談中國鋼琴作品的創(chuàng)作及特性

在中國鋼琴音樂的創(chuàng)作發(fā)展中，如何使作品散發(fā)中國味道、體現(xiàn)民族氣質(zhì)、使外在形式與內(nèi)容完美融合，是作曲家和鋼琴家們在不斷的研究、探索、實(shí)踐中所尋求的真諦。優(yōu)秀的中國鋼琴作品繁多，其創(chuàng)作傾向無論是力求繼承傳統(tǒng)還是勇于創(chuàng)新，都為中國鋼琴音樂的發(fā)展起到了推波助瀾的作用。中國鋼琴作品的創(chuàng)作路徑主要為獨(dú)創(chuàng)及改編，兩者雖手法不同，但力求在樂曲中滲透出民族性，是為共同目的。

一、獨(dú)創(chuàng)性

顧名思義，獨(dú)創(chuàng)性的鋼琴作品由作曲家獨(dú)立創(chuàng)作，其作品的調(diào)式、曲式結(jié)構(gòu)、旋律、和聲織體等方面具備民族風(fēng)格特點(diǎn)。

早期獨(dú)創(chuàng)性的中國鋼琴作品中，以《牧童短笛》為成功先例。該作品在1934年征集“中國風(fēng)味鋼琴曲”的比賽中榮獲一等獎，從此在中國鋼琴的創(chuàng)作史上占據(jù)著舉足輕重的地位，在當(dāng)今的鋼琴演奏中也仍然是經(jīng)久不衰的優(yōu)秀范例。《牧童短笛》以傳統(tǒng)的五聲調(diào)式為基礎(chǔ)，把中國的線性音樂風(fēng)格巧妙的顯現(xiàn)出來，同時又與西洋的復(fù)調(diào)完美結(jié)合，保持了鋼琴織體的立體感和平衡感。用右手部分的顫音模仿笛子的吐音奏法，配以左手流暢的旋律，成為眾多成功鋼琴作品中的典范。

解放后，桑桐、丁善德等作曲家在作品中應(yīng)用傳統(tǒng)曲調(diào)及民族音樂旋律，作有《內(nèi)蒙民歌主題小曲七首》、《第一新疆舞曲）、《第二新疆舞曲》等作品，樂曲民族風(fēng)格濃烈，無論是在當(dāng)時還是今天，都對中國鋼琴作品的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

《第一新疆舞曲》為丁善德于創(chuàng)作。作品的創(chuàng)作來源于他觀看舞蹈家戴愛蓮的獨(dú)舞《馬車夫之歌》后的感想，《馬車夫之歌》根據(jù)新疆民族歌舞創(chuàng)編。由于是受舞蹈影響，因此作曲家在創(chuàng)作中將作品的“舞蹈性”放在第一位，以熱烈活潑的民族舞蹈風(fēng)格為主線，貫穿始終。樂曲采用等分結(jié)構(gòu)來替代附點(diǎn)節(jié)奏，固定音型的對位及靈活的運(yùn)用三連音，外加 4/4拍， 5/4拍， 3/4拍等節(jié)拍的混合應(yīng)用。多種手段的綜合運(yùn)用，使作品構(gòu)成了新疆少數(shù)民族舞蹈的基本特色，用鋼琴表現(xiàn)了舞蹈中的多變性、復(fù)雜性、律動性。

獨(dú)創(chuàng)性的中國鋼琴作品在發(fā)展歷程中，逐漸成為主流的創(chuàng)作手法。自西方新的作曲理念及創(chuàng)作技法傳到中國，受到了大批作曲家的青睞，并不斷探索、實(shí)踐。將“表現(xiàn)主義音樂”、“十二音體系音樂”、“序列音樂”等新型創(chuàng)作手法融匯中國民族的傳統(tǒng)音樂元素，新穎而不失民族音樂特色。采用此創(chuàng)作手法的作曲家中，以汪立三、陳銘志、羅忠榕等為主要代表。

