淺談油畫創作中的地域性與文化情境

【摘要】：藝術創作中的情懷是藝術作品中所含的生命力、意境源泉。黃土情懷的主體是構成我油畫創作中分布在繪畫感情色彩的無數活躍生動的創作元素。就是藝術情感中黃土情懷，同時，也屬于民族精神的一個分支。藝術情感會隨著繪畫的發展和意識形態而改變。在特定的繪畫背景下，藝術情感表現出相對穩定，會沉淀在藝術創作者的潛意識里并且支配著繪畫過程的題材選擇和繪畫語言方式。

【關鍵詞】：地域文化；文化情境；精神內涵；油畫創作

在我個人的創作中關于黃土情懷的自然風景，采用點彩的科學分析法屬于理性思辨色彩，這源自于道家老莊“道法自然”、“物我為一”的認識論。“以神遇而不以目視”。就是通過感官直覺去感受，加上用心去體驗和領悟。藝術家創作最初從感知起步，在自身個人心理過程中滲透有思考理性分析與精神感性情懷。

中國對西方文化藝術的態度方式采取“取其精華，去其糟粕”。為了達到中西合璧的繪畫境界，中國的藝術家們通常帶有本民族的精神，發揮藝術家自身對傳統熱土的黃土情懷，從而呈現出一種嵌融濃郁中國風格的風景畫面。在當代繪畫界，成功表達我們民族傳統氣質風格的畫家比比皆是。其中：表現黃土情懷的畫家有白羽平，有繪有黃土系列畫家的尚揚，還有直接表達黃土情懷的畫家靳之林等。

畫家利用自身所生活的一定地域環境內的社會生活和自然環境下的歷史文化作為創作的題材。本文以風景畫家地域性文化明顯的代表人物張冬峰為例，來談談獨特的地域性和文化精神的個性化的油畫語言風格。

1.以一定云貴高原的自然景觀、風土人情、歷史文化作為創作題材，并在地域文化的基礎上，保留著云貴高原的原生態風貌，涌現出一部分以此形成自己獨特個性化的油畫語言表達風格的特點。風景畫是一種表達地理有效形象的直接手段，可以反映的說是一種顯性的地域特征。如：張冬峰，秉承傳統儒學，作品雋秀神秘，溫暖，富有詩意。他的《張冬峰油畫作品集》中他的云貴西南風景油畫是纏綿的，畫面中的景物都經過了精心的安排經營。他被稱為“懂得樹語”的民族化畫家。他將取西方的油畫風景之精華與中國的山水風光相乘，積得出飽含獨特中國風格的民族特色風景圖像。他的油畫技法成熟，筆法平整，色調樸素，展示了云貴西南的地域文化的永久魅力。

2.畫家利用帶有特殊性的地域文化精神和哲學理念文化的精神核心作為具有一定地域文化的特殊地其他類別藝術作品創作（如民雕、剪紙等美術類作品）無論要創作什么樣的題材，所創作作品的內在精神核心總是能反映所在地域文化的特征。以人物為主體，背景中也是帶有地域性風景明顯的代表人物：王勝利，生命是美好的，如此厚重的陜北地域文化力量被表達的淋漓盡致。

黃土高原的油畫家們對溝壑縱橫古老的黃土承載萬物的深深文化情結和對簡單的黃土的人文情懷作為創作的精神內核，滲透在作品中厚重的色彩表達、分量感十足的筆觸、豪放的畫面肌理，這些內在精神可以反映這個地域和文化特征，這反映的是一種隱形的地域特征。如王勝利，曾經師從靳尚誼。他秉承“懷素抱樸”的人生哲學理念。他的《黃河謠》中老父親形象，令人耳目一新，雖然有反羅中立蒼老令人心疼父親形象，而是呈現出一種明快樸素的老人形象，卻表達出一種安詳富貴氣質。畫面背景特定的壺口瀑布前，仿佛能聽到父親背后那瀑布到石頭的跌落聲。此刻父親和自然風光儼然被賦予了生命。

