤告訴《中國經濟信息》記者：“現在動畫電影的整體大環境比以前好很多，但談崛起尚需時日，目前出現的比較優秀的動畫電影還都只是個例，并不能直接改變這個行業?！?/p>

談到國產動畫電影崛起，柳雨彤告訴《中國經濟信息》記者，她非常討厭“國漫崛起”這個說法：“動畫和漫畫并不是同一個體系，動畫集合了繪畫、漫畫、電影、數字媒體、攝影、音樂、文學等眾多藝術門類于一身，把二者混合起來，說明對動畫電影的認知還不夠?！睂赢嬰娪暗恼J知偏差還不僅局限于稱謂，柳雨彤補充說：“在中國人的觀念里面，動畫片就是給小孩看的，所以動畫電影在這個行業里面被邊緣就特別正常?！?/p>

上述對動畫電影比較了解的業內人士告訴《中國經濟信息》記者：“如果僅僅從資本和關注度來說，那動畫電影可以算是迎來了春天，但是現在從劇本到電影還沒形成一個運行有序的產業鏈，動畫電影主要還是單打獨斗比較多，這個層面來說，動畫電影還不夠成熟?！?/p>

以迪斯尼為例，并不主要靠票房掙錢，而主要是靠衍生產品，也就是IP的概念，比如迪斯尼的產品如果出來的話，在整個產業鏈上就能找到很多贏利點，比如游樂場、周邊產品等等。而國內的動畫電影還是主要靠票房，去年大圣歸來雖然獲得了良好的口碑和票房，但是在IP經營這一塊，表現并不盡如人意，推出的周邊產品也沒有太多的收獲。

但柳雨彤認為，現階段國內動畫電影并沒有必要一定要跟美國和日本相比，他們都沉淀了很久，而且沒有中斷，國內興起的時間還不長，對國產動畫電影的最大支持就是邁進影院。