如采用“十二音技法”所作的作品包括羅忠榕的《鋼琴曲3首》中的第二首《夢幻》，以精巧的織體設(shè)計(jì)凸顯了中國文化特有的意境與神韻。第三首《花團(tuán)錦簇》則用數(shù)控的技法，組織了十二音的音高序列，使節(jié)奏與樂曲中的音高同時受到數(shù)列控制。此外，汪立三的《天問》、陳銘志的《鋼琴小曲8首》、王震亞的《兒童鋼琴曲四首》、楊衡展的《但曲》等等，都是代表性作品。

對于先進(jìn)的作曲技術(shù)，我們學(xué)習(xí)、吸收、借鑒。在為我所用的同時，也逐漸形成了自己的創(chuàng)作路徑和體系，在創(chuàng)新中不失中國特色。

二、改編性

改編曲的創(chuàng)作特點(diǎn)是運(yùn)用新的作曲手段，在原曲本有的審美基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作，而再度創(chuàng)作的樂曲與原曲所表達(dá)的內(nèi)容相吻合。改編曲主要根據(jù)中國民歌、小調(diào)及中國民族器樂改編而來，與獨(dú)創(chuàng)性的鋼琴作品相比，更使人熟知，也流行更廣泛。

1.民歌、小調(diào)改編的鋼琴作品

《山丹丹開花紅艷艷》、《軍民大生產(chǎn)》、《繡金匾》、《翻身道情》都是地道的陜北民歌，經(jīng)王建中的改編，收錄在鋼琴作品《陜北民歌四首》中，其旋律質(zhì)樸淳厚，滲透出濃濃的陜北民歌味道?！短m花花》同樣是陜北民歌，但與前四首民歌的風(fēng)格大相徑庭，如泣如訴的哀婉曲調(diào)經(jīng)汪立三的改編，形成多種情緒有機(jī)結(jié)合并帶有戲劇性色彩的鋼琴變奏曲，與民歌同名，但將原曲的情緒更深層度的加以表述。安徽民歌《鳳陽花鼓》由瞿維改編為鋼琴曲《花鼓》，作品以鑼鼓的節(jié)奏音型貫穿全曲，又以《鳳陽花鼓》的曲調(diào)為主題，分別從高低音區(qū)奏出，生動的描繪出秧歌場上男女歡快對唱的畫面。

經(jīng)改編的原民歌、小調(diào)的流傳廣度及受歡迎程度直接決定改編后的鋼琴作品的普及范圍及知名度，因此長時間活躍在鋼琴舞臺的民歌改編曲原曲，通常為我們熟知、熟唱。其中的典型范例如：朱踐耳的《南國印象》;王建中的《瀏陽河》、《彩云追月》;陳怡的《猜調(diào)》等。這些作品與改編的原曲同名。而異名的如：黃虎威的《歡樂的牧童》，改編自新疆哈薩克斯坦民歌《牧童之歌》;江定仙的《鋼琴變奏曲》，改編自江西民歌《十送》。再者，如謝功成的《兒童民歌鋼琴曲五首》，分別改編自不同地區(qū)的五首民歌。第一首《拜年》改編自陜西民歌《打蓮成》;第二首《崔咚崔》改編自湖北民歌《打麥歌》;第三首《葫蘆笙》改編自云南拉祜族民歌;第四首《卡農(nóng)》改編自湖南民歌《十送》;最后一首《探親家》改編自京劇雜腔小調(diào)《銀鈕絲》。五首風(fēng)格各異的民歌改編曲民族風(fēng)格濃烈，充分的展現(xiàn)出我國民族民間文化的多元性、豐富性。

民歌、小調(diào)多為單聲部旋律，將單聲部旋律改編為多聲部織體，采用羽化音型、音區(qū)、和聲等創(chuàng)作手段，使司空見慣的民歌經(jīng)過改編，形成更加新穎的旋律，使其散發(fā)出別樣的色彩，同時也是賦予了原曲新的生命力。