3.還有某些畫家的作品中，這在創作中地域性與文化情境又是互相交織的，雖然側重點不同，但是總的來看，根據畫家主要生活工作的地域文化背景，總是有跡可循的。

其一，談談中原地區河南地域性畫家“二段”之一，段正渠，他繪有《英雄遠去》系列作品，畫面中體現的黃土的厚重感十分明顯，似乎能使人回到做那些英雄夢的時期。《英雄遠去》，系列畫選用的場景盡是殘缺不全的古城、酷似金字錐形的墳墓、古老歷史的長城，還有深深地裂開的溝，這樣蒼涼的場景表達黃土的蒼茫的同時，又是直接選取地域特征明顯的場景。為了明顯悲涼的氣氛，畫面采用了大俯視的構圖，色調都是棕色的基調，畫面沒有深入的細節處理，還留有不經意的刮蹭，更加凸顯畫面氣勢雄偉。

在《夏日黃河》里，段正渠采用流動性強烈的筆觸去表現動態幅度大、波濤洶涌的黃河，表達黃河的自由之感。畫面中天空的筆觸靈動用來表達其非同尋常的變化莫測。正對應黃河自身深遠厚重的歷史和源遠流長的文化。他畫中的黃河擺脫了現實的面具，展現其驚濤駭浪的黃河，畫面中帶有象征寓意的人物、小舟和魚，似乎真的在波濤洶涌的黃河上生存，隱喻出很多普通大眾生活在驚心動魄的環境中，畫面中人物、小舟、魚奮力掙脫危險，這所謂表達了中原人民那種不屈不撓的品質。段正渠將對黃河豐富多彩的情感化為筆下筆筆色彩，呈現在畫面中的正是表達了中原農民世代農耕的樸素文明和堅忍不拔的生命力，畫面中表現的這些鄉土氛圍對家鄉人民最原始的情感。段正渠的風景畫地域性明顯之處在于，不同于其他畫家的角度去發掘社會的獨特，深入了解人們的生活，表達對中原人民的情感，以此為基礎融合自己的觀點，打破思維定式，給了重新塑造以新鮮血液，探索暫新的富有張力的默契。

其二，談談中原地區河南地域性畫家“二段”之一，段建偉，看到他的畫，不會想起任何一位外國畫家，他是一位土生土長的畫家，也許畢生追求皆在內心那片熱土地--中原，致身于研究多種繪畫語言表達方式以此來抒發對故鄉土地的依戀之感。

段建偉在90年代初期創作了以“玉米”為主題的繪畫，這樣一個題材的大色調和黃土地、黃河一樣金燦燦的黃色，似乎在表達收獲，熱情，但是畫面人物表情卻讀不出歡喜和快樂。他致力于挖掘鄉土生活中本土化的題材，并以此為情感表達的源泉，這樣一來他與段正渠都在探索油畫民間本土化。在油畫《抱玉米》，這作品以平穩的筆調表達一種安靜的氣質，畫面中將人們辛苦勞作帶進玄妙的繽紛世界里。進入觀者眼睛的那個行走在玉米地里的鄉下孩子，面容非常的平靜甚至有些木吶，但能夠讓人感覺到那是內心深處靈魂的凝結，而且可以延續永久。沒有人可以看出女孩的感情，但是能感覺到一種性靈，那個玉米地里女孩的性靈、黃土地里玉米的性靈，也是畫家自己的性靈。段建偉繪畫中這種純樸自然的特質，使他的作品具有樸素的氣質。他的畫面形象簡單樸素，雖然看起來顯得有些拙，卻蘊含了有最珍貴的藝術精神：用靈魂作畫，執著追求最能表達內心世界的方式。段建偉創作常常以生活中波瀾不驚的一面為基礎，表達平靜冷漠的藝術風格，開創了民間本土化思潮中獨特的藝術圖式。

綜上所述，畫家在成長過程中他的創作作品是一個不斷自我發現、自我剖析的過程。自身生活的鄉土環境對畫家的一生打下了深深地烙印，這種印記是永恒的，是不可磨滅的。在中華五千年上下的文化情境的熏陶和養護和“落葉歸根”中國鄉土情懷的地域特征。無論一個藝術家背井離鄉學習再多的知識，他的精神追求最終的落點會不自覺的落向那片令人魂牽夢縈的“家鄉”，這是藝術家最根源，靈魂深處最真摯的情感。