利用東北民間藝術促進高校聲樂教學淺探

【摘要】：民族音樂文化是民族的靈魂和血脈。在高師音樂教學中，教師應樹立民族音樂教育觀，站在時代發展的高度上，將民族音樂作為重要的文化資源引入聲樂教學中，讓學生浸潤在民族音樂的環境中，吸收、發揚光大民族音樂文化傳統。

【關鍵詞】：民族音樂；二人轉；聲樂

聲樂教學是音樂教育的重要組成部分，是高師音樂教學活動中常見的教育形式。它是以培養學生感受、表現歌曲美的情趣與能力為目標，是高校實施素質教育的重要途徑。

東北常見的民間藝術有秧歌、龍燈、旱船、高蹺、二人轉等形式。其中以二人轉較為人熟知。許多歌唱藝術家也是從二人轉中成長起來的，如著名民歌藝術家郭頌，所演唱的歌曲大多數來源于二人轉。因此，在高師聲樂教學中適時引入二人轉這種民間藝術形式，能激發學生的民族情感，感受民間音樂文化的魅力，傳承中華民族精神和音樂藝術傳統，并對自身的聲樂教學實踐有所推動。

一、高校在傳承發展東北民間藝術中的作用

高校音樂教育是當代音樂教育的核心組成部分，它不僅是民族音樂文化的依托，還對傳統音樂的傳承與發展起著重要的協調和推動作用。本著對民間藝術的傳承與保護原則，高校的音樂教育應發揮好自身的紐帶作用，加大東北民間藝術在學生中的宣傳力度，發揚光大我國的民族藝術，使之充滿時代氣息。

（一）聘請專家或老藝人進校講學，與社區、基層文化館建立密切的聯系，形成多方共同發展東北民間藝術的模式。在此基礎上，高校采取代培等模式開設專業課程，為東北民族藝術培養高素質的音樂人才。

（二）通過教學改革提高教學效果。高校音樂教育應改變以西方音樂體系為主的教學模式，逐步恢復我國傳統音樂在教學中的主體地位，帶動義務教育階段的音樂教學向傳統音樂的回歸。如果想要把東北的傳統民間音樂藝術傳承發展下去，必須發現自身缺點和不足，在保留自身優勢的前提下揚長避短，做好課程改革工作并提出相應措施。

1.加強東北民間音樂藝術在課程設置中的力度。高校要改革教學制度，將傳統民族音樂、傳統文化加入正常教學課程，規定必修的分值。還可以將專家或老藝人請進校園，開設具有地方特色的傳統民間音樂的講座，增強高校學生對傳統民間音樂的興趣愛好。對廣大非音樂專業的學生來說，安排一定的音樂課程可以提高學生綜合素質，增加學生對傳統民間音樂的認知和欣賞，從而擴大傳統民間音樂的普及范圍和領域。

2.規范、整合傳統民間音樂的高校素材庫。高校要加強對傳統民間音樂的搜集、整理、錄制等搶救性工作，請相關專家、學者或老藝人將其搜集、整理的內容進行整合、編輯、排版，最后形成有價值的書籍，作為校本課程教材。建立東北民間傳統音樂藝術素材庫，有利于傳統民間音樂課程的設置和實現教學手段與方法的多樣化；在高校設置傳統音樂公共課，提高學生對音樂作品的欣賞能力。課堂上大部分的時間應留給學生自己欣賞、創作和表演，使學生主動參與教學，使高校的音樂教學不僅面向音樂專業的學生，更要普及到其它專業學生中。高校還可以通過舉行東北民間傳統藝術音樂節、傳統民間音樂比賽等活動，提高師生對傳統民間音樂的重視程度，讓已經淡出人們視線的傳統民間音樂再次走上舞臺，走入學生的心里，并將其發揚光大。

3.注重傳統民間音樂師資的培養。高校有責任和義務使傳統民間音樂后繼有人，應當有選擇地安排音樂教師去進行專業的學習與研究，建立高素質的，能擔當起發揚東北民間音樂藝術的師資隊伍。

4.科研引領東北民間藝術與時俱進。高校之間、高校與科研機構之間要加強聯系與溝通，爭取相關部門的支持，不斷探索促進東北民間音樂藝術發展的新途徑，加強人民大眾對傳統民間音樂的重視和保護，使東北的民間藝術不斷走向高雅，走向深化。

二、利用東北民間音樂藝術促進聲樂教學的嘗試

（一）合理選擇民族民間音樂作品

當前的課程理論強調以學生為本，高師教育也不例外。在民族歌曲的選擇上，教師也要遵循這個原則，同時兼顧以下兩個方面的內容：

1.音樂的風格。在選擇樂曲上，要能很好地體現二人轉獨有的歡快、奔放、熱情、火辣、幽默的特色和韻味，幫助學生理解、表現音樂。

2.音樂的節奏。東北二人轉的旋律特點是歡快、奔放、節奏稍快。據此，在選好音樂題材后，教師適當對音樂進行再加工和處理，把節奏放慢，以適應初學二人轉的高師學生。但節奏應放慢到比較適宜學生學唱歌曲的速度為宜，而且不能失去二人轉獨有的特點。

（二）掌握正確的呼吸和發聲方法

對于聲樂學習初期的學生，建立一個正確的呼吸方法和發聲方式至關重要。東北二人轉在潤腔、歌唱技法、發音部位及咬字吐字等運用上，為高校的聲樂教學提供了寶貴的經驗。

呼吸是歌唱的原動力，歌唱的支持力，建立有意識、有目的、有技巧的呼吸狀態，是掌握科學發聲法的先決條件。關于呼吸方法的問題上，現在國際上統一的觀點是胸腹式呼吸法。正確的發聲方式是建立在說話的基礎上的，歌唱只不過是將說話進行了深層次的加工，并賦予一定的旋律和節奏而已。歌唱必須在自然、放松和發音準確的前提下，才能產生悅耳動聽的聲音。練習要從中聲區開始，在中聲區反復鍛煉呼吸肌與聲帶的協調配合能力，直到熟練地掌握，再逐漸擴大音域，增加作品的難度；反之，追求寬的音域，強的音量，大的作品，就會破壞聲音的自然與平衡，導致聲音的擠、卡、夾，嚴重者將會喪失美好的聲音。在這個階段，由于學生對于氣息和聲音的控制并不是很嫻熟，因此布置的曲目不宜過大。如青年歌手劉和剛演唱的創作歌曲《東北二人轉》，其旋律完全借鑒二人轉的曲牌，是一首名符其實的描寫東北二人轉的二人轉韻味作品，而劉和剛在演唱時運用科學的演唱方法，注意運用幾種氣息方法，咬字吐字方法和潤腔方法，收到了很好的藝術效果。

保護、傳承、發展好傳統的東北民間藝術是高校音樂教育的重大責任和光榮使命。東北三省的人口和經濟總量在全國占有較大比重，人口占全國的8.3% 國內生產總值占全國的11.33%。東北的民間藝術地方特色濃郁，在全國的影響力也越來越大，所以，高校的音樂教育思路必須從地域開始，真正確立起與民間藝術相適應的體現素質教育精神的教育觀念，對東北民間藝術文化起到積極的傳播作用，使之成為中國特色社會主義文化的重要組成部分。

參考文獻：

[1]李微.東北二人轉史[M].長春：長春出版社，1990.

[2]趙志安.論傳統音樂文化的傳承與傳播[J].黃鐘，2003，（3）：37-42.