2.民族器樂改編成的鋼琴作品

中國古典音樂歷史悠久，經(jīng)典的民族器樂作品流傳至今，仍被人們所喜愛。將民族器樂改編成鋼琴曲，多數(shù)是運(yùn)用鋼琴對民族器樂的演奏模仿，在繼承原曲主題、曲式結(jié)構(gòu)、風(fēng)格特點(diǎn)的同時加入大膽創(chuàng)新。

王建中的民族器樂改編曲，以《梅花三弄》及《百鳥朝鳳》為主要代表?！睹坊ㄈ犯木幾怨徘偾?，《百鳥朝鳳》為嗩吶改編曲，也是活躍在鋼琴演奏中的佳作。作品中保留了嗩吶的音色特點(diǎn)，惟妙惟肖的表現(xiàn)出百鳥爭鳴的歡快場景。巧妙的利用鋼琴的奏法，如波音、顫音、琶音、刮奏等，將鳥鳴聲與大自然的生機(jī)盎然生動呈現(xiàn)。

對民族器樂曲的改編，難度主要在于保留原曲的意蘊(yùn)和風(fēng)格，將作品以鋼琴的音響再現(xiàn)，要不失其本身的音樂性格。如《二泉映月》，原為著名二胡獨(dú)奏曲，其纏綿悲切的旋律配以二胡的演奏形式，使惆悵的音樂情緒深入人心。儲望華將其改編為鋼琴作品，樂曲中保持了原曲的旋律音高和訴說式的情感特點(diǎn)，結(jié)合西方的復(fù)調(diào)技法，有所創(chuàng)新和突破。

《平湖秋月》，從名字上講，與《二泉映月》的標(biāo)題同是 “水”與“月”，雖兩者風(fēng)格截然不同，但都屬借景抒情的一類，寓情于景、情景交融，依循中國傳統(tǒng)的美學(xué)原則。《平湖秋月》改編為同名的廣東音樂，陳培勛在創(chuàng)作中主要采取移植的手法，除加入1小節(jié)半的引子外，原曲的旋律與結(jié)構(gòu)未作變化。作品由靜而動，再由動而靜，在鋼琴上構(gòu)架起微波蕩漾的優(yōu)美畫面。

除以上作品，根據(jù)民族器樂改編的優(yōu)秀作品還包括殷承忠的《十面埋伏》、陳培勛的《旱天雷》及黎英海的《陽關(guān)三疊》等。

結(jié) 語

中國鋼琴音樂進(jìn)程百年，無論是獨(dú)創(chuàng)還是改編而來的作品，都與與我國的民族文化、傳統(tǒng)藝術(shù)、文化生活息息相關(guān)。中國風(fēng)味的鋼琴作品對西方鋼琴音樂而言，是一種新型的鋼琴音樂，而對于中國傳統(tǒng)音樂而言，又是一種新的中國音樂。

中國的鋼琴藝術(shù)正在蓬勃發(fā)展，越來越多的優(yōu)秀作品活躍在國際音樂舞臺上，吸引了更多人的欣賞興趣和關(guān)注。其作為中國的音樂名片之一，即推廣了中國鋼琴藝術(shù)，也傳播了中國傳統(tǒng)音樂文化。

參考資料：

[1]魏廷格 "《中國鋼琴名曲30首》人民音樂出版社 "1996年4月第1版{M}

[2]梁茂春 "《中國當(dāng)代音樂》 廣播學(xué)院出版社 "1993. 99-105.{M}

[3]辛豐年 "《鋼琴文化三百年》三聯(lián)書店出版社 "1995. 76-97{M}

[4]陳旭 《中國鋼琴音樂的創(chuàng)作及其啟示》 音樂研究2001 （4） 96-103{J}